¡DIOS MÍO! UN FESTIVAL DE CINE JODIDAMENTE BUENO
Festival de Cine Independiente e Internacional de París, ¡CARAMBA! está dedicado a la proyección internacional de cortometrajes. ¡El festival tiene como objetivo llevar a París películas amadas en todo el mundo o a nuevos talentos!
¡DIOS MÍO! ama todos los géneros del cine independiente: cortometrajes, documentales, animaciones, cualquier idioma y cualquier género aceptado. Todos iguales para un buen cine.
Certificado por IMDB y proyectado para nuestro público habitual, ¡Dios mío! trata de ofrecer una experiencia única a la audiencia.
- Premios certificados por IMDB
- El medio de comunicación «Cinéma des Potes» informa sobre el evento
- Jurado internacional, encabezado por artistas de renombre como Pierre-Emmanuel Barré, Vikash Dhorasoo o Laura Satana
- Entrevista de texto para los ganadores, en nuestro sitio web
- certificado original para los ganadores
- Comentarios individuales sobre todas las películas en competición
- ¡Subtítulos en francés de GOSH! (si el archivo SRT en inglés está disponible)
- ¡Un festival jodidamente guay!
PROCESO
SELECCIÓN OFICIAL
Cada película es vista y calificada por un comité de tres personas, incluidos los organizadores del Festival de Cine de Gosh: Magali Souart y Fabio Soares.
Todas las películas son vistas por el comité, por lo que no se aceptan «pases de largo».
Los miembros del comité no pueden participar de ninguna manera en las películas que formen parte de la selección oficial.
JURADO
El jurado está compuesto por profesionales de la televisión y el cine, ¡la lista y el currículum de GOSH! El jurado está disponible en nuestro sitio web.
El jurado decide en París los premios, excepto el premio del público, que otorga el público.
¡DIOS MÍO! Los organizadores del Festival de Cine no participan en el jurado y respetan sus decisiones finales.
MEDIOS DE COMUNICACIÓN
¡DIOS! La proyección en el Festival de Cine está a cargo de nuestro socio de medios, «Cinéma des Potes», y de varios medios con acreditaciones especiales.
#BNHAF Awards and Festival es un híbrido internacional de premios y festival que se celebra durante todo el año en todos los continentes. El Bol-News Hybrid Awards Festival es una interesante mezcla de
1. Edición física de gala - India
2. Ediciones físicas: en todos los continentes
3. Ediciones híbridas: en todos los continentes
4. Ediciones individuales premiadas: disponibles en línea en todo el mundo
Creado en 2021 para homenajear a todos los artistas que han creado obras ejemplares para hacer frente a la COVID-19, #BNHAF es el festival y premios que más ha crecido en el mundo. En 2023 se lanzaron las ediciones internacionales: la décima edición se celebró en EE. UU. y Australia y la 13ª edición se celebró en Austria.
#BNHAF y su plataforma de talentos «Talent Ka Maha Utsav» #TKMU tienen más de mil millones de impresiones en diversas redes sociales. Lista de ediciones ejecutadas con éxito desde su lanzamiento:
Edición inaugural: física l 11 de diciembre de 2021
2ª edición: Virtual l 12 de marzo de 2022
3ª edición: Física l 13 de mayo de 2022
4ª edición: Virtual l 6 de julio de 2022
5ª edición: Virtual l Del 15 de septiembre al 19 de septiembre de 2022
6ª edición: Física. Del 10 al 14 de octubre de 2022
7ª edición: Virtual. Del 10 al 14 de noviembre de 2022
8ª edición: Híbrida. Del 16 al 18 de diciembre de 2022
9ª Edición: Física. Del 18 al 25 de enero de 2023
10ª edición: Física. Del 17 al 19 de marzo de 2023. Edición internacional inaugural en EE. UU.
