Thème
Notre thème est simple et il n'y a qu'un seul mot : INNOVATION
Motivation
Nous encourageons les cinéastes à proposer des concepts innovants et à raconter des histoires uniques qui favorisent la paix et la prospérité dans leurs pays.
Vision
Promouvoir la solidarité internationale et offrir une myriade d'opportunités aux cinéastes, aux entreprises et aux diffuseurs par le biais du cinéma.
Mission
Créez une industrie cinématographique autonome et une nouvelle génération de cinéastes de classe mondiale.
Historique du contexte
Le Festival international du film d'Ekurhuleni a été créé à la suite du programme Siyafunda, une initiative de Rhythm Cycle Trading Projects en partenariat avec la municipalité métropolitaine d'Ekurhuleni : département : SRAC : division des arts de la scène. Le but du programme est d'autonomiser économiquement les jeunes chômeurs et de leur fournir des compétences cinématographiques vitales. Promouvoir les entreprises locales de l'industrie cinématographique et promouvoir la cohésion sociale et le développement intégré des jeunes. La promotion de la musique et des instruments autochtones et de la participation aux arts est l'un des principaux rôles du programme.
L'aile cinématographique du projet a lancé le Festival international du film d'Ekurhuleni par l'intermédiaire de l'un de ses partenaires, Rhythm Cycle Projects, une société locale de production de films et de films télévisés. Le but du festival est de donner du pouvoir aux cinéastes émergents locaux et internationaux. Cela permettra d'acquérir des compétences en réalisation de films et de créer des opportunités de réseautage avec des diffuseurs locaux et internationaux. Cela favorisera également les entreprises locales par le biais de l'industrie cinématographique et le développement économique général dans une myriade de secteurs de l'économie.
Initier de jeunes cinéastes en herbe à la réalisation de films animaliers
Sensibiliser les gens au monde naturel et aux films
Créer des opportunités de réseautage pour les cinéastes, les diffuseurs et les bailleurs de fonds locaux
Promouvoir la musique indigène
Enrichissement des arts
Promouvoir la culture et le patrimoine
Stimuler le tourisme
Intégrer le développement des jeunes
Attirez les diffuseurs
Créer des emplois et des opportunités économiques
Buts et objectifs
1. Veiller à ce que chaque ministère dispose d'un rapport d'étape sur vidéo en vue du prochain exercice financier.
2. Informer les citoyens sur le fonctionnement de notre gouvernement et les aider à identifier ce qu'ils peuvent apporter et comment ils peuvent contribuer à stimuler notre économie et à obtenir des avantages.
3. Développer un support publicitaire pour les PME, les grandes entreprises, les banques et les établissements d'enseignement afin de générer des revenus pour le projet afin de responsabiliser les participants pendant leurs études.
4. Créer une industrie cinématographique locale qui atténuera la pauvreté dans les zones rurales en produisant des films qui raconteront leurs histoires et attireront le marché international.
5. Transférer les compétences en matière de réalisation de films aux jeunes non scolarisés et aux chômeurs.
6. Mettez en valeur le talent narratif de l'Afrique du Sud et présentez une nouvelle génération de personnages à travers des productions cinématographiques et télévisuelles.
7. Établir des partenariats avec d'autres territoires afin de mettre en œuvre les traités de coproduction que la RSA a signés avec d'autres pays afin de développer notre industrie cinématographique locale.
Programme
Inscriptions
Bienvenue et ouverture officielle
Expositions
Ateliers
Séminaires
Projections
Arbitrage
Sessions de réseautage
Promenades amusantes
Dégustation de vins
Prix internationaux du film d'Ekurhuleni
Le Festival international du film environnemental est un festival dédié aux courts métrages (fictions et documentaires) qui traitent de sujets environnementaux tels que le changement climatique, le réchauffement climatique, l'extinction d'espèces... Les actions du Peace Corps... L'activisme...
Nous sommes un festival de films 100 % environnemental et notre objectif est d'éduquer par le divertissement et de sensibiliser, en utilisant l'audiovisuel comme outil et langage.
