O Cartoon Club — Festival Internacional de Cinema de Animação, Quadrinhos e Jogos, agora em sua 38ª edição, é um dos festivais mais conhecidos da cena italiana.
É uma janela notável para trabalhos de animação, curtas-metragens em particular — ficção, educação, experimentação, computação gráfica — e com uma seção inteira dedicada exclusivamente aos quadrinhos: Riminicomix.
O Festival apresenta CURTAS-METRAGENS ANIMADAS em várias seções:
Prêmio Cartoon Club, aberto a curtas-metragens de animação feitos por cineastas profissionais e produtoras.
XXV Prêmio Signor Rossi, aberto a filmes de animação feitos por estudantes do ensino médio e universitário e por estudantes de escolas de cinema de animação.
Prêmio Cartoon Kids, entre os filmes inscritos, a direção do Festival selecionará, a seu critério, alguns curtas-metragens de animação voltados para o público infantil. Um júri exclusivamente infantil selecionará o vencedor entre esses filmes.
Panorama Internacional, uma seção não competitiva, aberta a curtas-metragens de animação europeus e não europeus.
Prêmio Cartoon Jr, o Festival também apresenta, em uma seção dedicada, curtas-metragens de animação realizados no contexto de projetos ou workshops para crianças, na Itália ou no exterior.
Além disso, o festival apresenta:
- exposições;
- projetos educacionais e sociais;
- workshops em escolas locais;
- uma das convenções de Cosplay mais populares e divertidas da Itália.
- publicação de livros e catálogos.
O festival acontece em Rimini em vários locais, do centro da cidade à praia, no mês de julho.
A 54ª edição do Festival Internacional de Cinema Estudantil de Sehsüchte, um dos maiores festivais de cinema para jovens cineastas da Europa, acontecerá de 23 a 27 de abril de 2025 em Potsdam. Ele oferece aos cineastas promissores de todo o mundo uma plataforma para apresentar seus trabalhos a um público amplo e entrar em contato com a indústria. Fundado na década de 1970 como uma vitrine para jovens cineastas na RDA, o Sehsüchte se estabeleceu ao longo das décadas como um festival de importância internacional e se tornou parte integrante da paisagem cultural de Berlim e Brandemburgo.
Sehsüchte se vê como um lugar de encontro e criatividade, como um evento de diversidade cultural e uma celebração do cinema, hoje e amanhã. O festival é planejado, organizado e implementado inteiramente por estudantes da Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. A conexão direta com a renomada universidade de cinema permite um intercâmbio único entre jovens talentos, prática de mídia e academia.
O lema do festival de cinema Sehsüchte em 2025 está além. O lema tem como objetivo enfatizar os aspectos diversos e profundos do festival que vão além do comum e conectam o passado e o futuro do cinema. Beyond incorpora a ideia de construir uma ponte entre elementos nostálgicos e inovações modernas. O foco está nas sinergias que surgem quando diferentes gerações e perspectivas, jovens cineastas e especialistas do setor, entram em contato e aprendem uns com os outros. beyond reflete a diversidade de histórias que devem ser contadas em Sehsüchte. Em um clima social cada vez mais polarizado, nos posicionamos como dispostos a ouvir todas as vozes e permanecer abertos. Independentemente da origem, dos meios financeiros, do nível de educação, do gênero e de nossas outras diferenças, queremos oferecer a todos a chance de ter uma plataforma. Queremos pensar nosso festival além de caixas, fronteiras e barreiras. Com além disso, convidamos nosso público a ampliar seus próprios horizontes e explorar novas ideias e conceitos. O objetivo é superar as fronteiras culturais, geográficas e ideológicas a fim de criar uma plataforma para uma narrativa diversificada.
Nosso programa oferece uma tela a artistas locais e internacionais, nos permite vivenciar perspectivas (in) conhecidas por meio de uma variedade de formas de expressão estético-cinematográficas e promove o discurso entre regiões cinematográficas sub-representadas e estabelecidas.