11ª edición: Híbrida. Del 27 de mayo al 2 de junio de 2023
Duodécima edición: Híbrida. Del 4 al 7 de agosto de 2023
13ª edición: Física. Del 15 al 19 de septiembre de 2023. EDICIÓN INTERNACIONAL l Austria
14ª edición: Física. Del 14 de octubre al 17 de octubre de 2023
15ª edición: edición física de gala. Del 15 al 18 de diciembre de 2023
16a edición: Híbrida. Del 31 de enero al 3 de febrero de 2024
17ª edición: Física. Del 27 de marzo al 30 de marzo de 2024
18ª edición y 19ª edición: física. EDICIONES INTERNACIONALES. Primera edición conjunta, una celebración de un mes de duración del arte y el talento, que se celebrará en EE. UU., Francia y Suiza del 24 de abril al 24 de mayo de 2024. Las ediciones supusieron el lanzamiento del #BNHAF Film Club.
Vigésima edición: Física. Del 15 al 18 de junio de 2024
GANADORES destacados de #BNHAF y Talent Ka Maha Utsav:
Nyra Banerjee l Actriz india. Flora Saini l Actriz india. Phoebe Kemi l La actriz y modelo afincada en Nueva York desfiló en la «Big-4» de la NYFW, la Semana de la Moda de París, la Semana de la Moda de Londres y la Semana de la Moda de Milán. Dorotea Saykaly l Bailarina, coreógrafa y actriz galardonada con múltiples premios. Mekha Rajan l Actriz india. Priyasha Bhardwaj l Actriz india. Varsha Rajkhowa Miss Scuba International 2016. Jyoti Guptara, autora publicada, está considerada como la «100 suiza más importante». Pratham Khurana, director de «Nauha», seleccionada oficialmente en la sección La Cinef del 75º Festival de Cannes
Premios #BNHAF en las categorías de cine, medios de comunicación, entretenimiento y moda.
Aunque la sanidad, la hostelería, el ocio, el derecho, la arquitectura o cualquier otro sector en el que una persona haya trabajado por su relevancia social puede autodenominarse.
#BNHAF Showcase (con un precio de 5000 dólares estadounidenses) es una categoría de estreno exclusiva para que cualquier cineasta o artista muestre su película, arte u obra:
1. Proyección garantizada en la edición de gala de los premios #BNHAF y del festival
2. Sesión de preguntas y respuestas de 15 minutos en la edición de gala del festival y los premios #BNHAF
3. Regalo y premio de los patrocinadores de los premios #BNHAF y del festival y talento Ka Maha Utsav
4. Artículo incluido en la edición One-On-One Awardee Edition, una presentación de 15 minutos dividida en dos partes para el portal de noticias https; //www.bol-news.com
5. Representación gratuita y no exclusiva en Marche du Film, Festival de Cine de Cannes
Pocos enlaces de prensa en línea:
https://www.indianfilmhistory.com/news-articles/awards-and-festival-that-celebrates-more-than-just-cinema
https://www.northeasttoday.in/2022/01/03/indias-ocean-ambassador-varsha-rajkhowa-adjudged-with-bnhaf-award-of-excellence/
https://boxofficeworldwide.com/movies-latest-news/bnhaf-bol-news-hybrid-art-awards-festival-inaugural-edition-premieres-a-bouquet-of-cutting-edge-films/
https://localpostit.com/2023/01/19/grand-ceremony-of-9th-bnhaf-awards-festival/
https://9newsnetwork.in/3007
https://www.indianfilmhistory.com/news-articles/bnhaf-awards-and-festival-goes-big-with-the-8th-edition-celebrating-excellence-1
El Festival Internacional de Cine Corto de Cali, con la apertura de su convocatoria, busca servir de espacio para la exhibición de cortometrajes profesionales y universitarios de la ciudad de Cali y el mundo para ser un lugar de encuentro entre los nuevos realizadores y los profesionales del cortometraje.
El XVI Festival Internacional de Cine Corto de Cali tendrá lugar del 1 al 5 de octubre 2024, en la ciudad de Santiago de Cali, Colombia.