L'IEFF est un festival de cinéma annuel qui se déroule dans le village de Sidi Wassay-Massa, dans le sud du Maroc (à 60 km de la ville d'Agadir).
Cette rencontre internationale, déjà un classique à Punta del Este, présente certaines particularités qui la distinguent des autres festivals de films juifs du monde, du fait qu'elle se déroule dans une station balnéaire aussi spéciale que Punta del Este, point de rencontre où des communautés de différents pays se réunissent chaque année en Uruguay.
Le Festival du film juif de Punta del Este (Festival Internacional de Cine Judío de Uruguay, FICJU®) est né en 2003, dans le but de créer un espace culturel, éducatif, didactique et illustratif, orienté vers la promotion de la connaissance de l'histoire du peuple juif et de ses diverses cultures et traditions, cherchant ainsi à renforcer notre identité et notre intégration par l'art.
Des films de fiction et des documentaires présentant différentes perspectives sur le thème juif sont projetés, des espaces sont organisés pour l'analyse et la réflexion sur l'histoire, les coutumes et les cultures de notre peuple à travers le monde, et la mémoire de la Shoa (Holocauste) est constamment préservée.
Nous découvrons de nouveaux aspects de notre patrimoine et de notre identité, ainsi que les conditions actuelles des différentes communautés juives du monde entier, en favorisant l'intégration de tous les juifs grâce à la connaissance de notre essence commune.
Grâce à ce qui précède, le festival du film juif de Punta del Este devient un centre d'attraction touristique, avec une moyenne de 2 500 participants.
⭐️⭐️⭐️ Bonus en espèces ⭐️⭐️⭐️
Une récompense en espèces de 3 000 RMB sera attribuée directement aux gagnants.
⭐️⭐️⭐️ projections hors ligne ⭐️⭐️⭐️
Une expérience de projection exclusive de deux jours dans un cinéma ultramoderne.
⭐️⭐️⭐️ prix réels ⭐️⭐️⭐️
Le gagnant du prix du meilleur réalisateur recevra un prix d'une valeur de 10 000 yuans fourni par le MOMA.
Chaque lauréat annuel reçoit un trophée sur mesure (d'une valeur de 2 000 RMB) fabriqué exclusivement par le maroquinier Zhang Li.
Le gagnant du prix de la meilleure photographie recevra un forfait de location de 10 000 RMB fourni par VILTROX pour soutenir ses projets créatifs.
⭐️⭐️⭐️ Qualifications IMDb ⭐️⭐️⭐️
- Liste des gagnants annuels des 33 premiers festivals internationaux du film
Lauréat du prix/Pays de travail
- Meilleur réalisateur Yang Chaojie (Farewell Tengger) Chine
- Meilleur court métrage The Nameless Blade China
- Meilleur scénario Gabriel Vilandré (Hammer, Wrench & Screwdriver) Canada
- Meilleure animation Jorge Morais Valle (en deux) Portugal
- Meilleure musique originale : Oskar Bells/Pologne
- Meilleur concepteur sonore Petr Cikhart (Valet) USA
- Les meilleurs montages ASA (Hunter Loading) en Serbie
- Meilleure cinématographieAnaïs (La Croix) Coproduction franco-italienne
les meilleurs membres du jury garantissent que chaque film sera visionné au moins quatre fois
TOUTES LES SOUMISSIONS DOIVENT TÉLÉCHARGER UN SOUS-TITRE EN ANGLAIS.
Chaque trimestre, nous récompensons les meilleurs courts métrages indépendants sélectionnés dans le monde entier, selon des critères de mérite élevés et un taux d'acceptation très compétitif. Les lauréats des quatre éditions trimestrielles se qualifient pour les prix annuels.
Nous accueillons les projets de tous genres, fictifs ou non fictifs, linéaires ou non linéaires, y compris les productions non anglophones, à petit budget ou sans budget, et les œuvres provenant de pays traditionnellement sous-représentés dans l'industrie cinématographique mondiale.
Principaux critères de sélection : réalisation de films innovants et/ou compétents, narration passionnée.