Com um campus de festivais centrado na “Schiffbauergasse”, Sehsüchte abre um espaço para networking e discussão entre estudantes e especialistas do setor. Nós nos vemos como um festival jovem com uma postura clara: somente por meio de uma troca honesta ao nível dos olhos é que os desafios da indústria podem ser superados, uma consciência dos recursos ecológicos e sociais pode ser criada e, acima de tudo, uma cultura aberta do cinema ser moldada. Vamos abraçar a transformação atual e moldar ativamente o potencial resultante, o futuro do cinema.
Seções
Longa-metragem
Filme documentário
Filme engajado
Foco: Animação
Futuro: Crianças
Futuro: Adolescentes
360°
Exposição — Resonant Realities
Schreibsüchte
Retrospectiva
Vitrine
Filme de gênero
Um filme é um reflexo puro da nossa sociedade, assim como o nosso nome — INTERNATIONAL GOLDEN MIRROR FILM FESTIVAL. Nosso festival oferece uma experiência extraordinária ao reunir pessoas para se desdobrar e descobrir o mundo do cinema.
Congratulamo-nos com filmes de cultura, linguagem e gênero diversificados em nossa celebração da arte cinematográfica. Os melhores selecionados são exibidos no festival de cinema onde artistas talentosos são homenageados com elogios.
Por favor, verifique nossa página de prêmios para ler mais sobre as categorias de certificados e prêmios.
O 11º RESISTENCIA FILM FEST, é um festival internacional de cinema, não competitivo, criado para divulgar filmes que promovam o resgate da memória histórica, a luta pela liberdade e a defesa dos direitos humanos.
As exposições dos filmes participantes da décima primeira versão do festival serão apresentadas em 3 modalidades: no Centro Cultural Tomé, no programa de TV “Películas de bolsillo” e em um museu itinerante.
Ainda temos cinema, senhoras e senhores!
Diretor Memi Spyratou, que inspirou e estabeleceu o Festival Internacional de Cinema Arqueológico - AGON, e Dimitris Komninos, Diretor de Arte da empresa urbana sem fins lucrativos “Odyssey — Eventos Culturais”, em colaboração com o Hellenic Film Archive e o Departamento Helénico do Conselho Internacional de Museus (ICOM), anunciam o 11º Festival Internacional de Cinema Arqueológico — AGON, sob o título temático “Comunidade Ecumênica”.
A temática do festival é a arqueologia no sentido amplo da palavra: Antiguidade, Idade Média, artes folclóricas, tradições, arqueologia industrial, patrimônio cultural, a gravação de cada mundo que é por norma se perdendo, ou seja, o hoje que se torna a arqueologia de amanhã, trazendo em contato pessoas, não só da Grécia, mas também de todo o mundo, pessoas sonhadoras de uma vida melhor.
Nova temporada 2025 ABERTA.
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O Wild Indie Sci-fi & Fantasy Film Festival continua celebrando nossos gêneros cinematográficos favoritos. Inscreva-se uma vez, seu filme será avaliado em todas as categorias (veja a nota abaixo). É um festival específico para curtas e há prêmios para algumas categorias. Estamos tentando obter mais o tempo todo. Confirmaremos os prêmios da nova temporada entre os hífens abaixo.
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Notícias de 24 de outubro - Patrocinador do primeiro prêmio - Semana de anúncios que começa em 20 de outubro.
Notícias 24 de outubro - Aberto
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A última temporada de WISFFF nos levou a uma nova casa no Cinema Genesis - Londres. E nesta temporada, vamos ficar. Há uma atmosfera adorável e acolhedora de “film-o-phile” acontecendo no cinema, o que resultou em muita diversão e uma quantidade surpreendente de networking. O WISFFF continua a crescer com mais inscrições, prêmios e prêmios do que nunca. Também tivemos uma seleção incrível e cada vez maior de filmes na exibição. Há algumas fotos dos vários eventos aqui.
