C.O.V.I（ソラノ）の映画学校を強化するためにこのプラットフォームIRAで育てられたすべてのこと
https://www.facebook.com/covicultura/
アンダー・フェスト・アクション
https://drive.google.com/open?id=0B6BXCHQIM_TRR3gtNHgtLVQ0LUk
重要:元の言語がスペイン語でない限り、映画にはスペイン語の字幕が必要です。 ビデオ画像で印刷するか、Festhomeプラットフォームに接続されているオンラインプレーヤー（YOUTUBE、VIMEOなど）と完全に同期して印刷します。
この規制を満たしていない映画は、映画が選ばれた場合、映画祭に送れるように字幕を用意しておく必要があります。
ただし、映画の字幕を作成または翻訳するための、映画祭向けの追加オプションサービスです。 追加情報や料金についてはルールをお読みください。
アンダーグラウンド映画、自己管理、分散型、無料配信。 純粋な喜び、幸福、偽情報、感情的なつながり、テレビのデトックス、集団協力、芸術の社会的創造、フリーシネマの拡大などに使用される環境・視聴覚ツール...
映画祭は視聴可能でコントロール可能なソーシャルツールだ。 毎年開催されるこのイベントは、大陸各地の都市で友好的なネットワークの中で運営されている。未発表のもの、実験的なもの、システムから外れたものを展示し、型にはまらない空間をつなぎ、共通のグリッドと共通の使命を作り出し、集団的知性と言論の自由の成果である。
このフェスティバルは、可視性と調整のためのソーシャルツールだ。 これは大陸の複数の都市でネットワークを組んで制作される毎年恒例のイベントで、実験的であれ産業システム外であれ、未発表のオーディオビジュアル作品を展示したり、協調して非伝統的な展示スペースに接触したりして、共通のグリッドを形成し、集合的知性の果実やテキストを運用・実現させることができる。
今年も映画祭は開催されないわけではなく、私たちを対抗情報ツールとして理解し、映画祭が創設された施設を維持することがこれまで以上に必要であると考えています。この14年間、映画祭のダイナミクスは、映画祭の公式サーキットとして理解されている珍しい場所を、従来のプロジェクション用の部屋で巡回してきましたが、このようにして、壁、床、文化センター、近所、広場、通り、集落を作りました。、水面下で何が起こっているかを確認するための会議スペース。
このエディションには2つの目的があります
ぜひご参加ください
アンダーシーンに付き添うのは16年。年々変化するこの空間は、この時代の新しい言語に合わせて撮影されているものを見ることができれば、新しい形をとる。 この実験的なシーンは、私たちがコヌルバノ、占領、昇進で伝えていた経験を、分かち合うことで残し始め、今日ではほんの数歩で済む何かを育み、それが今回の2024年の大きな目標のひとつとなっています。
私たちはすでに商業サーキットや日常の放送から離れており、ソラノのコヴィ地区にシネマスクールの建設を探しています。そこで映画祭を開催します。TRECEは、私たちがサポートし、設立以来参加してきたこの体験の大きなきっかけになると信じています。
巡回
選ばれた作品は、アルゼンチンのさまざまな地点を結ぶルートで上映する回顧展の一部となります。
映画祭はあちこち巡回することになる。
ここでは映画を見たり、映画について話したり、映画を作ったりします。 私たちはいつも映画祭の形式や構造を試しています。 私たちは非の打ちどころのない物語の透明性を変えたいと思っています。 私たちは自己管理をしています。オーディオビジュアル制作という社会文化的背景を明確な政治的立場から批判する理由はたくさんあります。 私たちは、レッドカーペットのない表面的な向こうに隠されているものを見ようと努めています。
#VIEWCONFERENCE は、コンピューターグラフィックス、インタラクティブテクニック、デジタルシネマ、アニメーション、VR/AR、ゲーム、VFX、没入型ストーリーテリングに関するイタリアでプレミア国際イベントです。
1) 賞を見る:一等賞は2000ユーロ
2) ITALIANMIX: 一等賞はワコムタブレット
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¡こんにちは! ウィ・アー・マドリフ • スペインのマドリードで上映イベントが開催される国際映画祭、マドリード・インディー映画祭。IBERIFFのメンバー • マドリッド（マドリッド）、バルセロナ（バルシフ）、バレンシア（ヴァレイフ）、セビリア（セビフ）、リスボン（リスビフ）で世界中の新作やインディペンデント・アーティストを称え、上映するイベリア・インディー映画祭）とモンペリエ（MONTIFF）、ここフェストームでも見つけることができます。
