フィクションSF映画祭は、SF映画とファンタジー映画に特化した映画祭で、アニメ、実写、ドキュメンタリーを上映するスペースがあります。 映画は世界中、銀河、宇宙で制作されなければなりません。 フィクションSF映画祭の本部はメキシコにあります。 これは、サイエンスフィクションとファンタジーに特化したこの映画祭の第2版です。
フィクションSF映画祭は毎年開催されます。 その主な目的は、サイエンスフィクションとファンタジーの映画作品の宣伝と投影です。
無料テーマの短編映画と長編映画のための国際コンテストは、フェスティバルの心臓部です。 世界中のすべての国は、短編映画のための長さの最大30分、長編映画のための最小ランタイム60分の作品を送信するために参加するように招待されています。 技術選考委員会は、提出された作品の予備選考を進める。 専門家の審査員が、選ばれた作品について検討・審査を行い、以下の賞を授与する。短編映画賞、長編映画賞、長編映画賞、監督賞、主演男優/女優賞、写真賞、編集賞、脚本賞を短編映画賞と長編映画賞の両方で受賞する。
第8回SciFi映画祭は、2021年9月23日から26日にかけて、ジョージ・ストリートのイベント・シネマズで開催されるシドニーのプレミア上映会場に戻ります。
Scifi Film Festival は、オーストラリアのシドニーで毎年恒例のイベントで、世界中のオーストラリアからファンタスティックなSF、ファンタジー、ホラーのジャンルの物語を祝い、宣伝しています。
私たちのキュレーションプログラムには、最新のインディーズ、メインストリーム映画、テーマの上映、カルトの古典だけでなく、フォーラムから映画製作者とその乗組員とのQ&Aまで、群衆の楽しいイベントが含まれています。また、楽しく、風変わりで、時々変わる余興活動の折衷的なミックスがあります。
フィアティコルティは、イストラーナの「ユースプロジェクト」の何人かのメンバーのアイデアから2000年に生まれました。
このイベントの名前が選ばれた理由は2つある。1つ目は、「息切れ」（フィアト・コルト）は、短時間（短編映画と同じ時間）の身体的努力の結果である。 さらに、最長20分間の映画は、視聴者に強い感情を伝え、息を切らしたままにします。
当初、フィアティコルティは1つの夕べ、つまりアワードナイトに凝縮されていました。 しかし、第4回以降は形式が強化され、フェスティバルは4つのステージに分かれて発展し、その間に最高の作品が発表されます。
2006年には、ヴェネト地方の短編映画製作者に報いるために、「フィアティブ・ネティ」というセクションが導入されました。
2011年はフィアティコルティのターニングポイントとなりました。 長年の芸術監督ジャンニ・ビリオは、バルトロ・アイロルディ・サガリガ（新芸術監督）、アンドレア・グレスパン、シモーネ・ペロットにバトンを渡しただけでなく、主にフランス、イギリス、ルーマニア、スペインからの外国人参加者の数とともに、コンペティション映画の品質が劇的に向上しました。フィアティコルティはますます国際的なイベントになりました。
しかし、70年代のイタリアの映画クラブ文化と結びついたこの映画祭のアイデンティティは、常に変わりません。 その目標は、文化とショートフィルムへの情熱を伝えることです。 だからこそ、アーティスティック・ディレクションは、フェスティバルに他の種類のイベントは行わないことを選んだのです。
X コルトヒホンフェスティバル
ヒホン短編映画祭が開幕
2015年には、その中の並行セクションとして
Aula 18: 全国短編映画コンテスト
配信中:の消失後
象徴的な祭り。3人のプログラマー。
移籍することで本質を維持することにした
フェスティバルはヒホンへ 第2版にあります。
フェスティバルが移る2016年のもの
市の市区町村で、短編映画や音楽に注目した映画祭を企画する。 それ以来
競技セクション（オフィシャルセクション）へ、
アストゥリアスセクション）そしてサンプルセクションへ
(パノラマ・アストゥリアスとミラダ・FICX) は
にぎやかさを与えたコンサートもありました
街の文化空間や
それぞれのプロジェクションをクライマックスにする役目を果たしました。