Em termos de prêmios, há uma série de desafios, prêmios e prêmios para as categorias de filmes Micro (2min), Mini (10min) e Short (25min) dentro do gênero.
O Early Bird Teaser de 2022 pode ser visto em:
https://youtu.be/8at62y06D_0
O trailer de 2021 pode ser visto aqui:
https://youtu.be/pQezUJrQroY
As notícias da temporada 2024-5 chegarão até você por meio dos canais de mídia social, principalmente da página do Facebook, principalmente porque o texto não é limitado em caracteres, como em outros canais.
Para responder a uma pergunta feita o tempo todo. Sim, HORROR está incluído e tem seu próprio prêmio de subgêneros.
O festival está aberto a todos (Reino Unido, em todo o mundo, The Up/Down/Lside/Rside Dimensions), até mesmo ao Outer Spiral Arm (of the Galaxy). O inglês é a primeira língua do festival; outros idiomas são bem-vindos, mas devem ser legendados em inglês. Os prêmios estão listados na íntegra abaixo.
Se tivemos a sorte de ver um anúncio do seu filme e lhe enviamos um desconto/isenção, é porque realmente queremos que você participe. Nós mesmos fazemos filmes e participamos de festivais, então sabemos quantas ofertas você receberá em um ciclo de marketing. Se você recebeu uma oferta nossa, é porque achamos que seu filme se encaixa? Se você não viu seu anúncio”... pergunte-nos... fazer filmes é fazer networking.
Este evento é completamente independente da produção da Wild Indie (mas, novamente, pergunte-nos se você deseja saber mais sobre algum desses projetos).
Bašta Fest é um festival internacional de curta-metragem realizado em Bajina Bašta, oeste da Sérvia. É um evento anual que está ocorrendo durante o primeiro fim de semana de julho e dura quatro dias. Devido à profissão dos fundadores (atores Jovan Jelisavčić e Maja Šuša), o principal ponto de interesse do festival é uma colaboração entre diretores e atores. Acreditamos que focar na qualidade desse esforço artístico conjunto terá um impacto positivo no posicionamento do Bašta Fest entre os festivais de curtas-metragens. Bašta Fest é de grande importância para a descentralização da cultura, uma vez que trouxe diversos filmes, músicas e programas para esta bela região. Uma das prioridades do festival é promover a incrível beleza natural para um grande número de visitantes. No entanto, nosso principal objetivo é converter este festival em um oásis cultural emocionante, que apoia jovens artistas locais e internacionais, colocando ênfase em curtas-metragens de ficção com autenticidade. A seleção principal é um programa de curtas-metragens de competição, enquanto dois filmes são exibidos como parte do programa especial não competitivo todos os anos - um durante a abertura e outro durante a cerimônia de encerramento. O último a ser exibido é um longa-metragem sérvio, escolhido pela equipe de festas Bašta como o mais bem sucedido no ano anterior. A entrada para todas as exibições em Bašta é gratuita, enquanto elas estão sempre sendo mantidas sob os céus noturnos abertos. Atualmente, existem dois locais oficiais do festival: o parque Borići e o lago Perućac.
Programa principal (competição internacional), que apresentará regularmente filmes de todo o mundo, entre o primeiro e o segundo longas-metragens de um diretor. A ideia é promover novos cineastas que estão estreando ou estão apenas começando suas carreiras.
O objetivo deste programa é identificar e promover novas histórias cinematográficas de cineastas relativamente desconhecidos, dando-lhes uma chance no início de suas carreiras cinematográficas.
A ideia deste festival de cinema surgiu da extrema necessidade de um espaço mais amplo para apresentar filmes de estreia de muitos novos cineastas da região e de todo o mundo.
