Courts métrages et longs métrages
faites entre 2014 et 2021
L'inscription est GRATUITE
Tous les genres peuvent participer
Date limite d'inscription : 12 avril 2021
Les gagnants seront annoncés le 29 mai 2021
Le festival de films fantastiques et d'horreur « Hrizantema » (chrysanthème), a été organisé pour la première fois en octobre 2013. Le festival prend la place parmi les petits festivals indépendants de genres explicites. Le genre du film d'horreur et de fantaisie a survécu aux innombrables transformations depuis les débuts du cinéma. Artistes, cinéastes - réalisateurs, professionnels et passionnés, à travers le temps, ont positionné les genres de l'horreur et de la fantaisie et scellé son statut parmi les autres genres.
Le TAF, le Festival d'animation de Thessalonique, est un festival international d'animation en Grèce qui promeut l'art de l'animation lors de son rassemblement annuel en octobre. Le festival a été fondé, établi et dirigé par ADDART, une organisation à but non lucratif qui « ajoute » l'art et la culture partout dans le monde. Les créateurs du festival sont eux-mêmes des artistes passionnés par l'art de l'animation. Basée au cœur de Thessalonique, TAF vise à encourager et à promouvoir tous les aspects de la créativité en organisant des événements et des activités locaux et internationaux pour les enfants et les adultes !
Le TAF est le seul festival d'animation de la ville et il grandit chaque année. Nous aimons présenter des films innovants, des invités, des ateliers et des master classes à Thessalonique dans un lieu exceptionnel et les récompenser pour leur inspiration et leur technique !
Le TAF est un festival gratuit avec une politique de gratuité pour les cinéastes.
1. Festival du film Brain
Le Brain Film Fest (BFF) est un festival international de films dédié à la mise en valeur et à la promotion de la création et de la diffusion de longs métrages et de courts métrages sur tous les aspects du cerveau, de ses capacités et conditions étonnantes à ses pathologies. Le BFF est organisé conjointement par la Fondation Pasqual Maragall et Minimal Films. En plus d'être une compétition cinématographique, le BFF organisera également tout au long du festival d'autres événements sociaux, culturels et/ou scientifiques en personne et en ligne axés sur le cerveau.
La 8e édition du Brain Film Fest se tiendra du 12 au 16 mars 2025.
Les Rome Prisma Film Awards ont été créés en 2018 par Stefano Perletta et la société de production Il Varco. Organisé par le Cinema Azzurro Scipioni, Silvano Agosti a présidé le jury dès sa première année, un réalisateur italien légendaire qui a côtoyé les plus grands professionnels italiens tels qu'Ennio Morricone, Vittorio Storaro, Nicola Piovani et bien d'autres. Au cours de sa deuxième année, il a déménagé au Cinema dei Piccoli, l'un des plus anciens cinémas de Rome, au cœur du parc de la Villa Borghese depuis 1934.
En septembre 2020, nous nous sommes engagés dans une nouvelle voie sous la direction d'un nouveau directeur artistique, Marcello Di Trocchio. Pendant la pandémie de COVID-19 qui a entraîné la fermeture de festivals dans le monde entier, nous avons créé un streaming mensuel sur Twitch avec une communauté nombreuse qui nous suit aux quatre coins du monde. En juillet 2021, après la réouverture des cinémas en Italie, nous avons déménagé dans l'un des cinémas les plus prestigieux et les plus caractéristiques de la ville, situé sur la place historique Campo de' Fiori : le Cinéma Farnèse, où nous avons commencé à organiser des projections tous les deux mois.
À partir de janvier 2022, nous avons entamé une petite révolution : nous avons ouvert l'invitation aux événements non seulement au public des films basés à Rome, mais également à tous les cinéastes qui avaient soumis leur propre projet à notre festival dans les mois précédant l'événement. Ainsi, édition après édition, nous avons contribué à faire des événements Prisma non seulement des soirées cinéma différentes des autres, mais également une véritable opportunité de rencontre pour des centaines de cinéastes du monde entier, qui se sentent trop souvent perdus face à la quantité infinie de produits audiovisuels fabriqués, partagés et oubliés chaque jour à une vitesse effrénée, et qui se sentent également perdus devant les milliers de festivals de films qui trop souvent, plutôt que des occasions de se rencontrer, semblent offrir des lauriers à exposer au cinéma affiches et réseaux sociaux.