Les membres du jury sont tous des cinéastes chevronnés, qui ont été présélectionnés pour les festivals de films de catégorie A, les meilleurs festivals de films indépendants et qui ont participé à la production de films hollywoodiens.
Le jury préliminaire est composé de cinéastes, de distributeurs et de responsables des médias, et nous veillerons à ce que chaque film soit visionné par au moins trois juges préliminaires et un juge final.
Nous avons de nombreux cinémas privés dans différentes villes pour accueillir des projections, notamment à Pékin, la capitale de la Chine et à Chengdu, la ville natale des pandas. Outre le prix en espèces, les gagnants recevront également des prix de sponsors tels que SmallRig, Rode, Aputure, etc. Les gagnants du meilleur documentaire et du meilleur court métrage recevront un trophée, un certificat et une interview exclusive.
Le numéro trois est l'un des éléments les plus importants et les plus mystérieux de la culture orientale.
Dans les temps anciens, il y avait les « Trois Empereurs », à la cour, les « Trois Seigneurs » et les « Trois Anciens » dans les préfectures, les comtés et les villages ; les religions qui ont une profonde influence sur le monde ne font pas exception. Il existe « trois purs » dans la mythologie taoïste, et le confucianisme a proposé les « trois purs » ou les « trois directives cardinales », tandis que le bouddhisme a « trois mondes ». Dans le « Tao Te Ching », il y a aussi : « Le Tao donne naissance à un, l'un donne naissance à deux, deux donne naissance à trois, et trois donne naissance à toutes choses ». Même dans la théorie de la médecine traditionnelle chinoise, il existe ce que l'on appelle les « trois yin et trois yang ». Les anciens croyaient que Taiyang, Yangming et Shaoyang dans le corps humain étaient les trois yangs ; Taiyin, Shaoyin et Jueyin étaient les trois yin. L'emplacement de ces méridiens importants est directement lié à la santé des personnes.
Sima Qian a écrit dans « Historical Records·Lüshu » : « Le nombre commence par un, se termine par dix et se termine par trois ». Les « trois joyaux » du bouddhisme : Bouddha, Dharma et Sangha. Confucius avait trois peurs : la peur du destin, la peur des adultes et la peur des paroles des sages. Cela signifie : « Un gentleman doit avoir trois points de révérence : le respect pour la volonté de Dieu, le respect pour le monarque vertueux et le respect pour les enseignements des saints.
Zeng Guofan a les trois préceptes de Zeng Guofan. Le premier est de s'abstenir d'en dire trop, le second est de s'abstenir de toute colère et le troisième est de s'abstenir d'avoir un cœur en colère et curieux.
Nous pensons également qu'en 33 minutes, vous pouvez raconter une histoire très excitante et permettre au public de se concentrer davantage en un temps limité. Nous pensons que plus la scène est restreinte, meilleure est la performance. J'espère donc qu'au 33e Festival international du film, vous pourrez créer des œuvres qui choquent la culture orientale.
Le festival international du film Cittador de Vienne est un événement annuel qui présente des longs et courts métrages indépendants internationaux, européens et autrichiens. Notre festival s'adresse à tous les cinéastes qui aiment les films inspirants, de haute qualité, engageants, originaux et imaginatifs.
Notre festival du film a été créé dans le but de mettre en valeur les talents émergents du cinéma, d'inspirer et de divertir le public, ainsi que de motiver les cinéastes et d'inspirer les cinéphiles. Notre objectif est de découvrir et de mettre en valeur les thèmes et les projets cinématographiques actuels dans le monde entier.
Par conséquent, nous présentons les films sous forme de palette de tous les genres de films, afin de créer une image cinématographique complète pour le public.
Le festival international du film de Cittador propose des longs métrages d'une durée maximale de 120 et des courts métrages d'une durée maximale de 30 minutes.
Les projections en direct des films gagnants avec une cérémonie de remise des prix en direct auront lieu au Lugner Kino à Vienne, en Autriche.