マドリフは、新進気鋭の才能を支援し、芸術的探求を奨励し、ネットワークを育み、文化交流を促進し、インディペンデント映画製作者の作品を紹介するプラットフォームを提供することで地域社会を巻き込むというアソシエイト・フェスティバルの使命を共有しています。
ジャンルやテーマを問わず、フィクション映画、アニメーション、ドキュメンタリー、実験作品も大歓迎です！
こんにちは! We are MONTIFF • モンペリエ・インディー映画祭。フランスのモンペリエで上映イベントが開催される国際映画祭。
IBERIFF • イベリア・インディー・フィルム・フェスティバルのメンバーであるこの組織は、マドリード（マドリフ）、バルセロナ（BARCIFF）、バレンシア（ヴァレイフ）、セビリア（セビフ）、リスボン（LISBIFF）でインディペンデント・アーティストを称え、世界中の新作を上映しています。こちらフェストームでもご覧いただけます！
MONTIFFは、新進気鋭の才能を支援し、芸術的探求を奨励し、ネットワークを育み、文化交流を促進し、インディペンデント映画製作者の作品を紹介するプラットフォームを提供することで地域社会を巻き込むというアソシエイト・フェスティバルの使命を共有しています。 フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、実験映画など、ジャンルやテーマを問わず大歓迎です！
また、映画祭では選ばれた映画をソーシャルメディアチャンネルで宣伝し、ノミネートされた作品はフォロワーと共有できます。
Sicilymovie — Agrigento Film Festivalは、2025年にイタリア文化首都に選ばれた都市、シチリア島の中心部、アグリジェント神殿の刺激的な谷というシチリア島に誰もが屋外映画を届けることを目的として設立された、長編映画、短編映画、ドキュメンタリー、ビデオクリップ、スポット、アニメーション短編の映画祭です。 世界中の監督の作品で扱われているテーマは複数あり、教育的です。
シチリアムービーの第9版は、アグリジェントの街アクラガスの文化的シンボルであった古代ギリシャを思い起こさせる映画祭の代表的な彫像、ゴールデン・デメトラを競う短編映画やドキュメンタリーの世界最高の制作と配給を目指しています。
このプロジェクトは、アグリジェントのヴァッレデイテンプリ考古学および景観公園、アグリジェント市、シチリア映画委員会、シチリア州観光局によって支援および後援されています。 ヴァッレ・デイ・テンプリ考古学・景観公園の広さは約1300ヘクタールで、ここは古代都市アクラガスの遺跡と海に面した周辺地域に属しています。 神殿の谷は1997年にユネスコによって「世界遺産」に指定されました。 現在、神殿の谷には年間100万人以上の訪問者が訪れます。
場所、日付、締め切り
シチリアムービー-アグリジェント映画祭は、2024年7月18日から21日まで、アグリジェントの神殿の谷で開催されます。
電話会議の締め切りは、2024年5月31日 23:59 です。
すべてのホラー映画開発者、学生、およびホラージャンルの一部になりたい人に呼び出します。 CinExposé インディペンデント・ホラー映画祭 ByDead Talk Media, LLC は、才能ある自律映画製作者を公開することを目的として作られた画期的なバーチャル映画祭、ByDead Talk Media, LLC が2021年12月16日から19日に開催される予定です。 しかし、私たちの映画提出プロセスは正式に公開されているため、すべてのインディー・ホラー映画製作者は、できるだけ早くメディアプロジェクトを提出するよう奨励しています。
CinExposéホラー映画祭は、プロジェクトを提出する映画製作者に手数料や費用がかかりません。 さらに、「招待のみ」の映画祭は、業界の専門家だけでなく、ラッキーなソーシャルメディアコンテストの受賞者数によっても視聴されます。 映画祭の視聴者は、ソーシャルメディアを活用して、CinExposéの受賞者を決定します。
民主主義と平和のための共有記憶センター（CMCDP）は、国際的な活動を展開する全国的な人権団体であり、その活動分野は次のとおりです。
-知識と専門性としての記憶と共有記憶に関する問題。
-平和、共存、民主主義の文化を促進する。
-あらゆる形態の過激主義との闘い。
-人権を守り、その文化の普及に貢献すること。
-アイデンティティ、言語、文化の多様性に関する問題。
-人々と国家間の連帯と建設的な対話の価値の強化と発展。