C'est ainsi que les Prisma Awards sont devenus l'un des festivals les plus animés par la communauté, rassemblant au cours des trois dernières années seulement plus de 300 artistes issus de réalisateurs, de producteurs, d'acteurs et de professionnels du cinéma, venus de toutes les régions d'Italie, d'Europe et du monde entier.
À partir de septembre 2022, afin d'améliorer la qualité des événements, nous avons commencé à en réduire le nombre : de six par an à trois, un tous les quatre mois, toujours au Cinéma Farnèse, avec à chaque fois des courts métrages capables de faire rire, pleurer, en tout cas être ému, ensemble dans l'obscurité ambiante de la salle de cinéma.
En six ans, nous avons reçu plus de 17 000 projets de films provenant de plus de 150 pays et nous avons été évalués plus de 900 fois, devenant ainsi le festival de films le plus apprécié en Europe et l'un des mieux notés en général. #1
La plupart des films que nous avons projetés sont passés par des festivals de premier ordre, comme les courts métrages August Sky de Jasmin Tenucci ou Fár de Gunnur Martinsdóttir Schlüter, tous deux lauréats de la mention spéciale au Festival de Cannes (éditions 2021 et 2023), ou Censor of Dreams de Leo Berne et Raphaël Rodriguez et Ice Merchants de João Gonzalez, tous deux présélectionnés aux Oscars (éditions 2022 et 2023), ou Nate Eli de Milton issu de la sélection officielle du Festival du film de Sundance. En même temps, nous sommes toujours fiers de porter sur grand écran également des joyaux inédits que nous interceptons heureusement et que presque personne d'autre ne montre.
Nous ne cessons de collectionner le meilleur du cinéma émergent, quel que soit le budget, le genre et l'origine culturelle, et nous sommes impatients de voir, jour après jour, année après année, des auteurs plus stimulants et des spectateurs plus intéressés nous rejoindre dans ce beau voyage créatif plein de défis.
Il s'agit des Rome Prisma Film Awards. Nous unissons les gens, par le biais de films, en plein cœur de Rome.
Le Festival international du court métrage Psarokokalo est un festival annuel organisé en Grèce depuis 2007. Le festival vise à mettre en valeur le travail de nouveaux cinéastes du monde entier et à promouvoir la diversité et la richesse du court métrage. Le festival fait partie d'un projet visant à rechercher, promouvoir et développer l'art du cinéma. Le programme du festival comprend des projections de courts métrages grecs et étrangers ainsi que des événements audiovisuels, des conférences, des masterclasses, des expositions et des concerts en direct. La qualité de ses projections, de ses conférences et de ses expositions en a fait un point de référence pour les cinéphiles, les cinéastes, les professionnels et les nouveaux artistes. Chaque année, les activités du festival se sont étendues, recevant une plus grande participation de différents pays et bénéficiant d'un soutien accru de la part des cinéastes et des professionnels. Le festival vise à traverser les frontières pour développer un esprit d'amitié et de coopération avec des festivals internationaux et des cinéastes du monde entier. Le festival international du court métrage de Psarokokalo est géré par Kyklos, une organisation à but non lucratif basée à Athènes dont le but est de promouvoir des actions liées au cinéma et de sensibiliser le public aux problèmes environnementaux. « Kyklos » en grec signifie cycle, et la vision du cycle est le respect des droits fondamentaux, notamment la liberté, l'égalité des chances et la diversité culturelle.
Le 15º Festival international des courts métrages de la Cuenca del Salado se tiendra à Rauch (Argentine) du 6 au 13 octobre 2024.
Le festival est organisé par l'association civile « Cineclub El Gabinete » de Rauch, avec le soutien de la Direction de la culture de la municipalité de Rauch et l'approbation de la faculté d'art de l'UNICEN (Université nationale du centre de la province de Buenos Aires).