マリリア、パブロ・ウンドみたいな名前
デストラクション、マレム・ラドソン、タイガー、ダイアモンド
デヴィッド・フェイト... 高いレベルを確認
フェスティバルに生きるミュージカルと、地元や地域の雰囲気を活かしたミュージカル。
2020年、労働文化都市が加わります。
コルト・ヒホン内に新しいスクリーンが設置されました。
これにより、両者のコラボレーションが強化されます。
この地域のすべての文化団体は、2017年にMirada Fixxセクションから始まりました。
ヒホン映画祭とのコラボレーション。
ワンショット国際短編映画祭
今後の展開に関する情報は、映画祭のFBページ（https://www.facebook.com/oneshotfest）に掲載されます。質問やご不明な点は、映画祭のFBページと仕事用電子メール kadrrope@gmail.com で受け付けています。
「ワン・ショット」はアルメニアでのインディペンデント映画製作を促進している。 提出された映画は、撮影形式に制限はありません。 フィルムは、携帯電話、フィルム、HDカメラで撮影できます。 コンペティションには、「ワン・ミニッツ・ワンショット」、「ショートムービー」、「シネマ・ウィズアウト・ボーダード」の3つのカテゴリーがあります。 特別プログラムやパネルディスカッションもあります。
「ワン・ショット」国際短編映画祭は、オープンシネマプラットフォームです。 2003年に設立されました。 創設者はガジック・ガザレです。 創設組織：アルメニア現代実験芸術センター。 祭りのシンボルは、樹齢5000年のゲガマ山の古代の岩彫りの立体像です。
FESTBOIは、地元の視聴覚製品のサンプルとしてサンボイ・デ・リョブレガートの町で2017年に生まれました。
当初、それはサンボイ祭のマージン内で72時間で行われた短編映画コンペティションだったが、現在、フェスティバルは国際的な範囲の、競争力のあるセクションを持っています。
この第5回では、毎年最高の短編映画を見ることができるだけでなく、監督、観客、映画学生の集まる場所でもあります。
映画、芸術、文化の世界から質の高い審査員が、FESTBOIを個人的な基準で祭りにし、短編映画の芸術的、権威的な品質に特別な注意を払う。
ベニンシティ映画祭は、地元の（コミュニティベースの）作品だけでなく、国内外の新興映画製作者の作品を奨励し、宣伝するプラットフォームを提供する新しい団体として、2018年11月に開始されました。 経験豊富な業界専門家と交流できる環境で、こうした作品を上映するための、費用対効果に優れたプラットフォームです。 BCFFは江戸州で唯一のインディペンデント映画祭であり、ベニンシティで開催される唯一の映画祭です。 BCFFは、国内外の長編映画、短編映画、社会問題に関するドキュメンタリーのプレミア上映を行います。 今年は、「パンデミックを乗り越えたクリエイティブ産業」をテーマに、ベナンシティのフィルム・ハウス・シネマで開催される予定です。
映画祭スケジュールの少なくとも 50% は外国映画に捧げられています。これにより、映画祭期間中にベニンシティで開催される上映会に参加するすべての人に映画文化の体験が広がります。
ベニンシティ映画祭は、新進気鋭の映画製作者に質の高いサービスを提供するために手間をかけずに努力する人々の集まりです。 映画祭の寄稿者には、国内外を問わず、業界で最も多くの作品を発表している映画に触れる機会を提供します。
目標
フェスティバルの主な目的は、機知に富んだプラットフォームを提供することです。
1. 毎年、ナイジェリア全土および世界中から質の高い映画関係者、バイヤー、批評家をBCFFのイベントに引き付けることで、ナイジェリア映画のビジネスと技術が強化され、映画コンテンツ消費の世界に売り込まれています。
2. 毎年、BCFFの来場者および参加者による娯楽のための長編映画、ドキュメンタリー、短編映画、短編映画、実験的プロジェクトの最高峰を鑑賞するため。
この目的のために、BCFFは以下の目標を掲げています。
