El Festival se otorga cada 2 meses y nuestro jurado lo valora en una proyección privada.
Dado que el Festival es de dos meses, todos los participantes son informados después del plazo límite de qué Videos Musicales han ganado cada categoría y también a los que son mención honorable, finalista y semifinalista.
Los ganadores de las principales categorías/Mejor vídeo musical musical, Mejor vídeo musical de Múnich, Mejor director de vídeo musical, Mejor fotografía, Mejor producción, Mejor vídeo musical de actor,
Mejor vídeo musical de actriz/ se presentará en evento físico una vez al año en nuestra CEREMONIA ANUAL del 27 de enero de 2023 en Tabán Art Cinema - Busbudapest.
La misión de los IMVA International Music Video Awards es ampliar los límites del cine tradicional mediante la creación de una «sinfonía visual» en la que la música desempeñará un papel importante. Una demostración internacional de vídeo musical es celebrar y educar a quienes combinan dos poderosas plataformas de música y cine. IMVA es un concurso internacional de clasificación bimensual para IMDb (https://www.imdb.com/event/ev0025388/overview/) con evento de proyección anual
La combinación de imagen con música crea el tan esperado «cine integral» que añade otra dimensión y potencia a los mensajes visuales. Al mismo tiempo, da música a la segunda vida en sí misma, lo que nos permite visualizar imágenes inspiradas en melodías, que a menudo se pierden en el subconsciente.
Como uno de los géneros más jóvenes de la industria cinematográfica, es un videoclip, una obra audiovisual cuyo componente sonoro es el conjunto o sustancialmente un registro de la interpretación artística de una obra musical.
La ciudad de Budapest no necesita recomendaciones. Es uno de los lugares más grandes del mundo donde también puedes escuchar todo tipo de música. Su diversa comunidad étnica y cultural ha contribuido al establecimiento y mantenimiento de varios géneros musicales. Budapest también es conocida por su cultura cinematográfica. La ceremonia de entrega de premios tendrá lugar el 27 de enero de 2023 en Tabán Art Cinema.
Añada su crédito oficial de título en IMDb:
https://www.imdb.com/event/ev0025388/overview/
1.0 Felina nació en 2015 como una cita en la ciudad de Linares con el cine a partir del entusiasmo de un grupo de jóvenes. Conforme ha pasado el tiempo el festival se ha ido instalando como un espacio relevante para la difusión del cine chileno e internacional en la región del Maule y la zona centro sur de Chile. El festival es hoy el certamen más importante de la región y se celebra durante el tercer trimestre de cada año congregando el interés de un público activo y creciente. Felina busca ser un espacio de goce e intercambio social democrático y abierto. Su programación es completamente gratuita e incluye actividades de mediación que permiten abrir espacios para el cine en una zona donde la cultura fílmica está en pleno desarrollo. La programación del festival descansa en cuestiones como desarrollo humano, artistas y personajes, música popular y actualidad.
Acerca de JSFF
JSFF es un festival anual de cine bi-city de 9 años de duración reconocido por su plataforma de intercambio cultural temática inmersiva que se estrena en Tokio y Belgrado. Este año, JSFF forma parte del programa oficial EcoC (Capital de la Cultura de la UE) de Novi Sad 2022, que contiene 6 días de programa de cine condensado y arte colateral, tras lo cual se realizarán las proyecciones en Tokio y Belgrado. Todos los autores de piezas seleccionadas tendrán la oportunidad de ser proyectadas ante un gran público bajo la luz del eCoC en Novi Sad del 5 al 10 de noviembre.
JSFF 2022 TEMA: CULTFRONTATION
«Espacio entre dos fotogramas»
No es erróneo decir que la industria cinematográfica tal como la conocemos hoy no existiría sin las influencias mutuas de diferentes culturas. Solo un ejemplo de esta complementariedad artística se puede ver en la obra de Fumio Kamei, que aplicó las técnicas de edición que adquirió en el extranjero en el formato de poesía haiku, dando más importancia y espacio a las tomas entre la propia obra.
En el espíritu del concepto tradicional de JSFF como formato de intercambio cultural de representantes cinematográficos de dos culturas, CULTFRONTATION pretende afrontar aún más las opiniones del autor en el ámbito de la categoría de programa «¿Otros? Europa». Esta categoría hace referencia a la «cultura de lo diferente». Al reexaminar los valores dominantes de la cultura y el arte europeos, llegamos al descubrimiento de expresiones diferentes, alternativas, marginadas, minoritarias y rebeldes.
