Durante uma semana do ano, mais de 100.000 amantes do cinema se reúnem em mais de 400 cinemas em 6 continentes para assistir e votar nos filmes finalistas do Festival Anual de Curtas-metragens de MANHATTAN - MANHATTAN SHORT é mais do que apenas um dos maiores festivais de curtas-metragens do mundo... é o primeiro filme global do mundo Festival.
Se fazer curtas-metragens significa divulgar seu trabalho, nada se compara a MANHATTAN SHORT.
Cada filme selecionado é elegível para entrar no Oscar:
MANHATTAN SHORT faz uma semana inteira em um cinema em Los Angeles, Califórnia. Essa reserva de cinema significa que todos os dez finalistas do Festival de Curtas-Metragens de MANHATTAN de 2020 serão elegíveis para participar da competição do Oscar em 2021.
MANHATTAN SHORT agora está em conformidade com as regras que regem o Oscar Awards estabelecido pela Academia de Cinema de Artes e Ciências
Artista musical em destaque
Temos o prazer de anunciar que o MANHATTAN SHORT contará com um artista musical ou banda que antecederá e durante toda a duração do Festival a cada ano.
O músico ou banda selecionado terá sua música apresentada em mais de quatrocentos locais e para mais de 100.000 pessoas em todo o mundo durante o intervalo do MANHATTAN SHORT e em todos os materiais promocionais que antecedem as datas do festival, incluindo o faturamento exclusivo em nosso site. Esta é uma grande oportunidade para talentos musicais novos ou desconhecidos transmitirem suas músicas para nosso público mundial pronto de participantes ansiosos do festival. É também uma chance única de obter reconhecimento de nome e exposição imediata. Visite Manhattanshort.com para entrar no Musical Artist Comp.
O Festival de Cinema de Arte de Design de Arquitetura (ADAFF) visa criar uma atmosfera e oportunidade para os criadores e admiradores das artes se reunirem em um cenário incrível onde a essência da arquitetura, do design e das artes é apreciada e promovida.
Residência Cinematográfica CINEMALAB 2020
“Criatividade acima do orçamento.”
CinemaLab é uma oportunidade para o amadurecimento de projetos de longas-metragens e séries de baixo orçamento, no roteiro, construção (trabalho em andamento) ou finalizado em busca de promoção e distribuição, para que, reforçados pela colaboração e aconselhamento de especialistas, possam avançar e consolidar.
Entre 10 e 15 de dezembro de 2020, em Zapatoca “A Cidade Mais Felizes do Mundo”, serão incubados 12 projetos selecionados, dentro de uma chamada nacional e internacional, proporcionando o ambiente certo para os cineastas concentrarem suas energias e avançarem, através de caminhos novos e criativos.
O laboratório focará nas áreas mais nevrálgicas de realização, uma imersão através de aulas individuais, de grupo e de mestrado, com cineastas renomados.
Queremos levar a cultura cinematográfica séria para as pessoas. Também é nosso objetivo desenvolver uma compreensão fundamental do cinema nas próximas gerações. É nosso esforço que, através disso, possamos organizar cineartistas progressistas e democráticos que defendem os valores humanos; e explorar as possibilidades de fazer mais e mais filmes com consciência social.
Visão
Como uma experiência criativa e de aprendizagem única, organizamos programas inovadores que desenvolvem artistas e líderes, inspirando-os a conceber e criar obras e ideias poderosas que são compartilhadas com o mundo. Acreditamos que o filme como uma forma de arte tem o poder de colmatar culturas e iluminar a universalidade da experiência humana. Nossos objetivos de princípios abrangem a promoção do filme para um público cada vez maior como um meio poderoso que inspira criatividade, incentiva a introspecção e obriga a exploração.
Missão
O ICA International Cultural Artefact Film Festival existe para inspirar artistas e líderes a fazer sua contribuição única para a sociedade. Nós aspiramos a ser o líder global em artes, cultura e criatividade. Nossa missão é cultivar e promover a arte e a ciência do cinema através da educação e da consciência transcultural. O Festival apoia a criação e o avanço de obras cinematográficas inovadoras e artísticas de cineastas emergentes e experientes e abraça orgulhosamente a paixão.
Festival fundado pelo Conselho Regional de Kharkiv em 2009.
A missão do Festival é encontrar e apoiar estúdios e clubes para crianças/jovens, que estão envolvidos na criatividade de cinema e televisão, crianças talentosas; desenvolvimento do cinema infantil e televisão juvenil na Ucrânia.
Os objetivos do Festival são:
— o estabelecimento e desenvolvimento de contactos entre estúdios de crianças/jovens, intercâmbio de experiências e desenvolvimento profissional adicional dos participantes;
— comunicação ao público em geral de obras e projetos interessantes e destacados de diferentes países, apresentação das melhores práticas globais no desenvolvimento da indústria cinematográfica e televisão para crianças/jovens;
— a configuração de plataformas criativas e de comunicação para trocar experiências e apresentar novos projetos durante o Festival e entre os tempos do Festival;
— desenvolvimento pessoal criativo, educação de valores morais e ativismo social;
— chamar a atenção de organizações governamentais, não governamentais e entidades comerciais para as questões do desenvolvimento da criatividade criança/juvenil de tela, para os processos de formação de personalidade através do recebimento de informações transmitidas por meios de comunicação eletrônicos de massa, para as necessidades dos clubes criativos de crianças/jovens, o desenvolvimento de crianças talentosas e seu futuro.