A. BCFFが国際的な映画・映画コンテンツディレクターにとって魅力的なものとなるようにすることで、世界中の映画ビジネスやフィルムクラフトの専門家やアマチュアとの対話、健全な議論、トレーニングの場を提供する。これにより、BCFFは作品や映画制作の芸術に関する洞察を通じて映画祭や参加者を豊かにする手助けをする。
B. 特に古代都市ベナン、そして江戸州全体を、その広大な観光の現実と、機知に富んだ世界のクリエイティブビジネスや工芸品の観客への可能性を長期的に支援して、持続可能な長期的支援にさらすための仕組み。
最後に、BCFFは、映画、テレビ番組、ドキュメンタリー、その他のやりがいのある映画コンテンツにおいて、地元のプレーヤー同士の共同制作関係を奨励することを目的としています。
モダリティ
映画祭は、シンポジウムセミナー、研修、上映、コンテンツ批評、観光イベント、ワークショップを通じて、映画祭を訪れる国内外の来場者に、クリエイティブな映画製作プロセスの議論に参加してもらうとともに、質の高いエンターテイメント（音楽、地元、その他のさまざまなイベント）を提供することで、これらの目的を追求しています。
アカデミー賞授賞式への一歩
FOX、NBC、CBS、オーソリティ・マガジン用。
レビュー
「マイ・フェイバリット・フェスティバル」アレックス・プロヤス（アイ・ロボット、ザ・クロウ、ダーク・シティ）
「他のノミネート作品には、すでに有名人も含まれていました！ このような素晴らしい候補者たちと一緒にノミネートされたことは本当に光栄でした。」リサ・ヒューレル。
「パリ・アート・アンド・ムービー・アワードについては、本当に良いことはいくら言っても足りません。 このイベントでの私の経験は、間違いなく最高でやりがいのあるものでした。」-Ev Duran
「今まで行った中でも最も組織化され、プロが運営しているフェスティバルのひとつです！ 公式セレクションは高水準で、人脈作りも素晴らしかったです」-ジャミ・ランベラン
「今まで経験した中で最高のフェスティバル体験のひとつです。 素晴らしい！」 ウォーレン・ポール・グローバー。
「フィッシャーマンズ・ダイアリー」は2020年にPAMAで2度優勝し、現在は同国の代表として2021年に選ばれています。
「ゲームチェンジャー」が受賞し、監督のアヴィヴ・マノが受賞した後、ディズニーの「ココ」と「トイ・ストーリー4」（2018）を手がけました。
「ウィッシュグランター」は、、、エミー賞、そして（2016）を受賞しました。
「レガシー・オブ・ライズ」はライオンズゲート（2020）から配給されています。
ありそうもないヒーロー「サージェント・スタビー」が (2018) で配信契約を結んだ。
『カーピジョン』は、アマゾン・ビデオ・ダイレクト映画祭スターズ (2016) に選ばれました。
「ウィスパー」はフィルムクエスト (2015) で上映されました。
「ノー・オブ・ザット」は (2015) のスタッフピックでした。
収録された年月を通じて:
-ジョン・ラン、プライムタイム・エミー賞を2回受賞、「ダウントン・アビー」の作曲家
-モニカ・クルーズ、「アン・パソ・アデランテ」
-オリビア・サンダスキー、ジャーナリスト、NBC
-マーク・ダカスコス、俳優、「ジョン・ウィック三世」
-サミュエル・アーノルド、俳優、「エミリー・イン・パリ」
-パトリック・ファビアン、俳優、エミー賞ノミネート「ベター・コール・ソール」
-クレア・コプスキー、エミー賞受賞ジャーナリスト、CBS
-ジェイミー・キャンベル、「セックス・エデュケーション」プロデューサー
-シンディ・モロ、エディ賞受賞者、エミー賞4回ノミネート、「オザーク」の編集者
-レナ・オーウェン、女優、「スター・ウォーズ Ep II」&「ep. III
-フォラ・エバンス=アキンボラ、女優、「ナイト・エージェント」、「サイレン」、「ゲーム・オブ・スローンズ」
-ミシェル・テソロ、SXSW受賞者、エディ賞受賞者、「クイーンズ・ギャンビット」編集者
-ボードウォーク・エンパイア女優、パス・デ・ラ・ウエルタ
-ブレント・ハフ、監督、俳優「ザ・ルーキー」、「ザ・ルーキー・フェッズ」、「ザ・ウェスト・ウィング」
-マックス・マークソン-代表 A・シュワルツェネッガー、メル・ギブソン、JCVD...