Founded in 1961, Amnesty International is an independent NGO that works for the defense of human rights all over the world. Through our field researches, conscious raising campaigns, petitions and letters, and public human rights advocacy, we work for a world in which every human being is entitled to the rights stated in the Universal Declaration of Human Rights and in other international texts.
Accordingly, our campaigns focus on themes such as the liberty of expression, women’s rights, children’s rights, refugees and migrant’s rights, discriminations, impunity, the death penalty amongst others.
Cinema has always been and will always be a way in which human rights violations can be exposed and denounced. For that, Amnesty International France is pleased to announce the opening of submissions f edition of its annual cinema festival “Au Cinéma pour les droits humains” (To Cinema for Human Rights), which will take place in March 2019. The festival takes place each year in different cities of the south of France and with last year’s edition having had more than 3800 members at the audience. Therefore, we are searching for different entries for our festival. We are searching for films that touch on one or several human rights issues that are connected to any of our campaigns, such as the liberty of expression, women’s rights, impunity, and discriminations amongst other things.
If you feel that your film speaks of one or several major human rights issues, and you wish to submit it for selection, then please do send us a link this address in order to review it: acdhamnesty@gmail.com Also, please make sure that the film contains FRENCH SUBTITLES OR IS IN FRENCH LANGAGE. Once our selection committee has a decision, then we will notify you as soon as possible
11th Kolkata Shorts International Film Festival 22 est une fusion de créativité cinématographique et de folie des cinéphiles de la belle ville de Calcutta. La ville de Calcutta est le centre du cinéma bengali, une destination culturelle et riche de nombreux cinéastes en herbe depuis le siècle dernier. L'objectif du festival est de donner de l'élan au court métrage et de favoriser la croissance de nouveaux cinéastes.
L'humble voyage du KSIFF a commencé en 2012 pour marquer les 100 ans de célébration du cinéma indien et pour saluer la contribution de l'industrie cinématographique bengali au développement du cinéma en Inde. Les éditions du festival de 2012 à 2021 ont connu un énorme succès avec la participation de toute l'Inde et de pays étrangers et sont le festival novateur en Inde et aujourd'hui très demandé par les jeunes cinéastes.
Le festival offre une plate-forme aux cinéastes aspirants et professionnels pour présenter leurs talents grâce à des opportunités de réseautage et de marketing dans l'industrie cinématographique. Le festival accueille également des master classes et un marché du court-métrage. L'objectif du festival est de créer une culture des courts-métrages, de promouvoir les futurs cinéastes, de développer des sources de revenus pour les courts métrages et de faire de la réalisation de courts métrages une entreprise commerciale.
Black Oaks Pictures et Materiali Sonori Cinema présentent la troisième édition de Sentiero Film Factory, un festival basé à Florence, en Toscane, pour les courts métrages et les courts scénarios.
Sentiero Film Factory est ouvert aux réalisateurs, cinéastes, producteurs, auteurs, écrivains et étudiants des écoles de cinéma italiens et étrangers.
Le Festival propose également un marché et des événements de réseautage conçus pour les professionnels de l'industrie cinématographique, tels que des panels, des ateliers et des forums.
« Se podes olhar, vê, se podes ver, repara » - José Saramago.
O cinema é a arte de contar uma história através do olhar do cineasta, e ele o responsável por selecionar as histórias que serão contadas, e como elas serão contadas, além disso ele é responsável pela forma que elas serão vistas pelo público. É o olhar que diz o que é interessante ou não, é o olhar que diz quais histórias serão imortalizadas artisticamente pelo cinéma. E este festival é para valorizar o olhar dos cineastas mundo afora, para celebrar e consagrar as suas originalidades, identidades e riquezas cinematográficas, comme finalidades deste festival são de exibir e premiar tais características tão únicas além de compartilhar e socializar tais experiências e formas de se fazer cinéma de forma gratuita para os espectadores.
A temática do festival é livre, pois acreditamos que o cinema é uma ferramenta muito rica e com um potencial fantástico para encantar e surpreender as pessoas, por tanto, limitar um festival que exalta o olhar cinematográfico seria o mesmo que limitar o potencial criativo desta incrível ferramel enta humana que é o cinéma.