O Festival é realizado entre a televisão infantil e juvenil, animação, estúdios de cinema e rádio, clubes, grupos e autores individuais, emissoras de televisão e rádio e entidades de produção criativa, diretores e centros de produtores, que produzem programas e filmes para crianças e jovens.
Em 2007, Joaquín Ortega (diretor, ator, dublê e coordenador de dublês) criou sob sua marca registrada NOIDENTITY sua equipe internacional de dublês. Em 2010, ele fundou a produtora independente NOIDENTITY Films e já produziu dois filmes de forma privada e um programa de TV. Em 2013, ele continua promovendo sua intenção de gerar indústria cinematográfica e faz o primeiro festival de filmes de ação na Espanha.
Assim nasceu o NIAFFS (NOIDENTITY - Festival Internacional de Cinema de Ação - Espanha), com a intenção de gerar indústria cinematográfica e promover filmes de ação internacionais.
Kinopositive é um projeto de longo prazo que cria um sistema para identificar e apoiar jovens talentos no campo do cinema e da música, unidos por uma ideologia positiva comum. A principal diferença de outros festivais é o envolvimento de líderes da indústria cinematográfica e musical em grandes projetos e colaborações cinematográficas. Por exemplo - a criação de um produto cinematográfico raro - um musical.
O Biografilm é conhecido internacionalmente como o evento cinematográfico inteiramente dedicado às histórias de vida e ao cinema de qualidade. O Biografilm é organizado pela associação Fanatic About Festivals, sob a direção artística de Chiara Liberti e Massimo Benvegnù.
O Biografilm promove crescimento, desenvolvimento, conhecimento, diálogo e inclusão por meio do uso da linguagem cinematográfica em todas as suas formas, como arte, entretenimento e indústria. Ao contar vidas e histórias reais, o objetivo é criar um espaço livre e democrático, sem distinção.
Para a próxima 21ª edição do Biografilm, temos o prazer de lançar oficialmente a convocatória para filmes nacionais e internacionais participarem do Festival, em Bolonha, de 06 a 16 de junho de 2025.
Para obter informações mais detalhadas sobre o evento, programas de edições anteriores, notícias sobre a próxima edição e sobre a atividade da Biografilm ao longo do ano, convidamos você a visitar o site do Festival: www.biografilm.it/en/
O Festival Internacional de Cinema Juvenil “Luz para o Mundo”, organizado conjuntamente pela Diocese de Rybinsk da Igreja Ortodoxa Russa e pelo Fundo de Subsídios Presidenciais, começou sua história em 2011.
Hoje, por geografia e número de participantes, “Light to the World” é um dos maiores festivais de cinema juvenil da Rússia.
Prishtina International Film Festival (PriFest) acontece na capital do mais novo país da Europa, Kosovo, nos Balcãs todos os anos em julho.
Antes de ler mais veja por si mesmo o vídeo dos destaques da edição do ano passado copiando o link do YouTube abaixo em seu navegador:
https://www.youtube.com/watch?v=Kb9bbxOfqOA
PriFest é o maior e mais importante evento da indústria cinematográfica no Kosovo. Surgiu como uma necessidade de trazer de volta e construir a cultura cinematográfica que se perdeu durante muitos anos de repressão e guerra. O PriFest é uma oportunidade para jovens cineastas do Kosovo, que, devido ao regime de vistos, têm grande limitação para viajar livremente na Europa e em outros lugares, para encontrarem cineastas e especialistas da região e da Europa que visitam o festival e aumentarem as suas possibilidades de interagir e coproduzir os seus filmes.
programa de filmes priFest oferecer ao público todos os anos mais novos filmes da Europa, Balcãs e do mundo, com programas especiais de adição que promovem os direitos humanos, tolerância e aceitação para grupos marginalizados da sociedade. É o único festival nos Balcãs que tem um programa especial de filmes com o tema LGBTQ que é feito em parceria com Outfest em Los Angeles e Queer and Migration Film Festival em Amsterdã. Além dos filmes, o festival conta com uma plataforma regional de desenvolvimento da indústria cinematográfica muito boa (PRIforum) que oferece treinamento, palestras, masterclasses inspiradoras de convidados ilustres e outras oportunidades para os cineastas do Kosovo e dos países vizinhos beneficiarem. É um grande evento de networking para cineastas do Kosovo, da região e da Europa.
Prishtina Rendezvous traz distribuidores e empresas de vendas que se encontram e exploram projetos cinematográficos da região dos Balcãs, enquanto Prishtina Kino Kabaret é dedicado a cineastas de todo o mundo para vir e espontaneamente fazer curtas-metragens em Prishtina durante o festival.