La convocatoria para las secciones competitivas del festival, estarán abiertas desde el 11 de junio del 2024 y cerraremos el plazo de inscripción a la medianoche del 11 de agosto del 2024, hora local colombiana (UTC-5).
Las películas enviadas a las secciones: Selección Oficial Nacional, Selección Oficial Nacional Universitaria, Selección Oficial Internacional y Selección Oficial Internacional Universitaria, deben haber sido terminadas después del 15 de enero del 2023.
Los resultados de la convocatoria para las secciones competitivas del festival, se darán a conocer en la página web del festival www.cortoscali.com el 31 de agosto del 2024.
Memorimage. Festival Internacional de Cine de Reus es un festival centrado en la exhibición de producciones audiovisuales CON IMÁGENES DE ARCHIVO.
La XIX edición de Memorimage se celebrará del 6 al 9 de noviembre del 2024.
L'Europe autour de l'Europe - Festival de cine europeo de París se celebrará del 3 al 16 de abril de 2024 en París e Île-de-France.
Su selección presenta películas de autor y de autor producidas por los países de la Gran Europa (miembros del Consejo de Europa) centrándose en las conexiones entre los cineastas europeos clásicos y los nuevos talentos del cine contemporáneo. Uno de los principales objetivos del festival es fortalecer la red de la industria audiovisual creativa en toda Europa.
Además de las proyecciones y las preguntas y respuestas con los cineastas, el Festival ofrece clases magistrales públicas y mesas redondas con prestigiosos invitados de Europa.
L'Europe autour de l'Europe es el lugar donde la nueva película europea se encuentra con el cine europeo que mantiene los valores.
Globale Uruguay es un colectivo autónomo que genera espacios de debate a través de la difusión de cine documental.
Comprometidos con el presente, organizamos un festival anual para apoyar las diferentes luchas que persiguen un horizonte emancipatorio.
Nos proponemos estrechar vínculos con otras organizaciones sociales para generar debates y compartir materiales y diferentes experiencias.
Deseamos participar en la construcción de un pensamiento crítico que visualice los efectos de la globalización capitalista y forme parte de las reflexiones y luchas de los movimientos que en todas partes resisten los embates de este sistema.
Globale tiene su origen en Berlín -Alemania- donde se realiza anualmente desde el año 2003, iniciativa que se ha extendido a otras ciudades como Varsovia -Polonia-, Montevideo -Uruguay- y desde 2011 en Río de Janeiro -Brasil- y Bogotá -Colombia.
El Festival de Cine de Masuku tiene como objetivo promover la difusión de películas, obras y material audiovisual de todos los países, en todos los géneros y para todos los públicos, abordando temas relacionados con el medio ambiente, el desarrollo sostenible y el medio ambiente.
La palabra AURA tiene dos significados: es la atmósfera y el viento que sopla. El nombre del festival de cine se inspiró en estas dos definiciones. Nuestro festival de cine es un ambiente de creatividad, celebración y arte. El viento que sopla es el viento del cambio y el objetivo de las películas, así como el viento de los mares, cerca de los cuales se encuentran las ciudades donde se proyectan las películas (el Mar Negro, el Mar Báltico y el Mar de Azov).
Las sesiones de proyección de las películas del festival de cine se llevan a cabo en tres ciudades a la vez. En el sur se encuentran Sochi y Rostov-on-Don, y en el noroeste se encuentra la ciudad cultural de San Petersburgo. Las proyecciones de películas se llevan a cabo en centros culturales y juveniles, tanto en interiores como en exteriores.
Proyectamos películas de ficción, documentales y películas de animación, así como vídeos sociales de todo el mundo. Además, hay un concurso de pósters y proyectos fotográficos.
Espectadores de diferentes edades asisten a nuestro festival de cine. Tras las proyecciones, hay una conversación con los creadores y organizadores del festival.