O Festival Internacional de Cinema KineNova Skopje, portanto, inclui atividades como promoção, apoio, incentivos, troca de experiências e prêmios cinematográficos. É um local para novos cineastas mostrarem novas histórias e oferecerem uma nova perspectiva da humanidade e do mundo em que vivemos.
O festival e a cidade de Skopje têm a honra de ser o ponto de encontro de novos cineastas e um trampolim para suas respectivas carreiras.
A Câmara Municipal de Bilbao está atualmente organizando o 30º BILBAO FANTASY FILM FESTIVAL — FANT2024, que acontecerá em Bilbao de 3 a 11 de maio de 2024.
Festival de Cinema Rural e Independente não competitivo. Um espaço de difusão e encontro para cineastas e produtores com trabalhos focados na vida fora da cidade e nos problemas associados.
¡Olá! Somos SEVIFF • Sevilla Indie Film Festival, um festival internacional de cinema independente na cidade de Sevilha, na Espanha, e membros do IBERIFF • Iberia Indie Film Festival, que celebra e apresenta novas produções e artistas independentes de todo o mundo em Madri (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilha (SEVIFF), Lisboa (LISBIFF) e Montpellier (MONTIFF), que você também pode encontrá-los aqui, no Festhome!
O SEVIFF compartilha a missão de seus festivais associados de apoiar talentos emergentes, incentivar a exploração artística, promover o networking, promover o intercâmbio cultural e envolver a comunidade local, fornecendo uma plataforma para apresentar o trabalho de cineastas independentes.
Filmes de ficção, animação, documentário e experimental de qualquer gênero e assunto são bem-vindos!
O Aqua Film Festival — Festival Internacional de Cinema organizado pela UNIVERSI ACQUA, Associação com propósitos ambientais, sociais e de valorização territorial — seleciona curtas-metragens, de qualquer categoria e nacionalidade, focados no tema da ÁGUA e capazes de usar a linguagem do cinema para ilustrar e interpretar os aspectos sociais, ecológicos, culturais, naturalistas e artísticos desse elemento extraordinário e vital.
A oitava edição do Aqua Film Festival acontecerá de 6 a 9 de junho de 2024.
Os filmes serão exibidos no Mymovies; A cerimônia de premiação acontecerá em Roma, no dia 8 de junho, em transmissão ao vivo.
O CONVITE para participar das seleções da Oitava edição do AquaFilmFestival está aberto a partir de 15 de setembro de 2023; o prazo para envio de trabalhos é 11 de abril de 2024.
Nos antigos mitos gregos, ambrosia é a comida ou bebida dos deuses gregos, conferindo longevidade ou imortalidade a quem a consumiu. Foi com a ambrosia que Hera “limpou todas as impurezas de sua adorável carne” e, com a ambrosia, Atena preparou Penélope enquanto dormia, de modo que, quando ela apareceu pela última vez diante de seus pretendentes, os efeitos dos anos foram eliminados e eles ficaram inflamados de paixão ao vê-la.
O consumo de ambrosia era normalmente reservado para seres divinos. Na Odisséia e na Ilíada, Homero usa a palavra ambrosia para três coisas: a comida dos atletas olímpicos, uma pomada usada para tratar cadáveres e como perfume para encobrir o cheiro de peles de foca não curadas. Apesar de toda essa confusão, a palavra agora é usada metaforicamente para significar algo tão perfumado, tão delicioso que parece divino “comida e bebida deliciosas”.
Comer e beber é uma necessidade da vida, certo? Somos o que comemos — mentalmente, fisicamente, emocionalmente e até espiritualmente. Vivemos em um mundo de extremos, com a fome de comida de um lado e a gula do outro. No entanto, existem aqueles que vivem com abundância na ponta dos dedos e com os meios para refeições saudáveis e deliciosas, mas optam por se deliciar com a nutrição vazia. Coisas pequenas podem e trazem alegria. O foodie adora a simplicidade e a complexidade da comida e da bebida, respeita a comida, come com atenção, agradece por cada mordida ou gole, tem curiosidade em saber como os alimentos são preparados, preservados e plantados, sempre à procura de aprender, cultivar, compartilhar e servir.