O festival foi idealizado para ser online, para que assim possa atingir pessoas do mundo todo. Que ao agregar uma mostra internacional, tais cineastas possam presenciar o festival sem precisar se deslocar a outro país e ainda compartilhar a sua exibição com amigos, familiares e fãs.
Festival du film Nós do Olhar, sabemos o quanto é difícil agregar espectadores ao cinema independente e concorrer com plataformas de streamings, e com a grande indústria do cinéma. Entretanto, também sabemos o imenso potencial e riqueza que o cinema independente possui e o quanto isso pode mudar e impactar a vida das pessoas. Por isso que o Olhar Film Festival é um festival aberto ao público e visa levar o cinema independente ao maior número de pessoas possíveis mundo afora.
CON-TEMPORARY Art Observatorium - 2e édition de l'Art de la Liberté
Œuvres acceptées : vidéos (images animées, performances, etc.) et images fixes (photographie et tous les arts visuels.)
Lieu : Galerie CTAO - Lavagna, Riviera italienne, Italie du Nord
Durée : trois semaines
LISEZ ATTENTIVEMENT LES RÈGLES ET CONDITIONS : la inscription est gratuite mais une petite contribution ne sera requise que pour les participants.
À l'occasion de la saison d'expositions 2023-2024 du CTAO, l'Observatoire d'art CON-TEMPORARY présente « Art of Freedom - 2nd Edition », un cycle d'expositions d'art collectives qui se tiendra dans la salle d'exposition du CTAO à Lavagna, en Italie.
THÈME LIBRE : à la différence de toutes nos expositions collectives, le cycle « Art of Freedom » se caractérise par l'absence de thème principal, laissant une liberté totale aux artistes, qui sont choisis en fonction de leur personnalité et de leurs contenus, afin qu'ils puissent proposer librement leur point de vue le plus personnel, sans crainte de préjugés ni de censure. Cela ne les empêche pas de s'inspirer librement de la liberté et de s'exprimer dans ce sens. Après tout, l'art, c'est la liberté, et la liberté est une valeur toujours menacée, qui nécessite une attention constante pour ne pas la perdre.
Depuis trois mille ans, le peuple juif est dispersé dans le monde entier. C'est pourquoi le cinéma juif est créé dans de nombreux pays différents, parallèlement à des festivals spéciaux qui sélectionnent et présentent ces films. Le Jewish Film Festival® de Moscou est devenu le premier du genre en Russie. Il a été fondé en 2015 et a lieu chaque année depuis.
Qu'est-ce que le cinéma juif, après tout ? Il englobe bien plus que des films réalisés par des réalisateurs juifs ou des films mettant en vedette de célèbres acteurs juifs. La recherche sans fin de l'identité juive, l'assimilation des diasporas et la philosophie de l'autodétermination et de la séparation du peuple juif dans une société, le retour dans le passé, la glorification des héros nationaux et le deuil des victimes, les défis du monde d'aujourd'hui et le problème de la pertinence et de la préservation de traditions - ces questions et bien d'autres, attirent les cinéastes de tous les pays et continents. En cherchant et en sélectionnant les meilleurs films juifs au cours de l'année écoulée, nous avons tenté de donner une réponse à la question de savoir ce que sont réellement ces films ethniques en évolution rapide. Moscou, une grande zone métropolitaine, un lieu où de nombreuses cultures et nationalités vivent côte à côte, est l'un des lieux les plus appropriés au monde pour un festival qui représente un dialogue entre les communautés nationales.
Le MJFF organise des projections des films juifs les plus importants et les plus résonants de ces dernières années. Au centre du Festival se trouve le programme de compétition de longs métrages, qui est complété par des projections de films documentaires, de courts-métrages et de courts métrages documentaires (dans le cadre de programmes de compétition ou de projections spéciales), ainsi que par des discussions avec des experts sur différents sujets abordés dans les films et critiques spécialisés dans le cinéma juif.
Festival vertical international YATAY basé à Cordoue, en Argentine. Premier festival exclusif de contenu audiovisuel au format 9:16 en Argentine.