-あらゆる世代の人権への支援。
ナドールでは、記憶をテーマにした国際シネマ・エ・メモワール・コミューン映画祭（FICMEC）という映画祭を毎年開催しています。
2025年の第14回映画祭のテーマは「平和の記憶」です。
平和を非戦争と定義する者もいれば、あらゆる形態の暴力にまで反対する者もいる。 しかし、平和の説教者や使者たちは絶えず以下のことを求めています。
-交戦者とウォーモンガーの和解により、敵対行為に終止符を打つか、侵略を回避し、集団的知性を優先してバランスを崩す。
-先見の明のある対話と調和のとれた国際関係を通じて、過去のスティグマを克服する。
-とりわけ、寛容と友愛の価値観を教育カリキュラムに含めることを通じて、平和主義の普遍的な文化を促進すること。
-国連決議の全会一致の批准。
政治、経済、宗教、教義上の紛争の再発は、理性の声に取って代わり、誠実な取り組みを危うくし、国際社会を道徳的混乱に陥れています。
武力衝突による人命の損失と荒廃は、戦後の期間に数えられるか、少なくとも推定できる。 定量化が可能で、引き起こされた、または被った人的および物的損害の深刻さに関する情報を提供します。 しかし、心理的トラウマの影響を正確に判断し、魂の傷を正確に診断し、暴力の後遺症を綿密に評価できるのは誰でしょうか？
記憶の傷は、短期的にも中期的にも縫合するのが困難です。 怒りを払拭し、執念を曲げ、苦しめられた良心を落ち着かせるには、和解への長くて険しい道のりを歩むことが、過去の血まみれのページをめくる理想的な解決策のように思えます。 思い出、回復力、許し、連帯の物語、そして辛い経験を分かち合うことは、敵意を取り除き、恩赦に道を譲る最良の方法です。
「平和の記憶」は、和解と共通の未来の構築を求める過去の要素に焦点を当てた概念であり、和解と相互理解を主な基盤としており、過去の過ちから学び、非暴力の文化を人々の心に定着させ、とりわけ教育、証言、芸術、特に感情の強力なベクトルである映画を通じて、この記憶を将来の世代に伝えています。共感と共感。
上記を踏まえて、以下のテーマのいずれかを扱った映画が選ばれます。
-戦後または大量虐殺後の和解。
-憎しみや苦しみを克服し、人間と社会の絆を再構築するための相互理解。
-許しと回復力
-平和運動
-平和を象徴する人物
-過去の過ちから学ぶ
-正義と寛容の価値を広める
-非暴力の文化を個人と集団の記憶に根付かせる
-平和と社会的結束を模範とする地域社会のイニシアチブ
-教育的アプローチによる平和教育
このリストはすべてを網羅しているわけではないので、映画祭運営者は他の平和関連問題を扱った映画も歓迎している。
モスクワ国際映画祭（MIFF）は、最も古い世界映画フォーラムの1つです（ヴェネツィア映画祭に次いで2番目）。 モスクワ国際映画祭は、1935年以来その歴史をリードしてきました。 その後、セルゲイ・アイゼンシュタインが審査委員長を務め、映画「チャパエフ」が最初の映画祭を開きました。 しかし、その後は映画祭は定期的に開催されることはありませんでした。 そのため、モスクワ国際映画祭は、1959年にリニューアルされ、定期的に開催されるようになり、カルロヴィ・ヴァリ映画祭と交互に開催されて以来、正式にカウントダウンが行われています。 1999年、MIFFは毎年恒例のイベントとなりました。
ハングリーマインズ映画祭は、映画、文化、食べ物、持続可能性の関係を称えるジャンルではユニークなイベントです。 このイベントは世界を魅了し、サステナビリティとシェアに特に焦点を当てて、七つの芸術と食べ物への情熱をあらゆる形で探求する機会を人々に提供します。
映画祭は、食べ物や赤毛など、厳選された映画や短編映画を上映することを目指しています。また、地元で持続可能な料理を中心とした熱烈なストーリーを語る映画に、食品産業に関連する環境問題を探求するドキュメンタリー映画から、「L'Hun」を展示します。「グレイ・マインズ・フィルム・フェスティバル」は、食品とサステナビリティの関係をテーマに、多様かつ共生的な視点を提供します。
選ばれたすべての映画は、美食の世界を舞台にした直接または間接の映画であり、心を刺激し、味覚を刺激する映画体験を人々に提供します。 観客は、食品が変化の原動力になる方法を探求するストーリーに没頭し、環境への配慮へのリフレクションを生み出し、より持続可能な未来を創造するための積極的な参加を促します。
映画上映、インタラクティブなディスカッション、テイスティング、そして映画監督、シェフ、業界専門家との出会いなど、ハングリー・マインズ映画祭は活気に満ちた刺激的な雰囲気を作り出すことを目指しています。