Por primera vez desde su fundación, JSFF ampliará el programa en 3 categorías unidas por el tema CULTFRONTATION:
1. JSFF - Mantendrá la selección original de las películas producidas en Japón o Serbia (incluidas excepciones condicionales en relación con el rodaje y los antecedentes de la tripulación), que presentarán las opiniones de los autores sobre el tema anual CULTFRONTATION, pero también los fenómenos sociales contemporáneos en el espíritu de «Otro? Europa» narrativa del programa NOVI SAD 2022 - EcoC.
2. ASIA ORIENTAL — BALCANES OCCIDENTALES - De acuerdo con el principio del formato JSFF tradicional, EA-WB ampliará el campo de CULTFRONTATION a nivel regional, lo que proyectará obras del grupo de países EA (Asia Oriental) (Japón, China, Hong Kong, Macao, Mongolia, Corea del Norte, Corea del Sur y Taiwán), así como países de los Balcanes Occidentales (Serbia, Croacia, Bosnia y Herzegovina, Montenegro, Eslovenia, Macedonia del Norte y* Kosovo).
3. JSFF - INTERNATIONAL - Selección global de películas de todo el mundo que tratan el aspecto más amplio de la confrontación cultural. Uno de los términos del enfrentamiento cultural implica enfrentar los valores de un entorno cultural adaptable con un entorno cultural extremadamente protector. Además, todo tipo de reexamen del canon, generalización, posición en la sociedad, etc. se puede interpretar como una especie de CULTFRONTATION.
Atención especial a:
- Premiere (Todas las categorías)
- Antecedentes del área ECOC (categoría JSFF INTERNATIONAL): 2023: Elefsina (Grecia), Veszprém (Hungría) y Timisoara (Rumanía); 2024: Bad Ischl (Austria), Tartu (Estonia) y Bodø (Noruega)
El 14 FIC CLACPI se organiza en varias actividades de formación, difusión y promoción:
Muestras itinerantes: en todo el territorio del Ecuador se exhibirán películas reconocidas en los anteriores Festivales CLACPI, así como películas de Pueblos Indígenas del país anfitrión.
Encuentro de Realizadores y Realizadoras de Pueblos y Nacionalidades: alrededor de 50 personas nos reunimos a finales de marzo e inicios de abril para reflexionar el trabajo audiovisual desde una construcción propia, todo esto reforzando las ideas y corazonares base de nuestro caminar hacia el evento central del 14 FIC CLACPI 2022.
Laboratorio de cine para mujeres y disidencias: el audiovisual desde, con y para las mujeres y disidencias es necesario para contrarrestar la visión colonial y patriarcal del cine, para ello en julio del 2022 delegadas nacionales e internacionales serán parte de esta construcción colectiva con enfoque de género, generacional, diversa e intersectorial.
Seminario internacional de cine de Pueblos y Nacionalidades: la colonialidad del saber es una de las formas para encasillar y subordinar el quehacer audiovisual de los Pueblos Originarios, bajo la visión antropológica, paternalista y colonizadora se crearon categorías como “video indígena”, “cine indigenista comunitario”; es el momento para reconocer categorías propias que responden a nuestras formas de hacer, sentir y producir el audiovisual. En septiembre del 2022, con la participación nacional e internacional, nos juntamos a pensar y repensar nuestro cine.
Evento Central: comprende la muestra central del 14 Festival, los espacios de debate, laboratorios y muestras especiales durante 7 días en noviembre del 2022 en Quito, Ecuador. Este encuentro central tiene a la vez el evento de Inauguración y Clausura, acompañados de manifestaciones artísticas nacionales e internacionales.
Asamblea de CLACPI: la reflexión general, alcances y logros de quienes caminamos en el cine y la comunicación confluyen en este espacio para renovar los compromisos y las agendas de la Coordinadora Latinoamericana de Cine y Comunicación de los Pueblos indígenas.
La XX edición del REC 2024 en su sección oficial de cortometrajes de ficción se desarrollará los días 12 al 14 de agosto de 2024 en su sede habitual de los jardines del Archivo de Indianos. Durante esos tres días de proyecciones se presentarán al público los trabajos seleccionados como finalistas y se anunciarán los diferentes galardones fallados por el jurado oficial del certamen.
Siguiendo el habitual formato de años anteriores la sesiones comenzarán cuando caiga el día en la carpa que acoge el festival desde hace varias ediciones.
XXVI edición de la Muestra internacional del cortometraje de la Bahía de Pasaia, IKUSKA 2024.