-コール・シブス、俳優「スタンプタウン」、オリンピック金メダルアスリート
-Netflixの「ロスト・イン・スペース」、DCの「レジェンド・オブ・トゥモロー」、女優、ミナ・サンドウォール
長年にわたるラインナップには、キルスティン・ダンスト、サム・ロックウェル、ウラジミール・コズマ、クリスタナ・ローケン、マーク・ダカスコス、カテリーナ・ムリーノ、アンドリュー・J・ウェスト、ヒューゴ・ベッカー、ヤンセン・パネッティーア、レスリー・ビブ、メラニーとアラン・ドゥーティ、マカレナ・ゴメス、フランスのエディス・クレッソン首相、フランスの大臣フレインが含まれていました。デリック・ルフェーブル、エマ・ベル...
私たちは映画製作者を称え、映画を作っている人間に焦点を当てています。各監督/参加者は自分の映画について話すことができます。
新しい観客と出会い、最新の作品を上映して上映し、プロの仲間と交流し、レッドカーペット、映画プレミア、パーティー、映画製作者ネットワーク、数々の質疑応答、国際的なスポットライト、業界トークやマスタークラス、アートパフォーマンスや展示会、ライブミュージックなど、街中で開催される上映会や特別イベントで情熱を分かち合います。
独立系の映画祭で、
-アワード
-フォトコール
-芸術的表彰
-ネットワーキング
-授賞式
「アミックス・デル・シネ・ド・ラ・ヴァル・ド・リベス」協会は、第9回ゴルートフェスティバルを開催できることを嬉しく思います。
Gollut Festivalでは、社会や環境をテーマにした映画が上映されます。 これまで以上に、このフェスティバル・エディションの特徴は、インクルージョンへの強い意志と多様性への意識です。 倫理的かつ審美的な厳密な国内外の映画作品が上映され、新しい物語や視聴覚表現の様式を創造的に探求し、実験的に取り組んでいます。
今年の映画祭は「エッジ」をテーマにしています。私たちは、普段は商業的な配給の領域から外れている周辺映画を支援しています。 私たちは、映画のさまざまなジェンダーをナビゲートし、新しい物語を探求し、新しい視聴覚表現のモードを可能にする作品を考慮に入れています。 私たちは、フィクションとノンフィクションの境界線にある映画や、この区別に疑問を抱く作品に特に興味を持っています。
ソフィアMENAR映画祭はPozor社が主催しています。
ソフィアMENAR映画祭は、イスラム世界の文化や伝統に精通ブルガリアの聴衆を作ります. ソフィア MENAR 映画祭のプログラムは、長編映画、ドキュメンタリー、ショートプロジェクトを含む中東と北アフリカの映画作品のベストを提示します。 フェスティバルのフレーム内では、多くのイベントを開催しています。 これらのイベントは、特に選択され、その土地に生息する民族グループの伝統と習慣を表す、この地域の国々とバインドされています。
フェスティバルは毎年1月に開催され、ソフィアや他のブルガリアの主要都市で同時に実行されます。 MENARは、イスラム世界とその伝統を代表するバルカン半島の最大の文化イベントの一つとして、「Pozor」によって組織されています。
映画祭中に発表された監督の中で、アッバス・キアロスタミ、マジッド・マジディ、モフセン・マフマルバフ、ユミット・ウナル、アスガール・ファルハディ、パナバルホダRezaee、ハニ・アブ・アサド、バフマン・ゴバディ、レザ・ミル・カリミ、エラン・リクリス、イシュ・ザイム、フセイン・カラビー、スーザン・ユセフ、ネイサー・ケミール、ナディル・モクネチェ...