国際的には、映画祭は、まだ4作目を迎えていない監督の最初の3本の長編映画の中で、プレ・コロンブス・サークルが金、銀、銅の各部門で最優秀映画賞を授与します。 また、コロンブス以前のゴールドサークルでは、最優秀監督賞、最優秀ソーシャル・ドキュメンタリー、最優秀ソーシャル・ドキュメンタリー、アート、環境賞も授与されます。
地域レベルでは、プレ・コロンブス・ゴールド・サークルが最優秀コロンビア映画短編映画および長編映画賞に授与されます。
非競争部門：国際短編映画、アニメーション、神聖な映画、子供向け映画、視覚障害者向け映画。
FIC AUTOR（作家国際映画祭）は、従来のストーリーテリングの限界を超えるユニークで芸術的な映画に関心を持っています。 私たちは、監督の個人的な創造的ビジョンを反映した長編映画や短編映画や、集団としてのプロセスを通じて輝きを放つような独特なスタイルを求めています。
私たちが気になるのは、あなたが映画の中で何を見せているか、どれだけクリエイティブで、どのようにストーリーを伝えるかだけです。 あなたの映画が有名なスターや未知の名前を持っているか、Arriやデジタル一眼レフカメラで撮影されたか、何千もの映画祭で受け入れられているか、まったく受け入れられていないかは関係ありません。 他のフェスティバルのように、性別、性的指向、肌の色、民族性に基づいて決定を下すことはありません。 私たちは、映画業界に蔓延する政治や官僚主義に反対しています。受け入れられた映画の100％は応募作品からのものであり、映画を招待することはありません。 厳しい競争が繰り広げられる客観的な映画祭として、そして映画館で最もクリエイティブなグローバル映画祭として認められることを望んでいます！
私たちはRAINDANCE Film School MXと提携しているので、あなたが私たちの選ばれた映画製作者の1人なら、そこで映画を上映し、世界で最も重要な映画学校のひとつでマスタークラスを教える機会もあります。もしかしたら、エリオット自身が見つけてくれるかもしれません！
FIC AUTORは11月にメキシコのグアダラハラとテキーラ・ハリスコで開催されます。 無名の映画製作者による最も予想外のクリエイティブな低予算映画から、経験豊富で有名な監督が制作した映画まで、世界中から集められた最高の映画を上映します。 マノ、このコンペティションは厳しいです！ FIC AUTORは、この街で最も重要な文化イベントの一つとなるよう努めてまいります。 新任監督の国際的な注目を浴びることを目指しています！
第7回では、第1回目のゲストであるアカデミー賞にノミネートされた女優ヤリッツァ・アパリシオ（『ローマ』監督）に初の名誉リングを贈りました。 アルフォンソ・キュアロン) これからも様々な分野の興味深い才能を招待していきます。
-受賞した13人の作家には、受賞者ローレルに加えて、FIC AUTORのトロフィーまたはリングが贈られます。
-受賞者は授賞式の1か月前に発表されるので、ノミネートされた映画製作者は全員、映画祭に出かけるかどうかを事前に決めることができます。
-シネフォロは、440席の市内最大の映画館の1つで、最も権威のある映画館です。
カテゴリー:
長編映画カテゴリー:
-架空の長編映画。
-ドキュメンタリー長編映画。
-実験的な長編映画。
-初めての映画製作者。
-5万米ドル未満の低予算長編映画。
-メキシコの長編映画。 (メキシコの監督のみ)
ミディアムレングスカテゴリー:
-中程度の長さの映画。 (どんな種類でも)
ショートフィルムカテゴリー:
-架空の短編映画。
-ドキュメンタリー短編映画。
-実験用短編映画。
-アニメーション短編映画。
-メキシコの短編映画。 (メキシコの監督のみ)
-シネミヌート 1分間の短編映画。
メディナ映画祭（SECIME）は、国内の映画シーンで最も統合されたイベントの1つであり、短編映画の宣伝と普及に関する主要な参考資料の1つとして知られています。 新進気鋭の才能だけでなく、最も確固たる軌跡にも等しく賭けて、独自の個性を持つ映画祭としての地位を築いてきました。
この映画祭は短編映画へのこだわりと同義であり、ゴヤ賞の候補者を事前に選考する重要な映画祭の一つとしてスペイン映画芸術科学アカデミーが承認したオーディオビジュアル作品の震源地となっています。 さらに、2016年からはAIC（短編映画産業協会）の認定も受けています。
フィクション、ファンタジー、アニメーションなど、あらゆるジャンルと視聴覚フォーマットを対象とした国内外の6つのコンペティションを提供するほか、ドキュメンタリーやミュージックビデオのスペースも提供しています。 「イメージ・オブ・ヒストリー」、「クラシック・チェア」、「ミュージアム・アフタヌーン」など、さまざまなサイクルを通じてオファーを増やしています。