PROJECTIONS
La projection aura lieu du 14 au 21 décembre 2025, soit sous forme de projection en direct au cinéma, soit sous forme de projection en ligne. Cela signifie que tous les courts métrages primés seront projetés au cinéma et que tous les meilleurs longs métrages seront projetés en ligne. Le programme complet sera publié sur le site du CIFF.
Après les projections au cinéma, les cinéastes, les membres de l'équipe, les membres de la distribution et les cinéphiles présents seront invités à participer à des interviews vidéo. Ces vidéos seront publiées sur notre site Web sous la rubrique « Cittador's Talks » et partagées sur les réseaux sociaux. Veuillez noter que le festival ne couvre pas les frais de voyage et d'hébergement pour assister à la projection.
CÉRÉMONIE DE REMISE DES PRIX EN DIRECT
La cérémonie de remise des prix aura lieu en direct au cinéma Lugner le 14 décembre 2025. Au cours de la cérémonie, les films primés seront présentés, les cinéastes seront invités à faire une déclaration et les certificats officiels seront remis.
Les cinéastes sont priés de confirmer leur présence à la cérémonie de remise des prix par e-mail après la décision du jury afin de s'assurer qu'ils sont inclus dans le programme. Veuillez noter que les frais de voyage et d'hébergement pour assister à la projection ne seront pas couverts par le festival.
Les cinéastes qui ne peuvent pas être présents seront invités à envoyer un message vidéo (maximum 2 minutes) qui sera diffusé pendant la cérémonie.
La première partie de la projection suivra immédiatement la cérémonie de remise des prix. Le festival étant également une opportunité de réseautage pour les professionnels de l'industrie, une rencontre aura lieu après la projection. Au cours de la rencontre, les cinéastes, les membres de l'équipe et les cinéphiles seront interviewés en vidéo. Ces vidéos seront publiées sur le site Web du CIFF dans le cadre de la série « Cittador's Talks » et partagées sur les réseaux sociaux.
Les cinéastes recevront de plus amples informations sur la cérémonie de remise des prix par e-mail. Nous vous demandons donc de bien vouloir vous assurer que vos coordonnées restent à jour.
RÈGLEMENTS ET APPEL À CANDIDATURES
IX PLANET AU FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM ENVIRONNEMENTAL
septembre | 2025
DESCRIPTION
La Colombie devient le théâtre de discussions sur les problèmes environnementaux actuels. À cette fin, Planet On propose un dialogue entre les cinéastes, les scientifiques, l'industrie et le public à travers des œuvres cinématographiques et un concours de courts métrages. Il vise à fournir un espace nécessaire où les gens peuvent raconter, de leur point de vue, les différents défis environnementaux auxquels l'humanité est confrontée.
Planet On cherche à trouver les meilleurs articles sur le commerce illégal d'espèces sauvages et la protection de la faune en Amérique latine, ainsi que sur tout autre problème environnemental que les participants souhaitent aborder.
La neuvième édition du festival international du film environnemental Planet On sera le lieu idéal où nous nous réunirons pour réfléchir à l'impact de ces problèmes sur nos vies et, bien sûr, pour célébrer les meilleures œuvres audiovisuelles.
Le Festival considère la créativité et la liberté d'expression des artistes comme des éléments fondamentaux pour comprendre la réalité. Pour cette raison, Planet On exigera que les œuvres participantes dans les différentes catégories répondent à la pertinence, à la qualité et à l'importance environnementale et cinématographique.
L'appel est ouvert aux courts et longs métrages nationaux et internationaux.
Dates de l'appel à candidatures
Ouverture :
1er décembre 2024
Date limite :
30 avril 2025
Annonce des œuvres sélectionnées :
juin 2025
Toutes les sections disponibles sur la plateforme FestHome recevront les projets jusqu'à minuit, heure colombienne, le 30 avril 2025.
REMARQUE : La participation à l'appel n'implique pas l'acceptation d'œuvres dans le cadre de la sélection officielle ou en tant que gagnants d'avantages et/ou de prix jusqu'à ce qu'elles soient sélectionnées par le comité curatorial de Planet On.