ソフィアMENAR映画祭は、東の精神をもたらす120以上の映画制作と知り合いブルガリアの聴衆を作る2009年から2012年まで、終わりに4年間開催された「花クラン」映画祭の伝統を続けています。
「中東・北アフリカ地域」という用語は、中東とマグレブ諸国の大部分を含む、モロッコからイランまで広がる広大な地域をカバーするためにしばしば使用される頭字語です。
Mountain & Cultureは、スポーツコミュニティと町の人々にアプローチして、マウンテンスポーツ、アドベンチャー、環境、人々の文化に焦点を当てた映画、展示会、あらゆる種類のアクティビティを提供することを目的とする文化非営利団体です。
また、映画祭は、映画製作者、アスリート、一般市民の間で意見を交換する場を作ると同時に、山の世界に関係するあらゆるものを芸術的かつ効果的に伝えるための最も芸術的で効果的な方法も支援しています。 このフェスティバルの目的は、今日の世界における生態、環境、山と自然の保護の重要性を強調することです。 また、映画祭では、映画地理学を通して、アドベンチャースポーツ、エクストリーム、登山を練習できる素晴らしい地域も紹介されています。
山の世界へようこそ...
アレキパ市へようこそ... 火山の場所。
アナケロンテ文化協会（文化ネットワークのポイントのメンバー）は、TARPUYのための新しい呼び出しの一部であることを誘う-オリジナル映画祭、アレキパ、ペルーで2021年4月28日から30日まで開催されます対面および/または仮想形式（現在のコンテキストの健康規定によると)。
それは映画のさまざまな目へのアクセスの民主化に貢献し続けるために私たちを駆動します。 TARPUY-Festival of Original Cinemaでは、参加者の間でコミュニティ、多文化、多言語の出会いの感覚を「蒔く」ことを目指しています。 私たちの呼び出しは、すべての国とすべての言語に開放されています。 吹き替えは受け付けられません。映画は、特にスペイン語または英語またはフランス語以外の字幕で元のサウンド精神を維持する必要があります。 参加型ミーティング活動も予定（ワークショップ、講演、プレゼンテーションなど）
ダブリン・スマートフォン映画祭
について-
ダブリン・スマートフォン映画祭（DUBSMARTFF）は、スマートフォンで撮影された作品を祝う国際フェスティバルです。
もはや高価な技術は創造性の障壁ではありません。 携帯電話は、映画製作者の範囲と自由を拡大しました。 今や意欲的なアーティストは、ボタンを押すだけで自分の映画を書く、撮影し、編集することができます。 スマートフォンは、私たちの映画制作へのアプローチ方法を変え、あなたの手のひらに無限の可能性を作り出しています。
映画祭は、これらの映画製作者がモバイルデバイスで撮影したストーリーを共有することを奨励することを目的として作成されました。 また、これらの物語をより広く聴衆に展示するためのプラットフォームを提供することを目指しています。 また、物語とスタイルの境界を押し広げるためにこれらのデバイスを使用しているストーリーテラーに報酬を与えるチャンスです。
祭りは1月の月に行われ、提出は伝えるために魅力的な話をスマートフォンで誰にでも開かれています. 年間を通して、映画制作者に挑戦し、映画制作へのアプローチに革命をもたらすイベントが開催されます。
当社を選ぶ理由
私たちは、スマートフォンの映画製作者によって作成され、運営されているフェスティバルです。
私たちは、大画面上のマイクロデバイスであなたのフィルムショットを鑑賞する忘れられない経験を提供します。
単なるお祭りではなく、ひとつのイベントの枠を超えて拡大しています。 ユニークなワークショップ、ライブ撮影の演習、パネルディスカッションを行います。