El último día del festival de cine, se llevará a cabo una ceremonia de entrega de premios, en la que se entregarán estatuillas, diplomas y obsequios de los socios a los ganadores del festival de cine.
El AURA Film Festival es un concurso de reseñas de películas evaluadas por el Comité de Selección.
El objetivo del Festival es apoyar a los directores de fotografía y contribuir al desarrollo y la promoción de las industrias cinematográficas.
El festival de cine se centra en una variedad de temas y géneros.
Es un firme defensor del cambio social y fomenta la diversidad cultural y el entendimiento entre las naciones.
También incluimos y apoyamos activamente no solo los mejores ejemplos de la cinematografía clásica, sino también obras que son experimentales, que abren nuevos horizontes en nuevas formas no narrativas y que se adentran en las videoartes. Todas las películas se revisarán a medida que se presenten y se elegirá a las mejores de cada categoría para que se proyecten en el festival. Las películas semifinalistas no se proyectarán, pero recibirán los laureles del festival.
La decisión final sobre la inclusión de la película en el programa de competición del Festival la tomará el Comité de Selección, que se reserva el derecho de no explicar el motivo de la negativa y de no hacer ningún comentario.
Los ganadores son elegidos por el comité organizador del festival de cine.
Los ganadores reciben valiosos premios de patrocinadores y socios, laureles y diplomas.
Solo puedes enviar una solicitud de participación a través de la plataforma festhome.com. La decisión final sobre la inclusión de la película en el programa de competición del Festival la toma el Comité de Selección, que se reserva el derecho de no explicar el motivo de la negativa y de no hacer ningún comentario.
Los ganadores son elegidos por el comité organizador del festival de cine.
Cortogenia es un festival internacional de cortometrajes que se celebra durante todo el año.
Fundado en 2024, The Future Screen Writers Award/Fellowship se creó para descubrir historias y guionistas excepcionales de África y más allá, celebrar su creatividad y tenacidad y, al mismo tiempo, ayudar a lanzar sus carreras en la industria.
En línea con nuestros objetivos de descubrir nuevas historias y escritores africanos y proporcionarles una plataforma para que se destaquen, estamos creando un verdadero premio a los guionistas que servirá como el premio insignia y premium que otorgue a los escritores con talento el reconocimiento y la visibilidad que tanto necesitan y les abrirá las puertas de la industria.
Diseñados para ofrecer a los escritores un valor óptimo y una experiencia que valga la pena, un jurado seleccionará a 10 finalistas e invitará a una residencia en línea de una semana de duración en la que veteranos y expertos de la industria analizarán sus guiones, a fin de brindar a los escritores una oportunidad inigualable de recibir consejos útiles y reelaborar sus guiones.
El ganador y los finalistas serán seleccionados por un panel de jueces sobre la base de evaluaciones transparentes. El ganador recibirá una beca de seis meses, laureles y otros premios, todos ellos destinados a dar a sus guiones ganadores la visibilidad necesaria para lanzar su carrera.
Ser disidente en una sociedad cuadrada representa un reto, y no solo eso, permite buscar alternativas para salir de dicho cuadro. Para nosotras, ser disidentes ha sido enfrentarnos a luchar contra el estigma y la discriminación, sin embargo, eso nos ha dado la oportunidad de abrir caminos que han sido difíciles de caminar, pero en cada caída hemos encontrado personas que nos ayudan a avanzar.
En la producción audiovisual, al igual como en nuestras vidas, ser disidente ha implicado buscar otras formas de contar historias, otras formas de llevarlas a una pantalla. Formas creativas para hablar de temas sensibles, o para sensibilizarnos ante la realidad. En cualquier caso, la producción disidente ha sido una constante desde la innovación contante de la tecnología y, en el marco de la pandemia, han surgido otras maneras de contar historias.
Te invitamos a que nos acompañes en este viaje y disfrutemos de la producción disidente.