CONTACT ET PLUS D'INFORMATIONS
info@planeton.co
Le seul festival de cinéma au monde organisé dans le cadre impressionnant du dôme du planétarium de l'UNLP.
Le festival Gritos en el Planetario est né en 2022 avec la conviction de promouvoir et de diffuser la production latino-américaine de films de genre, tout en rapprochant les adolescents et les jeunes du monde de la vulgarisation scientifique, comme le planétarium universitaire.
Dans son édition 2024, le festival aura lieu du 30 octobre au 2 novembre au planétarium de l'UNLP.
Pour plus d'informations, rendez-vous sur https://gritosenelplanetario.com.ar/.
L'objectif principal du Festival du court métrage est la diffusion des écosystèmes et du patrimoine biologique à travers des œuvres cinématographiques et audiovisuelles sélectionnées selon des critères de qualité.
Le festival du film « Buddyfilmfestival » est un festival de festivals et une plateforme interculturelle/laboratoire cinématographique ouvert toute l'année, qui explorera les thèmes de l'unicité de l'homme en tant que créateur de sa réalité en co-création avec sa composante divine.
« Buddyfilmfestival » — février — Festival du film de Proskurinovsky, que la présidente du festival, Irina Honda, dédie à son mari, l'Académie russe des sciences, Viktor Alekseevich Proskurin.
AnimationBuddyFilmFestival est un festival international estival de films d'animation et d'animation.
Buddyfilmfestival — festival de festivals d'une personne unique.
ACTRUM est une association culturelle à but non lucratif qui œuvre dans tous les domaines du secteur artistique.
Dans le cadre de ce festival, les œuvres finalistes seront projetées en ligne et ouvertes au public, qui devra voter sur notre site Web pour leurs 3 courts-métrages ou longs métrages préférés de chaque section afin de décerner les prix du public.
Enregistrez votre projet ! Nous acceptons tous les genres.
L'objectif de ce festival QF est de fournir un espace pour la diffusion de films de qualité tout en soutenant des productions dont les thèmes centraux sont la diversité sexuelle et la défense des droits humains de la communauté LGBT+. En même temps, cet événement crée un lieu de rencontre pour tous ceux qui sont impliqués dans la production de ce type de cinéma, ainsi que pour ceux qui souhaitent faire de même à l'avenir ou qui s'intéressent aux sujets susmentionnés. Ce festival ouvre les portes afin que les personnes impliquées dans le processus de création et celles qui s'y intéressent puissent partager leurs expériences et unir leurs forces en projetant des films et en échangeant des idées et des expériences, quel que soit leur pays d'origine.
L'horreur, un genre polyvalent. Très connu mais rarement célébré. Ce conflit est partagé avec le scénariste, celui qui jette les bases d'un film mais qui est oublié sous l'influence du réalisateur et des acteurs.
Avec l'essor et la popularité de l'horreur de haut niveau, nous constatons également à quel point ce genre, considéré comme « vide » par les détracteurs, est non seulement bon dans sa forme la plus simple, mais excelle également lorsqu'il aborde la profondeur.
Les Horror Screenplay Awards ont pour but de mettre en lumière ce genre négligé et ses porteurs de flambeau passionnés. Analyser et critiquer la façon dont le squelette d'un film d'horreur transparaît. Critiquer la peur abjecte qu'une histoire peut susciter. Et pour reconnaître le génie des pionniers de la nouvelle ère.
Inscrivez-vous dès aujourd'hui pour être récompensé pour votre habileté à tisser un récit et à horrifier le public.
BOSIFEST est le festival international de films documentaires pour et par les personnes handicapées, le seul de ce type en Europe du Sud-Est, qui sera organisé cette année pour la seizième fois en Serbie par le Hendi Center Koloseum. Comme au cours des quinze dernières années, cette année, un grand nombre de films seront projetés sur grand écran, tant en compétition qu'en partie non compétitive. Jusqu'à présent, les visiteurs du BOSIFEST ont eu l'occasion de regarder 850 films ayant pour sujet la vie des personnes handicapées ou créés par des auteurs handicapés.