Ambrosia Food & Drink Film Festival dedicado exclusivamente a filmes focados em comida e bebida, bem como aqueles filmes em que comida e bebida são uma parte importante da sinopse (ou pode ser para uma cena memorável). Admitimos curtas-metragens, animações, documentários, webséries, videoclipes, vídeos de instruções e receitas e comerciais com ou sobre comida/bebida, culinária, panificação, restaurantes, cafés, pubs, alimentação, bebida, degustação e/ou refeições, vinho, chá, café e refrigerantes, pratos deliciosos de restaurantes sofisticados com chef famoso, fast food, comida vegetariana, comida saudável, comida simples e comida de rua.
Orgulhosamente, Um dos maiores festival de cinema da região!
O Libanês Independent Film Festival (LIFF) é um festival independente nascido no Líbano, a terra da diversidade. Emerge da região mediterrânica e visa alcançar um público global.
A visão do LIFF é estabelecer o Líbano como um centro para cineastas locais e internacionais para compartilhar perspectivas globais, bem como pensamentos independentes para um grande público através do cinema.
A missão do LIFF é promover a cultura cinematográfica independente e incentivar o seu desenvolvimento.
É uma plataforma para apoiar e exibir o trabalho de artistas e cineastas; um evento de networking que reunirá profissionais internacionais e locais juntamente com festivalistas em um belo cenário.
Seu objetivo é aumentar o crescimento cultural. Com filmes e painéis independentes sobre vários temas dirigidos a um público diversificado, o festival garantirá a promoção da diversidade e apresentará uma ferramenta alternativa de cura para a sociedade libanesa.
Ele também visa atrair um público mais amplo e tornar o festival acessível aos interessados em filmes, mas que podem viver em regiões mais distantes.
LIFF será o primeiro a planejar a exibição do mesmo filme em três regiões diferentes simultaneamente.
O LIFF Libanese Independent Film Festival está em parceria com A Night Of Misfit Films Film Festival Arizona-EUA, CIFF The Canadian Independent Film Festival e o Fantasy Film Festival Paris-France.
O ISFFI está sendo organizado por uma organização beneficente sem fins lucrativos - Vikas India Trust, cuja missão é cultivar e promover a arte e a ciência do cinema através da educação e da participação do público.
Diretor do ISFFI sendo ele mesmo um cineasta e também diretor da Associação de Produtores Indígenas de Cinema Associação (IMPPA) da Índia desde 2010 tomou a iniciativa junto com o grupo de cineastas apaixonados.
É uma tentativa muito sincera e humilde de adicionar nossa experiência em produção e distribuição de filmes para fornecer outra plataforma única para cineastas de geração mais nova.
O ISFFI está sendo celebrado em Mumbai a capital cinematográfica da Índia Bollywood, também a capital financeira da Índia, a casa dos principais industriais, dos principais atores cinematográficos, produtores, investidores e distribuidores. Os cineastas terão uma grande chance de interagir com esses filmes fraternidade durante o evento do festival.
CONSTRUIR CINE: EDIÇÃO 2024 DO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA TRABALHISTA - TERMOS E CONDIÇÕES OFICIAIS DAS COMPETIÇÕES
Construir Cine é o único Festival Internacional de Cinema Trabalhista na Argentina. Sua próxima edição acontecerá em Buenos Aires em maio de 2024, em modo híbrido (presencial e online).
Construir Cine celebra o cinema nacional e internacional com o objetivo de reconhecer e apoiar cineastas e melhorar o conhecimento, a acessibilidade e a compreensão das questões sócio-trabalhistas entre um público amplo e diversificado.