#CineDisidente #FestivalCineDisidente
Márgenes es el festival internacional de cine de Madrid. Su misión es poner en valor el cine y las artes visuales hechas desde la convicción artística y la libertad creativa, con especial atención en las nuevas tendencias contemporáneas.
Cada año presenta un amplio espectro de películas, destacando las prácticas más singulares del panorama internacional. A través de las diferentes secciones, el festival combina el talento joven con la obra de cineastas consagrados, teniendo como eje de la programación la originalidad de las propuestas y la mirada personal de sus autoras y autores.
La programación se expande hacia otras disciplinas visuales a través de los shows A/V y profundiza en los retos de nuestro tiempo a través de mesas redondas, talleres y encuentros con el público. Un evento interdisciplinar que aspira a crear una experiencia viva en la intersección de las artes sonoras y visuales y a ser un punto de referencia para la industria.
For Argentinian Filmmakers, or filmmakers with residence in Argentina.
SHORTS en TRANSILVANIA
Sabemos lo difícil que puede ser para los cineastas producir y distribuir sus obras, especialmente si se trata de cortometrajes y producciones independientes. TRANSILVANIA SHORTS [Festival Internacional de Cortometrajes] es la herramienta útil para todos los cineastas, con el fin de exhibir aún más sus películas y obtener la retroalimentación y el reconocimiento del público que se merecen. Las películas seleccionadas en la competencia del festival son promocionadas, proyectadas en el festival y evaluadas por un equipo de expertos en la industria. Transilvania Shorts apoya a los cineastas para que obtengan el reconocimiento del público apasionado por el cine y los medios de comunicación, y también para que sean recompensados por su trabajo.
¡Ven a celebrar y comparte tu pasión por el cine! Celebrada en ciudades hermosas y medievales, Cluj-Napoca, Sibiu, Braṣov y Târgu Mureș, Transilvania Shorts lleva cortometrajes de todo el mundo a la hermosa Transilvania. En el futuro, el festival se ampliará para estar presente en las principales ciudades de Transilvania. El Programa del Festival de este año mostrará una amplia variedad de cortometrajes internacionales, en las categorías de: Narrativa, Animación, Estudiante, Video comercial, Documental, Experimental, Moda, Video musical, Narrativa, Estudiante.
ASUFICC – Festival Internacional de Cine Contemporáneo de Asunción es un certamen que nace con el objetivo de acercar el cine contemporáneo del mundo, a través de autores singulares con obras que asumen riesgos e invitan a la reflexión. Poniendo el énfasis en problemáticas sociales que empatizan a la sociedad asuncena y paraguaya, se busca a partir de una programación de excelencia cinematográfica, formar a espectadores con mayor sensibilidad y mayor consciencia ante la experiencia cinematográfica y las problemáticas de la sociedad. Asimismo, busca ser un espacio de encuentro e impulso para los creadores nacionales.
Bienvenidos a la quinta edición de Diminuto, Festival Internacional de Cine Mínimo, una celebración a las obras de breve duración.
Diminuto, proviene del latín: extremadamente pequeño. El cine mínimo es ese cine diminuto, pero inmensamente profundo; breve, pero extenso en posibilidades; minúsculo, pero capaz de crear un sinfín de universos. Porque sabemos que cada segundo es importante, esta es una celebración a las obras de breve duración, pequeños proyectos que nos dejan enormes emociones y sensaciones diversas. Por ello decimos que: El cine mínimo es lo máximo.
En la última década la realización de obras cinematográficas y audiovisuales de corta duración ha permitido que los formatos de producción sean asequibles para los autores. Las formas de producción se ha replanteado, siendo cada vez más frecuente la realización de contenido audiovisual y cinematográfico, desde dispositivos móviles, tablets y cámaras compactas. Las redes sociales a su vez, permiten que las obras breves tengan un espacio en el interés de los usuarios.