Outre les projections de films, le BOSIFEST propose des programmes supplémentaires sous forme d'ateliers, de tables rondes et de tables rondes.
INTRODUCTION
Le festival accueille des candidatures de tous les genres, des courts métrages aux longs métrages, et se tient à « Festival City, États-Unis » juste après le Utah Shakespeare Festival dans le sud de l'Utah. À 20 minutes en voiture, vous trouverez le parc national de Kolob Canyon of Zion, le monument national de Cedar Breaks, la station de ski de Brian Head, le désert sec, les éleveurs de moutons, les ranchs, les montagnes rouges, les montagnes vertes et les observations d'OVNI. L'emplacement est idéal pour le cinéaste en quête de vacances. C'est une retraite d'artistes pour le cinéma, la cuisine, les fêtes et les ateliers avec des professionnels accessibles. Ce festival émergent a lieu chaque automne à Cedar City.
MISSION ET OBJECTIF
Encourager la production de médias sur le marché indépendant et professionnel qui présentent la race humaine sous un jour positif, et applaudir les œuvres originales qui redéfinissent les médias grâce à l'innovation, à la créativité et à la sensibilité qui éclairent et éduquent le public du monde entier.
À PROPOS DU FESTIVAL
Le Festival international du film Red Rock. Le Red Rock Film Festival a été créé en 2007 dans le sud de l'Utah et est rapidement devenu un festival de renommée internationale avec des juges primés et un processus de présélection rigoureux. Il a figuré sur la liste des « meilleurs festivals valant le prix d'inscription » du magazine MovieMaker en 2009 et 2013.
SÉLECTION DE FILMS DÉMOCRATIQUES
Tous les films sont évalués par les membres de notre comité de prévisualisation et notés selon les critères de réalisation, de scénario, d'acteur et de talent, de valeurs de production et de valeurs de post-production. Local ou international, ami ou étranger, beau ou simple, célèbre ou pas : tous les films sont traités de la même manière et font l'objet de la même sélection démocratique.
DÉMOGRAPHIQUE
La population est instruite et se compose principalement de personnes vivant dans un nid vide, d'étudiants et de personnes âgées. Le festival vise également à trouver de nouveaux films pour les sages ainsi que des films de qualité pour la jeunesse, des films sportifs et des films porteurs de message.
GENRE
Tous les genres sont pris en compte. Bien que les documentaires aient occupé une place prédominante au Red Rock Film Festival, le public du festival apprécie souvent la variété et la diversité des films sélectionnés pour le festival en Utah. L'animation, les arts, les enfants, la comédie, le documentaire, le théâtre dramatique, l'expérimental, la fiction, le récit, le roman, le sport, les étudiants, l'horreur, le suspense, le mystère, les comédies musicales, les clips musicaux, les thèmes liés à la guerre, les questions féminines, les films familiaux et humanitaires sont tous pris en compte. La diversité culturelle est également un point fort du festival ; les cultures africaine, américaine, asiatique, européenne, indienne, indigène, insulaire, latino-américaine, bouddhiste, chrétienne, hindoue, musulmane, spirituelle, yogi et autres cultures philosophiques, gouvernementales, historiques et artistiques seront explorées.
COMPÉTITION :
Tous les genres sont pris en compte, y compris l'animation, le documentaire, l'expérimental, la fiction, les vidéoclips et les films réalisés par des étudiants. Le festival propose plusieurs catégories de compétition, y compris des sous-catégories uniques de long-métrages et de courts métrages.
Les directeurs du programme peuvent également sélectionner des catégories supplémentaires à leur propre discrétion, en fonction du nombre de candidatures qualifiées reçues.