Construir Cine é um evento organizado pelo canal de TV da Fundação UOCRA para a Educação dos Trabalhadores da Construção Civil, doravante, o Organizador, com apoio do Instituto Nacional de Cinema e Artes Audiovisuais (INCAA) e de sua plataforma sob demanda CINE.AR, e patrocinado pela UOCRA CULTURA e Construyendo Arte. Este festival faz parte do Global Labor Film Festival, uma organização que reúne festivais de cinema trabalhista de todo o mundo e pertence à “RAFMA”: Rede Argentina de Festivais e Exposições Audiovisuais.
“CONSTRUIR CINE” é uma proposta inovadora que visa oferecer entretenimento de qualidade com consciência social. Uma visão sensível e perspicaz do mundo do trabalho e do trabalho.
Internacionalmente, o Festival premiará o Melhor Filme, entre os três primeiros longas-metragens de um diretor que ainda não fez o quarto, com o Círculo Pré-Colombiano nas categorias Ouro, Prata e Bronze e o Círculo Dourado Pré-Colombiano de Melhor Diretor, Melhor Documentário Social, Arte e Meio Ambiente., Entre os três primeiros filmes. Em nível nacional, o Círculo Dourado Pré-Colombiano será premiado como Melhor Curta-Metragem Colombiana.
Barras laterais: curtas-metragens internacionais, animação, filmes sacros, filmes para crianças e cegos.
A Prefeitura do Município de Araraquara, através da Secretaria Municipal de Cultura e FUNDART, comunica que estão abertas as inscrições para edital de premiação em produções audiovisuais a integrarem a 10ª Mostra Audiovisual “Wallace Leal Valentin Rodrigues”.
Será a segunda edição da Mostra Wallace em meio a uma pandemia global que impactou significativamente a maneira de nos relacionar, que nos fez estabelecer novas relações com o
tempo e o espaço e modificou significativamente o modo de fazer e de usufruir o audiovisual.
A percepção da história é a de que os momentos de crise seguem para um processo inerente de transformações e a arte é um dos primeiros movimentos a procurar traduzir esses recomeços, a construção de novos mundos. De um cenário de incertezas e desequilíbrio no qual estamos, de um momento em que começamos a vislumbrar um possível (e cuidadoso!) retorno a esse mundo que já não é mais o mesmo, interessa a esta edição da Mostra Wallace as histórias de sobrevivências, os recomeços e reinvenções e as estratégias de luta frente ao desmonte.
Estaremos atentes às diversidades, aos processos de coletivos e a elaboração comunitária. Após o intenso período de experimentações on-line, queremos dialogar sobre as fronteiras entre virtual e o presencial, as novas linguagens e formatos, a criação para além da reprodutibilidade técnica e compartilhamento descontrolado.
Esta proposta cultural ocorre no âmbito das comemorações de um novo aniversário de Punta del Este, celebrando o melhor cinema independente de todo o mundo. Começou como um cinema do MERCOSUL e cresceu até se tornar um festival internacional de cinema. O “Cine del Mar” foi declarado de interesse presidencial e conta com o patrocínio e apoio do Ministério do Turismo, da Diretoria de Turismo do Município de Maldonado, do Município de Punta del Este e das embaixadas dos países participantes.
O Festival Internacional de Cinema da Índia está sendo organizado por um grupo de cineastas ativos através de uma organização beneficente sem fins lucrativos, Vikas India Trust, cuja missão é cultivar e promover a arte e a ciência do cinema através da educação, participação do público e experiência de cinema transcultural. Nosso principal objetivo é enriquecer, educar, entreter, iniciar o diálogo cultural e celebrar a experiência cinematográfica.
Pune sendo muito perto da capital do cinema da Índia, Bollywood Mumbai e Pune um vibrante, zumbindo com a juventude, um centro tecnológico educacional cultural da Índia onde há um culminar de produtores Investors Distributers e personalidades cinematográficas renomadas. O que apresentará aos apresentadores oportunidades futuras para avançar seus filmes e novas carreiras.