La cuarta edición de Diminuto estará conformada por nueve categorías en competencia, en todas las categorías recibimos: ficción, documental, ficción, animación, experimental e hibridación.
Cero: Obras menores a 59segundo
Uno: Cineminutos, videominutos
Fractal: Cortos entre 1minuto y 3minutos
Silente: Cortos sin diálogos entre 1minuto y 3minutos
Vertical: Cortos verticales entre 1minuto y 3minutos
Tik Short: Cortos realizados en Tik Tok, entre 1minuto y 3minutos e
Spot: Comerciales menores a 5 minutos
Cassette: Videoclip menores a 5 minutos
Wide: Cortos entre 3minutos y 5minutos
XL: Cortos entre 5minutos y 8minutos
Tendremos, además, la Muestra Alternativa, una categoría no competitiva que estará conformada por obras de autores emergentes mexicanos,cubanos y venezolanos.
En esta edición se tiene contemplado que las obras seleccionadas en las nueve categorías en competencia se proyecten, programen y visualicen en dos modalidades:
1. Proyección de la selección oficial en al menos tres espacios cinematográficos y culturales ubicados en la Ciudad de México.
2. Programación vía streaming, en la Plataforma Streaming Wahu, Retina Latina Streaming, y en el MUAV, Museo Universal de Arte Virtual.
Las obras ganadoras de cada categoría en competencia serán proyectadas en un recinto cultural en Barcelona, España. Lugar y fecha por confirmar.
Las obras seleccionadas en la categoría Muestra alternativa, serán programadas vía streaming.
Complementario a las exhibiciones, programaciones y visualizaciones se impartirán los talleres: Cortometrajes, formatos breves (nivel 1 y 2), habrá charlas y master class con especialistas en la cinematografía, estas actividades se realizarán de manera online y presencial (si las condiciones de pandemia lo permite), y están planeadas para los asistentes y el público interesado, buscando impulsar a nuevos autores. Así como actividades especiales para los autores de los cortometrajes ganadores de cada categoría y las menciones honoríficas.
FESTIVAL DE CORTOS EXPRES DE TEMÁTICA LGTBIQ+ QUE TENDRÁ LUGAR EN SAN FERNANDO, CÁDIZ, ESPAÑA DEL 28 DE JUNIO AL 7 DE JULIO DE 2024.
El Festival Internacional de Cine Terror de Valparaíso, convoca a realizadores profesionales y aficionados de cortos, medios y largometrajes de Chile y del extranjero a participar con sus obras, vinculadas al género terror, horror, gore, suspenso, fantástico, bizarro y sus variantes.
Objetivos
Fomentar la producción de cine emergente, apostar por contenidos novedosos y diversos, además de ser un espacio de reflexión y difusión para el cine independiente con miras al mundo desde Valparaíso.
Fecha del Festival
El Festival Internacional de Cine Terror de Valparaíso se realizará los días 13-14 Diciembre 2024.
14a edición del Festival Internacional de Cine para niños y adolescentes «AnifestRozafa», del 13 al 16 de noviembre de 2023 en Shkodra, Albania.
El jurado internacional del festival AnifestRozafa2023 se establecerá en colaboración con la Asociación Europea de Cine Infantil (ECFA).
La evaluación de los valores artísticos será realizada por un jurado internacional y por un jurado especial compuesto por 23 niños de 8 a 12 años.
En la selección se anunciará la película ganadora, el «Premio ECFA», que competirá en el festival de BERLÍN en febrero de 2024.
Las películas que compitan en la 14ª edición del Festival Internacional de Cine para Niños y Adolescentes deben haber sido producidas después del 1 de junio de 2021.
PLAZOS.
Se notifica a los competidores que la inscripción en línea, según el reglamento, comienza el 10 de diciembre de 2022, con pago de 20 euros
Películas estudiantiles: pago de 12 euros
Se acepta un cortometraje de no más de 15 minutos.
No hay restricciones en cuanto al número de películas que grabas.