¡こんにちは! We are MADRIFF • スペインのマドリードで毎月上映イベントが開催される国際映画祭、マドリード・インディー映画祭。IBERIFFのメンバー • マドリッド（マドリッド）、バルセロナ（バルシフ）、バレンシア（ヴァレイフ）、セビリア（セビフ）、リスボン（リスビフ）で世界中の新作やインディペンデント・アーティストを称え、上映するイベリア・インディー映画祭 FF）によると、ここフェストームでも見つけることができます。
マドリフはまた、公式ウェブサイトwww.iberiff.orgとソーシャルメディアチャンネルで選ばれた映画を宣伝し、候補者はフォロワーとノミネートを共有できます。 フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、実験映画など、ジャンルやテーマを問わず大歓迎です！
¡こんにちは! 私たちはヴァレイフ • スペインのバレンシアで四半期ごとに上映される国際映画祭、バレンシア・インディー映画祭で、IBERIFF • マドリッド（マドリフ）、バルセロナ（バルシフ）、バレンシア（ヴァレイフ）、セビリア（セビリア）で世界中の新作やインディペンデント・アーティストを称え、上映するイベリア・インディー映画祭のメンバーです。リスボン（LISBIFF）、モンペリエ（MONTIFF）など、ここフェストームにもあります！
ヴァレイフは、新進気鋭の才能を支援し、芸術的探求を奨励し、ネットワークを育み、文化交流を促進し、インディペンデント映画製作者の作品を紹介するプラットフォームを提供することで地域社会を巻き込むというアソシエイト・フェスティバルの使命を共有しています。
ジャンルやテーマを問わず、フィクション映画、アニメーション、ドキュメンタリー、実験的な作品も大歓迎です！
¡こんにちは! We are BARCIFF • スペインのバルセロナで毎月上映イベントが開催される国際映画祭、バルセロナ・インディー・フィルムメーカーズ・フェスティバル。IBERIFFのメンバー • マドリッド（マドリッド）、バルセロナ（BARCIFF）、バレンシア（ヴァレイフ）、セビリア（セビフ）、リスボン（リスボン）で世界中の新作やインディペンデント・アーティストを称え、上映するイベリア・インディー映画祭（We are BARCIFF）LISBIFF）とモンペリエ（MONTIFF）は、ここフェストームでも見つけることができます。
BARCIFFは、公式ウェブサイトwww.iberiff.orgとソーシャルメディアチャンネルで選ばれた映画を宣伝し、候補者はフォロワーとノミネートを共有できます。 どんなジャンルやテーマのフィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、実験映画も大歓迎です！
XV Film Festival: Childhood and Adolescence -2024は、子供、青少年、若者を対象とした回覧スペースと視聴覚トレーニングのためのスペースを備えた映画祭で、展示会、レクリエーション活動、ワークショップ、パネル、ディスカッションが行われます。その主な目的は、視聴覚構築を通じて、ボゴタを目に見える主役であり、権利に満ちた子供時代と思春期という観点から、ラテンアメリカの先駆的な都市として宣伝することです。 視聴覚コンテンツの展示や流通の活動には無料で参加できます。
コンテストは2024年9月7日から13日まで開催されます。
子供や青少年は、国内外のアニメやフィクションの短編映画、テレビシリーズ、コロンビアの子どもたちが制作したオーディオビジュアルを対象とする「FESTICINE AWARD」部門で構成される視聴覚番組にアクセスできます。 また、「映画を通じた知の領域、生物多様性、インクルージョンの領域」をテーマに、遊び心あふれる振り返りのアクティビティも行われます。