TOUS LES FILMS MÉRITENT UNE MAISON
Tout dépend de l'importance que nous accordons à un film et de l'endroit où nous le plaçons. Nous voulons juste un bon film original qui met en valeur notre mission. Nous nous attendons à ce que certains films soient intéressants à sortir au cinéma, d'autres à la télévision, d'autres pour la classe, pour nos séries de films ou pour une excellente première. Pour encourager l'esprit indépendant, Red Rock s'efforce de trouver une place pour tous les films qualifiés en compétition. Cela donne au cinéaste l'occasion de faire connaître son travail même s'il ne participera pas à la finale du festival. Le festival organise également un marché de mini-films, des projections spéciales tout au long de l'année et nous faisons des recommandations aux autres festivals.
MARCHÉ DU FILM
Le marché du film de l'Utah est une petite section du festival où les cinéastes et autres professionnels de l'industrie peuvent visionner leurs propres films dans la bibliothèque du festival ou lors de projections spéciales destinées à certains finalistes et à d'autres favoris du festival.
MI PRIMER FESTIVAL (MY FIRST FESTIVAL) - Festival international du film pour enfants, Barcelone et Madrid - 17e édition : du 9 au 23 novembre 2025.
« Mi Primer Festival » est un festival international de films pour les enfants de 2 à 12 ans. My First Film Festival présente plus de 100 films au cours d'un total de 21 projections. En bref, MPF est un spectacle cinématographique qui met en valeur à la fois différentes techniques et formats ainsi que la créativité d'artistes du monde entier.
La compétition internationale de COURTS MÉTRAGES pour enfants comprendra 4 programmes :
- Concours international de courts métrages pour les enfants de plus de 2 ans
- Concours international de courts métrages pour les enfants de plus de 4 ans
- Concours international de courts métrages pour les enfants de plus de 7 ans
- Concours international de courts métrages pour les enfants de plus de 10 ans
La compétition internationale de LONGS MÉTRAGES comprendra un programme de films, avec un maximum de 10 titres.
Le festival aura lieu en novembre simultanément à Barcelone et à Madrid et constitue une excellente occasion pour les garçons et les filles de 2 à 12 ans de découvrir un cinéma unique et sans précédent.
Le festival programme également des films qui n'ont pas été créés spécifiquement pour les enfants, c'est pourquoi il encourage les réalisateurs ainsi que les distributeurs à présenter leurs œuvres même si elles n'ont pas été conçues pour ce profil de public. Les jeunes spectateurs relèvent le défi, et les présentations et les discussions qui accompagnent les visionnages constituent un bon contexte pour comprendre et apprécier les films.
Dans la ville de la culture, de l'art et de Bollywood. Le FFM se consacre à célébrer le cinéma de renommée mondiale.
Le festival du film de Mumbai accueille le cinéma indépendant du monde entier. Le FFM place les cinéastes au premier plan et offre l'opportunité de reconnaître et de faire connaître des films et des documentaires de qualité. Notre objectif est de défendre les intérêts des cinéastes dotés d'une vision unique et de promouvoir leur travail en le présentant à un large public. C'est pourquoi notre mission est d'examiner attentivement et de sélectionner un large éventail de films à promouvoir auprès du public des cinéphiles indépendants.
FFM sera une aventure mondiale avec des avant-premières, des projections, des tapis rouges nocturnes, des documentaires audacieux, des courts métrages révélateurs. Nous concentrons également les films dans des catégories spéciales telles que les films LGBTQIA+, les films sur l'autonomisation des femmes, les films étudiants,
Nous vous invitons à ajouter votre voix à la conversation. Au FFM, les cinéastes sont invités au festival pour participer à divers programmes, à des sessions de questions-réponses et à une série de tables rondes, de conférences de presse et de masterclasses où les cinéastes ont l'occasion de discuter de leur travail et de leur carrière avec une nouvelle génération de créateurs de contenu.
Le FFM organisera des soirées d'ouverture et de clôture, des soirées d'ouverture et de clôture sur le tapis rouge, des interactions avec la presse pour les participants, des portraits officiels pour les cinéastes nominés, des interviews de cinéastes nominés au festival, des soirées nocturnes, des concerts, des panels de cinéastes, des remises de prix et un programme d'accueil des cinéastes amélioré comprenant des visites de la ville et plus encore.