Antes de rellenar el formulario de inscripción, lea el reglamento de la «AnifestRozafa».
La lista de películas seleccionadas para la final se publicará el 15 de septiembre de 2022 en la página web oficial del festival: http://anifestrozafa.org/
UN PASO HACIA LOS ÓSCAR
para FOX, NBC, CBS y Authority Magazine.
OPINIONES
«Mi festival favorito» Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
«¡Otros nominados incluían a personas ya famosas! Fue todo un honor estar nominada junto a tan grandes nominadas» Lisa Hurel.
«No puedo dejar de decir cosas buenas sobre los Premios de Arte y Cine de París. Mi experiencia con este evento fue, sin duda, la mejor y más gratificante», dijo Ev Duran.
«¡Uno de los festivales más organizados y gestionados profesionalmente en los que he estado! Las selecciones oficiales fueron de gran calidad y el networking fue increíble», dijo Jami Ramberan.
«Una de las mejores experiencias en festivales que he tenido. ¡Magnífico!» Warren Paul Glover.
«El diario del pescador» ganó dos veces en el PAMA en 2020, y ahora está seleccionada para el 2021, para representar a su país.
«Game Changer» ganó un premio, y su director Aviv Mano trabajó luego en COCO y TOY STORY 4 (2018), de Disney.
«The Wishgranter» ganó un, un EMMY y un (2016).
Lionsgate distribuye «Legacy of Lies» (2020).
«Sgt Stubby», un héroe poco probable, consiguió un acuerdo de distribución en (2018).
«Curpigeon» fue seleccionada para ganar el AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
«Whisper» se proyectó en FILMQUEST (2015).
«None of That» fue elegida por el personal (2015).
a lo largo de los años incluyó:
- John Lunn, dos veces ganador del Prime Time Emmy, compositor de «Downton Abbey»
- Mónica Cruz, «Un Paso Adelante»
- Olivia Sandusky, periodista, NBC
- Mark Dacascos, actor de «John Wick III»
- Samuel Arnold, actor, «Emily en París»
- Patrick Fabian, actor, nominado al Emmy por «Better Caul Saul»
- Claire Kopsky, periodista de CBS ganadora del premio Emmy
- Jamie Campbell, productor de «Sex Education»
- Cindy Mollo, ganadora del premio Eddie, cuatro veces nominada al Emmy, editora de «Ozark»
- Rena Owen, actriz, «Star Wars Ep II» y «ep. III»
- Fola Evans-Akingbola, actriz, «El agente nocturno», «Siren», «Juego de tronos»
- Michelle Tesoro, ganadora del SXSW, ganadora del premio Eddie, editora de «The Queen's Gambit»
- Paz de la Huerta, actriz, Boardwalk Empire
- Brent Huff, director y actor de «The Rookie», «The Rookie Feds», «The West Wing»
- Max Markson -representante. A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, actor de «Stumptown», atleta con medalla de oro olímpica
- Mina Sundwall, actriz de «Lost in Space» de Netflix y «Legends of Tomorrow» de DC
Nuestra formación incluyó a lo largo de los años: Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, la primera ministra francesa Edith Cresson, el ministro francés Frederic Lefebvre, Emma Bell...
Celebramos a los cineastas y nos centramos en los humanos que hacen las películas: cada director o asistente puede hablar sobre su película.
Conoces a nuevos públicos, proyectas y muestras tus últimas obras, conectas con otros profesionales, compartes tu pasión con proyecciones y eventos especiales en toda la ciudad, como alfombras rojas, estrenos de películas, fiestas, contactos con cineastas, numerosas sesiones de preguntas y respuestas, eventos internacionales, charlas y clases magistrales sobre la industria, actuaciones y exposiciones de arte, música en directo...
UN FESTIVAL DE CINE INDEPENDIENTE CON
- Premios
- Photocall
- Reconocimiento artístico
- Establecimiento de redes
- ceremonia de entrega de premios