La Muestra se compone de un concurso internacional de cortometraje en 5 proyecciones, complementado con
otras sesiones paralelas fuera de concurso relacionadas con el desarrollo del euskera y la convivencia lingüística (proyección MINTZAGUN en colaboración con los euskaltegis de Oarsoaldea), la Igualdad de género (premio BEKOZ BEKO en colaboración con la Asociación contra la violencia de genero Bekoz Beko), el fomento de la cultura en Pasaia y sus alrededores, etc.
Comprendemos que el cine es una de las disciplinas artísticas más influyentes en la sociedad, la expresión del lenguaje cinematográfico trasciende y sobrepasa las barreras de la pantalla grande, dejando una huella imborrable en la memoria y en el imaginario de cada espectador y espectadora.
Por esto, el Festival Internacional de Cine de Chiloé FICH 2024, se convierte en el primer evento audiovisual que, al interior de la región, exhibe cine chileno e internacional en distintas franjas, desarrollando programaciones que incluyen retrospectivas a cineastas nacionales con amplia trayectoria, y actividades asociadas a la mediación de contenidos y lenguaje cinematográfico para masificar la participación de las personas que habitan nuestra Isla.
En esta Septima versión, siete serán las diferentes franjas encargadas de dar vida a la exhibición de películas. Cinco categorías competitivas: Largometraje Internacional, Largometraje Nacional, Cortometraje Internacional, Cortometraje Nacional y Cortometraje Regional; un Foco Retrospectiva; y una Franja Infantil.
Cortometrajes nacionales para público infantil.
La celebración de la XV Edición del Festival de Cine y Cortometraje de Puente Genil, CortogeniAl, se celebrará en la localidad de Puente Genil, Córdoba (España), del 11 al 19 de octubre de 2024.
Podrá participar toda persona (dirección, producción o distribución) que posea el control legal de la obra u obras presentadas.
REQUISITOS:
− Los cortometrajes deberán haber sido producidos en 2023 o 2024.
− La duración no podrá ser superior a 20 minutos.
− Cada autor/a podrá presentar tantas obras como desee.
− Las producciones no rodadas en español deberán estar subtituladas al castellano.
− Los autores/as serán los propietarios de los derechos de sus obras y los responsables de todos los derechos de autoría presentes en el cortometraje.
La IX edición de Zinetxiki Zinemaldia - Festival Internacional de Cine Infantil y Juvenil, organizada por la asociación cultural Begira Elkartea, tendrá lugar en Bilbao y en otras localidades del País Vasco del 14 al 29 de diciembre 2024.
Zinetxiki Zinemaldia tiene como principal objetivo acercar al público familiar contenidos audiovisuales de calidad a nivel internacional. Mediante la proyección de las obras seleccionadas en diversas categorías competitivas, el festival pretende potenciar la educación audiovisual y trabajar la creación de nuevas audiencias.
La quinta edición del Festival de Cine de Hurlingham se llevará a cabo del 31 de octubre al 3 de noviembre de 2024 en el Centro Cultural Leopoldo Marechal (Av. Gdor. Vergara 2396) de la ciudad de Hurlingham, con entrada libre y gratuita.
El festival tiene como objetivo fomentar la cultura y la producción cinematográfica tanto en la ciudad de Hurlingham como en el resto del país.
El FESTIHUR abrirá un nuevo espacio en el universo audiovisual con la intención de aportar visibilidad y sinergia entre los numerosos hacedores de nuestra ciudad, generando identidad, diversidad y futuro.
El festival 360 de RV y RA, el primer festival de cine de Realidad Virtual que se celebra en España, celebrará su 8ª edición los días 25, 26, y 27 de septiembre de 2024, en la que se premiará la calidad de innovación de los cortometrajes de realidad virtual nacionales e internacionales.
El certamen está organizado por Mecal, que organiza el Mecal Pro, el Festival Internacional de Cortometrajes y Animación de Barcelona.
Bienvenidos queridos cineastas.
MOMO International Film Festival es un festival de cine independiente, ubicado en Los Ángeles, California, que es la capital mundial del cine. Celebremos la diversidad del cine internacional en la ciudad que ha estado moldeando continuamente esta industria y el arte desde el principio de su historia. Al combinar una vibrante escena social local con un cine de última generación, todo cineasta y amante del cine quedará impresionado y encantado con el teatro y la ubicación circundante. Nuestra visión para el Festival Internacional de Cortometrajes Independientes de MOMO es que se convertirá en un «imprescindible» anual para los cineastas que desean combinar networking, lluvia de ideas, absorber grandes películas y escalofriarse en uno de los lugares más deseables de este planeta. El Festival Internacional de Cine de MOMO ofrece el tipo de experiencia íntima del festival que cambiará tu vida. Nuestro objetivo es convertirnos en un refugio para cineastas independientes de todo el mundo. Nuestro principal objetivo es aumentar el alcance y la participación de su audiencia. Creemos que cada película que vemos da forma al futuro de la industria y del mundo que la rodea.