そのほか、ナショナル・ショート・フィルム・プロジェクト・コンペティションを通じたプロモーション、制作、オーディオビジュアル制作のほか、Quercus Projectの作品の事前選定によるカスティーリャ・イ・レオンのオーディオビジュアル産業の成長への影響もその目的の一つです。
このフェスティバルは、ミーティングスペース、ストリーミング、そして専門家が主導するマスタークラスによる理論的貢献を通じて、新しいコミュニケーション方法やオーディオビジュアルの普及への取り組みを通じて、その提供を完成させています。
私たちの提案について詳しく知りたい場合は、当社のウェブサイト http://medinafilmfestival.com にアクセスするか、info@medinafilmfestival.com までお問い合わせください。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
24fps国際短編映画祭は、24fpsでフェスティバルサーキットで最もユニークでやりがいのあるエキシビション・プログラミングを発表することで評判を得ています。
24fps の使命は、学生と独立系映画制作者を祝い、奨励することです。 フェスティバルの公開上映プログラムは、作品そのものと同じくらいクリエイターを強調するように設計されています。 出展作品はすべてコメンテーターによって紹介され、出席した映画製作者には、映画の展示終了時にフェスティバルの観客と話す機会が与えられます。
この映画は、パート3のキュレーションプログラムとして展示されています。 すべての映画は、アメリカ合衆国国家歴史登録財に登録されているランドマークであるパラマウント劇場で上映されている。
地中海地域のFICSEMフェスティバル。
大きな理由から、そして私たち全員が影響を受けてきた状況に没頭してきた私たちは、現在の状況に適応し、フェスティバルに新たな焦点を当てることにしました。 私たちが芸術界に感じている熱意と情熱はそのままに。
私たちの映画祭は、社会的および/または生態学的価値のあるトピックに関連する映画作家の普及と宣伝を目的としています。
私たちは変革をもたらすメディアとしてのアートの力を信じているので、この映画祭からの貢献は、私たちが没頭している環境や社会の変化に取り組むプロジェクトを可視化することです。 私たちが国際的なフェスティバルであるのは、障壁を越えた世界を理解しているからであり、他の文化を知り、最高のものを分かち合いたいという必要性に感動しているからです。世界のあらゆる場所の改善に貢献しているからです。
地中海は私たちを取り巻く気候であり、私たちは地中海と一体感を感じています。 暖かさ、親密さ、透明性という点で。 私たちのフェスティバルは、私たちの理念と分かち合いたいという願望を分かち合ってくれる多くの献身的なアーティストたちと共に、力強くスタートしつつあるフェスティバルです。
だからこそ、私たちは最も古典的なフェスティバルのパターンを壊すことを恐れないのです。 そのため、最優秀俳優賞や最優秀女優賞では、その賞の表彰は彼らの社会的または生態学的な仕事にかかっているのです... そして、彼らのスキルだけではありません。
確固たるイデオロギー的基盤を持っているにもかかわらず。 私たちは他の芸術分野やイニシアチブにも門戸を開いています。
エルグリトはベネズエラで最初で唯一のファンタジーとホラー映画祭です。
私たちは、ファンタジー映画やホラー映画を通して内省や出会い、訓練を促す場であり、エンターテイメントにとどまらないジャンルとしての普及と宣伝のプラットフォームとしての役割を果たしています。その詩的な価値と、さまざまな物語、技法、テーマから脱却するための独自のツールを強調しています。 エル・グリト・カーサ・オーディオビジュアル（www.elgritoproduce.com）の主導のもと、この会議は2019年12月にタチラ州サンクリストバル市で開催されました。
私たちは、このジャンルにおける物語的、美的、技術的な言語を超越する作品を求めています。彼のオーディオビジュアル提案の主要要素として歴史を用い、作家として、状況、対立、ねじれを表現する新しい方法の探求を、そのコンセプトを養うさまざまな分野からの参考資料と手を取り合って示しています。
エル・グリトは、街を揺るがす雷のような音になるまで、声を上げようとしています。そして、何年もの間、私たちの疲れ果てた人間の感性を強めるあらゆる種類の悪夢や怪物を呼び起こします。
詳細については、elgritoproduce.comをご覧ください。