ANGLAIS : SHORTS MÉXICO 20E ÉDITION
APPEL À CANDIDATURES — SOUMETTEZ VOTRE FILM
SHORTS MEXICO est devenu le plus grand festival international de courts métrages d'Amérique latine. Ne manquez pas l'occasion de participer à sa 20e célébration.
RÈGLEMENT DE SOUMISSION DE FILMS
SHORTS MEXICO - L'appel à candidatures pour le Festival international du court métrage de Mexico commence du 17 février au 31 mai 2025 à 23 h 59 (CST) à Mexico. Nous sommes ouverts à recevoir des courts métrages du monde entier invitant tous les genres de production.
SHORTS MEXICO est reconnu comme le plus grand festival international de courts métrages en Amérique latine. Une plateforme d'exposition internationale spécialisée dans les courts métrages. Il promeut les expressions créatives du cinéma, les voix diverses, les visions distinctives et innovantes, les films audacieux de qualité réalisés par des cinéastes du monde entier. Chez SHORTS MEXICO, nous encourageons la croissance et le développement des courts métrages ainsi que des cinéastes.
La 20e édition de SHORTS MEXICO se tiendra du 1er au 30 septembre 2025 à Mexico. La Cinémathèque nationale du Mexique est le lieu principal du festival et la salle de cinéma la plus prestigieuse du pays. Le festival compte d'autres lieux importants tels que les cinémas CINEMEX, l'une des plus grandes chaînes de cinéma au monde, la célèbre bibliothèque Vasconcelo, le Centro Cultural Universitario de la UNAM, les centres culturels du CDMX, etc. Le festival compte plus de 70 salles au Mexique et organise des expositions dans chacun des 32 États de la République mexicaine. L'événement se déroule donc véritablement dans tout le pays du Mexique. Depuis la pandémie, SHORTS MÉXICO est présenté dans un format hybride, proposant également des expositions virtuelles et télévisées, attirant plus d'un million de spectateurs par édition.
Tout au long de l'année, le festival propose des avant-premières, des expositions, des rétrospectives et des master classes. Le Shorts Mexico Tour comprend des villes et des villages du Mexique, ainsi que des expositions dans divers pays du monde entier. Shorts Mexico Academy propose des master classes et des conférences, une offre académique visant à développer la professionnalisation dans divers domaines spécialisés du cinéma. Le festival présentera également le concours Shorts México Pitching, le concours Work In Progress et le concours de courts métrages de scénario, dans le but d'encourager et de promouvoir la création et la production de films de qualité.
SECTIONS DU FESTIVAL
SECTIONS COMPÉTITIVES
Compétition INTERNATIONALE (action réelle, animation et documentaire)
Compétition ibéro-américaine (action réelle, animation et documentaire)
Compétition MEXICAINE (action réelle, animation, documentaire, NeoMex)
Une fois votre court métrage inscrit, vous pouvez participer à toutes les sections du festival, qu'il s'agisse de compétitions, de vitrines ou de programmes spéciaux.
SHORTS MEXICO'S SHOWCASE - LES FAVORIS DU FESTIVAL/HORS COMPÉTITION
International - Ibéro-américain
- Cinéma mondial
- Shorts queer (LGBTTQ+)
- Fantascorto (fantasy, science-fiction et horreur)
- Ecoshorts (préservation de l'environnement)
- Enfants
- Peuples autochtones
- Afro Shorts (diaspora et culture africaines)
- Fun Shorts (comédie)
- Expérimental
- International (action réelle, animation, documentaire, expérimental)
- Shorts AI (intelligence artificielle)
Mexicain
- Mexicain (action réelle, documentaire)
- Pueblos Indigenas y Originarios
- Infantil — Enfants
- Femmes mexicaines au cinéma
- Shorts queer (LGBTTQ+)
- Afro Shorts (Cultura y Diáspora Africana)
- Fantascorto (fantasy, science-fiction et horreur)
- Expérimental
- Ecoshorts (protection de l'environnement)
- Funshorts (Cinéma de comédie)
- Shorts AI (Inteligencia Artificial)