Nous nous proposons comme espace d'exploration du format vertical en tant que support expressif pour le contenu audiovisuel. Nous cherchons à devenir un espace de diffusion, à proposer le développement de productions dans ce format et à créer des espaces de formation.
YATAY est produit et organisé de manière assemblée par des étudiants et des travailleurs du domaine de l'audiovisuel, du design, de la communication et des arts de la scène.
Le Festival Atmosphères organise un concours de courts métrages gratuit et ouvert sur le thème de "la vie rêvée".
Les films présélectionnés seront projetés en salle lors d'une soirée spéciale courts métrages le vendredi 11 octobre.
Les prix seront remis à la cérémonie de clôture le dimanche 13 octobre.
Que vous soyez un amateur, un professionnel, un curieux ou un novice,vous pouvez proposer votre film via le formulaire d'inscription.
Votre film (animation, documentaire, fiction, etc.) d'une durée maximale de 15min doit aborder "La Vie Rêvée" et prendre en compte (directement ou indirectement) des notions du développement durable au sens large. Pour le reste nous faisons confiance à votre imagination, toute interprétation est possible !
Le Festival Atmosphères utilise toutes les formes artistiques afin de susciter la réflexion et l'engagement pour un développement durable accessible et positif.
L'association culturelle Esseoesse annonce le concours « CortoDino Film Festival Dino De Laurentiis 2024 - XIV Edition », un concours né du désir de commémorer et de célébrer, dans son pays natal et en termes commémoratifs et propositifs, la figure et l'œuvre de Dino De Laurentis. La ville métropolitaine de Naples, les régions vésuviennes, « l'école secondaire d'art et de communication de Giorgio De Chirico », les autres écoles secondaires de la région et les principales associations culturelles des régions vésuvienne et campanienne collaboreront à l'événement.
L'objectif principal de l'initiative est donc de créer une opportunité de rencontre, de confrontation et de connaissance pour les jeunes cinéastes qui entrent dans le secteur cinématographique, dans lequel l'influence laissée par l'illustre « Torrese » a certainement été significative, en promouvant la culture cinématographique à travers l'inclusion des personnes défavorisées et la recherche et la promotion d'œuvres de talents de Campanie, mais aussi nationaux et internationaux.
La présence du monde de la solidarité, des associations culturelles et de l'école est le signe le plus clair de l'objectif de se connecter en particulier au monde des jeunes.
La 14e édition du Cortodino Film Festival aura lieu en novembre 2024. Les villes, lieux et jours de l'événement seront communiqués ultérieurement.
Organisé par Histérico- Associação de Artes (Histérico - Association des arts).
Cet événement a pour principale raison le mont Gardunha.
Le thème est le « paranormal ». Cela doit être explicite sur les films du concours.
MAFIC : « MALAGA- FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM » : ESPACE DE FORMATION, D'AFFAIRES ET D'APPRÉCIATION pour les nouveaux produits audiovisuels, artistiques et cinématographiques ; laboratoires universitaires ; terrain propice à la rencontre et à l'échange d'alliances et au développement de projets entre l'industrie régionale, nationale et internationale.
MAFIC : est composé de 3 EXPÉRIENCES conçues comme suit :
REMA : « ROUTE DES EXPOSITIONS - MALAGUEÑA » : Espaces d'exposition exclusifs répartis dans toute la municipalité, présentant les dernières productions audiovisuelles - cinématographiques, internationales, nationales et régionales.
MAM « MÁLAGA AUDIOVISUEL ET ART, MARKETING » vous offre des opportunités qui vous permettent d'élargir votre réseau de contacts et de vous renseigner sur le marché audiovisuel régional, national ou international dans les domaines artistiques (cinéma, théâtre, musique, designers, plasticiens, costumes, décoration, bandes dessinées, etc.)
LAFAMA « LABORATOIRES DE FORMATION AUDIOVISUELLE DE MALAGUEÑA »
Ce sont des laboratoires d'investigation et de connaissance, où des personnalités illustres et reconnues exposeront au public en général ou spécifiquement des informations détaillées sur des sujets de l'industrie cinématographique.
8e Festival international du film Pilar de la Horadada - CORTOPILAR | PRIX PILAR 2024