¡Estamos deseando ver todos tus inscripciones!
¡Gracias!
Fantàstik Granollers es el festival de cine fantástico y de terror de Granollers, que se celebra desde 2012. Se ha convertido en un evento único en la ciudad, en el que se ofrece una propuesta cultural relacionada exclusivamente con el cine fantástico y de terror y todo lo relacionado con él, apostando con mucha fuerza por los cortometrajes.
Es una excelente oportunidad para que los amantes del cine vean películas innovadoras, así como para conectarse con otras personas interesadas en este tema.
Además del festival, durante el año se llevan a cabo otras actividades relacionadas con la difusión del cine fantástico y de terror.
Sitio web oficial:
https://www.gzdoc.cn/en/index.aspx
Dirección de correo electrónico oficial:
film@gzdoc.cn/screen@gzdoc.cn/project@gzdoc.cn/docshop@gzdoc.cn
[Importante]
1. Todos los correos electrónicos deben considerarse oficiales solo cuando se envían desde las direcciones de correo electrónico oficiales enumeradas anteriormente. Por favor, no realices una promoción de selección si solo recibes un correo electrónico de Festhome sin la confirmación de nuestra dirección de correo electrónico oficial.
2. Solo notificaremos las películas seleccionadas a través de film@gzdoc.cn. Si no has recibido ninguna notificación por correo electrónico antes de finales de noviembre, significa que tu película no ha sido seleccionada.
Introducción de las cuatro sesiones principales del GZDOC:
GZDOC es la única plataforma profesional a nivel estatal con funciones de financiación y comercialización de documentales y se ha convertido en la pionera de la industria documental de China, al mostrar las políticas industriales nacionales y las tendencias de desarrollo internacional. Dedicado al festival de documentales durante dos décadas, el GZDOC se ha convertido en un evento cultural integral que integra la competencia, la proyección, la presentación, la formación, los foros y el mercado.
① Concurso de premios Golden Kapok
La sección Competición está dedicada a homenajear a los documentales más destacados que puedan promover el intercambio de diversas culturas y comunicar emociones y valores universales mediante excelentes técnicas cinematográficas y una producción de alto nivel. Esta sección no contiene ninguna proyección pública. Si el equipo de producción tiene la intención de hacerlo, regístrese también en la sección de proyecciones.
② Proyección de Golden Kapok
Se trata de una sección de proyección no competitiva que tiene como objetivo presentar al público una variedad de películas documentales, mostrando al público las últimas películas con brillantes dotes narrativas, expresiones auténticas o narrativas experimentales.
③ SECCIÓN DE PITCHEO DE GZDOC
GZDOC contrata proyectos en curso para y desde el mercado global.
La 21ª edición invitará a compradores, emisoras y actores clave de la industria chinos e internacionales como responsables de la toma de decisiones, con el objetivo de desarrollar la preventa, la coproducción y el encargo de proyectos documentales.
④ GZDOC DOCSHOP
El DOCSHOP es un mercado abierto durante todo el año para cineastas, distribuidores, compradores y comisionados, etc. Contiene tres tipos de modos de cooperación en materia de derechos de autor:
1) Sistema de proyección bajo demanda
El DOCSHOP reservará un área de proyección en la sede del GZDOC. Los participantes podrán ver las películas presentadas a DOCSHOP a través del sistema de proyección bajo demanda. A continuación, se generarán los informes de proyección, en los que se registrarán los intereses de compra de los espectadores. El personal de GZDOC procesará estas solicitudes después del festival.
Si es necesario, el DOCSHOP también instalará un sistema de proyección en línea bajo demanda en el sitio web oficial (www.gzdoc.cn). El sistema online bajo demanda solo estará disponible para invitados registrados y solo estrenará tráileres de películas.
2) Funcionamiento diario
El GZDOC DOCSHOP seguirá recomendando películas a varias plataformas para facilitar las transacciones durante todo el año.
3) Proyecciones industriales
Las proyecciones industriales son proyecciones de películas en la sede del GZDOC para delegados registrados y profesionales de la industria. Se podría organizar publicidad in situ, en un intento por promocionar las películas.