Produtores, diretores, especialistas da indústria cinematográfica, diretores e agentes de elenco, cineastas e atores têm a oportunidade de se encontrar em um ambiente e rede totalmente não convencional e amigável durante os dias do festival e do fórum.
A atmosfera descontraída e o fácil acesso aos hóspedes tornam este local único para pessoas que querem expandir a sua rede e mostrar os seus filmes a alguns intervenientes importantes da indústria cinematográfica da Europa e da região.
Até à data, o PriFest foi visitado pelo Sr. Paul Haggis (roteirista e diretor canadense), Sra. Vanessa Redgrave (atriz britânica), que também é presidente do nosso conselho honorário, Stephen Frears (diretor britânico), Joshua Marston (diretor americano), Franco Nero (ator italiano), Eva Orner (produtor australiano), Gideon Burkhard (ator alemão), Samuel Maoz (diretor de Izraeli), Danis Tanovic (diretor bósnio), Velibor Topic (ator bósnio), Jasmila Zbanic (diretor bósnio), Mirjana Karanovic (atriz sérvia) e outros convidados importantes.
Gostamos de pensar que o PriFest é uma verdadeira ferramenta de diplomacia cultural para um novo país como o Kosovo se apresentar ao mundo da melhor forma possível.
Por último, mas não menos importante, temos festas muito legais de música eletrônica com DJs internacionais e locais, ótima música, ótimos bares para sair, e, mais importante, ótima comida e muita bebida com preços muito acessíveis. Kosovo e Prishtina é divertido de visitar porque 65% da nossa população tem menos de 25 anos!
Podemos garantir que as noites quentes de verão devem ser passadas aqui, e à beira-mar (Albânia) é apenas 3 horas de carro daqui:)
O slogan do festival é Amizade. Para sempre.
12ª edição do fantástico festival de cinema de Bourg-en-Bresse.
Competições de curtas-metragens (línguas francesas, internacionais, ensino médio) e também exibição de longas-metragens.
Seção que já dura vários anos e convida você a participar de um concurso em que você deve aterrorizar o público em apenas 2 minutos, tem prêmios em dinheiro para o primeiro, segundo e terceiro lugar, além de um reconhecimento ao público mais popular, eleito por voto popular entre aqueles que comparecem ao evento noturno. Júri composto por cineastas locais e nacionais e personalidades do festival e pela mídia audiovisual.
13º do Festival de Cinema de Sant Andreu de la Barca e estrutura da entrega do Prêmio Oriana
A gala é realizada no Teatro Nuria Espert, onde em uma noite se reúne o trabalho de um ano de cineastas de curtas-metragens, documentários, webséries e longas-metragens.
Serão aceitos filmes de curta, média e longa-metragem produzidos em vídeo digital; nas categorias documentário, ficção, experimental ou animação; filmes de esportes de montanha, aventura ou expedição; filmes que contribuam com conhecimento e proteção ao meio ambiente; de cultura de montanha ou estilo de vida ao ar livre.
O Festival Internacional de Cinema de Wallachia é um festival de cinema altamente profissional, conectado à indústria, um exclusivo “Plein Air Natural Film Affair” — o único festival de cinema independente que ocorre em um local natural requintado na imemorial Planície Valáquia! Ganhamos vários prêmios de cinema, incluindo prêmios importantes em grandes festivais de cinema, como Cannes, Locarno, Montreal, Londres, Milão, Miami e Atlanta. Além disso, nosso trabalho publicitário recebeu elogios em Clio, Effie, In-Awe, Lion Awards, ANDY Awards e Ad'Or, enquanto trabalhava para empresas como Coca-Cola, UNICEF, McDonalds, Renault, Yahoo! e Nestlé-Purina. Mas não há nada que gostemos mais do que nos deliciar com doces cinematográficos de todo o mundo, sob o céu noturno de outono da Valáquia. Estaremos discutindo por um longo tempo sobre quais sentimos que são os melhores, e sobre os roteiros não produzidos mais promissores. Bem-vindo à Valáquia, a Lendária Terra de Voivode Vlad III Drácula, universalmente conhecida como Vlad, o Empalador. Nascido em 1431, Vlad era um príncipe autoritário, revolucionou os assuntos da Valáquia e recusou-se a prestar homenagem ao sultão Mehmed II, resultando em uma guerra sangrenta com os otomanos. Vários trabalhos contendo histórias sobre a crueldade de Vlad foram publicados logo após seu assassinato em 1475. Em 1897, Bram Stoker rebaixa o Príncipe Vlad para Conde Drácula, um vampiro sugador de sangue inspirado no antigo folclore valáquio. Vagamente baseado no livro, Drácula (1931) lança Bela Lugosi imortal como o Conde romântico condenado. Pense na cinétopia! Sinta centenas de anos de mítica história valáquia sob o céu noturno! É um filme 100% natural! Assistimos a todos os filmes, lemos todos os roteiros e selecionamos exclusivamente com base em méritos artísticos. Networking não funciona em nós. Só arte.