El Festival Internacional de Cine de Santander nació el 18 de septiembre del 2017. Nace como una semana de cine enfocada a la creatividad, el emprendimiento y la juventud. Pone en el foco al cine aunque también ha dado espacio a otras artes como la literatura, el videoarte y, en esta nueva edición, los videojuegos y el mundo de la realidad virtual.
La sede principal en la que tiene lugar el festival es el Centro Botín (Santander), y contamos con la colaboración de la Fundación Botín, el Gobierno de Cantabria y el Ayuntamiento de Santander.
Desde el Festival Internacional de Cine de Santander se convoca la segunda edición del Concurso de Cortometrajes de Medioambiente, con el objetivo de promover los espacios naturales de Cantabria como plató de rodaje.
PLAY es el primer festival de cine portugués, dedicado exclusivamente a niños y adolescentes, decidido a promover el acceso a la cultura para un público más joven a través del cine y la proyección de películas para audiencias de entre 1 y 16 años.
REGLAMENTO Y CONVOCATORIA
VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE AMBIENTAL PLANET ON
Noviembre | 2024
DESCRIPCIÓN
Colombia se convierte en escenario para conversar sobre las actuales problemáticas ambientales. Para ello, Planet On propone entablar un diálogo entre cineastas, ciencia, industria y público a través de obras cinematográficas, concurso de cortos que busca ser ese espacio necesario donde las personas puedan narrar, desde su perspectiva, los diferentes retos ambientales a los que como humanidad nos enfrentamos.
Planet On busca encontrar las mejores historias sobre comercio ilegal de especies y la protección de la fauna en América Latina, así como cualquier otra problemática ambiental que los participantes quieran abordar.
La VIII edición del festival Internacional de Cine Ambiental, Planet On será el lugar idóneo donde nos reuniremos a reflexionar sobre el impacto que estos problemas tienen en nuestras vidas y por su puesto para celebrar los mejores trabajos audiovisuales.
El Festival consideran a la creatividad y la libre expresión de los artistas, como elementos fundamentales para entender la realidad. Es por esta razón que Planet On tendrá como condiciones para las obras participantes en las diferentes categorías, la pertinencia, calidad y relevancia tanto ambiental como cinematográfica.
La convocatoria estará abierta para cortometrajes y largometrajes nacionales e internacionales.
Fechas de la Convocatoria
Apertura:
20 de noviembre de 2023
Cierre:
31 de marzo de 2024
Anuncio Seleccionados:
Agosto 2024
Todas las secciones habilitadas en la plataforma FestHome recibirán proyectos hasta las 24 horas, hora colombiana, 31 de marzo de 2024.
NOTA: La participación en la convocatoria no supone ni implica la aceptación de las obras como parte de la selección oficial o como ganadores de beneficios y/o premios, hasta ser elegidos por el Comité Curatorial de Planet On.
CONTACTO Y MÁS INFORMACIÓN
info@planeton.co
Festigol® es un Festival de Cine y Documentales de Fútbol independiente no competitivo, realizado en Santiago de Chile desde el año 2016. Deseamos generar un espacio donde se muestre el fútbol como un creador de historias más allá de la cancha, reivindicándolo como fenómeno social y cultural tanto en Chile como en el mundo. Vemos el fútbol como un constructor de identidades que moviliza narrativas, afectos y memorias de nuestra sociedad. Buscamos ser un medio de apropiación y revalorización de las manifestaciones culturales vinculadas a el fútbol.
Además de la exhibición de películas, buscamos acercarnos a diferentes públicos, configurando un lugar de encuentro para diferentes expresiones culturales ligadas al fútbol y el valor identitario de este, lo que nos permita visibilizar temas emergentes asociados a este deporte y al entorno social que contempla, siendo el único espacio en la actualidad que ofrezca una cartelera vinculada al deporte como manifestación sociocultural en nuestro país.
Para su quinta versión, Festigol® se realizará del 21 al 30 de octubre de 2022 en Santiago de Chile con exhibiciones presenciales y a través de la plataforma digital del festival.
Se realizará una convocatoria no competitiva para la exhibición de documentales, cortometrajes, animaciones y largometrajes con el fin de promover y acercar la producción cinematográfica sobre fútbol y temáticas relacionadas.
El Festival de Cine de Zaragoza, nace en 1995 para crear una actividad cinematográfica en la ciudad. En principio su denominación principal fue la de Jóvenes Realizadores. A partir del año 2007 su nombre oficial pasó a ser el de Festival Cine Zaragoza.
Festival con diferentes Certámenes, de carácter generalista y nacional (aunque alguno de sus Certámenes, son Internacionales).
A partir del año 2021, después de celebrar la 25 edición del Festival, planteamos una evolución del proyecto.
