El Festival de Cine Descubierto surge como un espacio de encuentro entre espectadores y creadores audiovisuales del género fantástico.
La selección competitiva de cortometrajes tendrá interés en reunir obras de temática fantástica con lenguajes visuales arriesgados y con propuestas innovadoras. Por otro lado, habrá una muestra de cine regional donde se expondrá filmografía de autores locales. De esa forma, buscamos ser una ventana para historias narradas desde distintas perspectivas.
Adicionalmente, el Festival organizará actividades paralelas orientadas a complementar la programación cultural.
Moritz Feed Dog es el primer festival del estado que aúna cine y moda.
Estrenos, documentales icónicos y títulos cargados de contenido en pantalla grande. Historias que llegan desde distintos países y también trabajos fruto del talento nacional tanto en el campo de la producción como de la realización.
Moritz Feed Dog se celebra presencialmente en Barcelona Además, el Festival también se celebra en Sao Paulo, Brasil. Aunque ahí cuentan con un equipo artístico propio, los documentales seleccionados en Barcelona son automáticamente valorados también por el comité de Brasil.
Cuarta muestra de cortometrajes realizados por mujeres. sólo cortometrajes realizados y pensados por ellas.
El festival internacional de cine queer Merlinka se organiza todos los años a partir de 2009 en Belgrado, Serbia. Durante cinco días proyectamos cortometrajes, documentales y películas de temática LGBT.
Solo películas de temática gay, lesbiana, bisexual, transgénero y transexual.
Cerdanya Film Festival, Festival Internacional de Cine de Cerdanya, es un Festival de cariz generalista donde participan los géneros documental, ficción y animación, cortometrajes y largometrajes, y que consiste en secciones a competición internacional, secciones no competitivas y actividades paralelas. Todas las películas que conforman las diferentes secciones serán seleccionadas por el comité de programación del Festival.
El Cerdanya Film Festival ha sido señalado por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España como Certamen Colaborador en la Preselección de Cortometrajes en las categorías de Ficción, Animación y Documental para los Premios Goya.
La 16ª edición del Cerdanya Film Festival se celebrará del 28 de junio al 17 de agosto de 2025.
El festival de cine independiente más grande del estado de Kansas. El festival, un sello distintivo del panorama cinematográfico de la región y una plataforma de programación cinematográfica de primer nivel reconocida internacionalmente que dura varios días, es un programa de la Tallgrass Film Association, una organización artística 501 (c) 3 que fomenta la apreciación de las artes cinematográficas mediante la creación de experiencias compartidas en torno al medio cinematográfico internacional.
Wichita, una ciudad moderna del Medio Oeste que realmente representa el espíritu y la hospitalidad del corazón de los Estados Unidos, también alberga una gran comunidad artística y musical, una creciente comunidad de cineastas y generosos mecenas de las artes, lo que convierte al público de Tallgrass en un sello distintivo del festival. Los espectadores sofisticados de todas las edades y procedencias, ávidos de cine independiente de calidad, son receptivos, obstinados y genuinos. Proyectar una película en Tallgrass es un catalizador para generar conciencia y expectación en el epicentro del país, que se extiende por toda la región. En Tallgrass también se puede ver a los cineastas visitantes. Debido a la naturaleza auténtica de la ciudad, es común encontrar a un cineasta ganador de un Oscar conversando profundamente con un documentalista de secundaria o un ávido cinéfilo.
1. Brain Film Fest.
Brain Film Fest (BFF) es un festival internacional de cine dedicado a mostrar e impulsar la creación y difusión de largometrajes y cortometrajes sobre cualquier aspecto del cerebro, desde sus increíbles capacidades y condiciones, a sus patologías. BFF está organizado conjuntamente por la Fundación Pasqual Maragall y Minimal Films. Además de un concurso cinematográfico, el BFF organizará a lo largo del festival, presencialmente y online, otros eventos sociales, culturales y/o científicos que tienen como tema central el cerebro.
La 8a edición de Brain Film Fest se celebrará del 12 al 16 de marzo de 2025.
Getafe en Corto es un festival de cortometrajes organizado por Onda Vecinal Getafe, en Colaboración con el Ayuntamiento de Getafe.
Se celebrará los días 27, 28 y 29 de marzo de 2025, a las 20.30h, en el Espacio Mercado de Getafe. Pl. de la Constitución, 5, 28901 Getafe, Madrid
En 2021, «El pequeño festival más grande de Europa» fue anunciado como «uno de los principales festivales de cine independiente del mundo» - The Hollywood Reporter
Calificado entre los 5 mejores festivales de cine independientes del mundo por el crítico de cine estadounidense Chris Gore en su estimada «Guía definitiva de festivales de cine», y clasificado como «Los 25 mejores festivales del mundo» por MovieMaker, Oldenburg ha fomentado su éxito con un fuerte compromiso con el cine innovador e independiente.
«Si hay algo que podría considerarse la tierra prometida del cine independiente en Europa hoy en día, es Oldenburg». - Accred - l'Actualité des festivals de cinéma
Denominado «el Sundance alemán» por Variety, Hollywood Reporter y Screen International, entre otros, Oldenburg ha evolucionado conservando su ambiente íntimo y su propósito fundacional: celebrar y apoyar las diversas voces y visiones de los cineastas independientes, honrar la creatividad de los artistas de los que depende el Festival y crear una experiencia única y un lugar de encuentro inspirador para cineastas, audiencias y profesionales de los medios de comunicación.
«Oldenburg, famosa por su determinación, cinefilia y apertura a los extremos, impresiona por su brillante programación». - GRIP
Además, en un esfuerzo por crear conciencia y construir puentes entre los mundos a través del lenguaje común del cine, Oldenburg es el único festival de cine del mundo que proyecta anualmente parte de su programa regular a personas encarceladas que comparten la experiencia con el público en general en un entorno penitenciario real de alta seguridad, conocido como «El Alcatraz del Norte».
«Oldenburg prospera como canal de descubrimiento». - Screen International
Además de apoyar el descubrimiento de nuevos artistas, Oldenburg ha acogido los estrenos alemanes de películas de cineastas tan aclamados como Darren Aronofsky, Brian De Palma, Steven Soderbergh, Michael Polish, Johnnie To, Chan-wook Park, Monte Hellmann y Takeshi Kitano, entre otros. Entre los invitados de honor se encuentran Jim McBride, Larry Clark, Philippe de Broca, Andrzej Zulawski, Ken Russell, Jerry Schatzberg, James Toback, Radley Metzger, Ted Kotcheff, Phedon Papmichael, George Armitage, Christophe Honoré, Edward R. Pressman, Bruce Robinson, William Freidkin, Ovidio Assonitis y Peter & John Hyams, quienes asistieron al festival para ver retrospectivas de su trabajo.
«Tan impresionante como las películas fue el propio festival, que, bajo la inspirada dirección de Torsten Neumann, combinó una cinefilia inteligente con una atmósfera relajada de igualdad democrática». - Sight and Sound
Nicolas Cage, Seymour Cassel, Asia Argento, Keira Knightley, Deborah Kara Unger, Mira Sorvino, Bobcat Goldthwait, Michael Wadleigh, Joanna Cassidy, Luke Wilson, Ben Gazzara, Stacy Keach, Amanda Plummer, Keith Carradine, Matthew Modine, Sean Baker, Andrea Rau, Mattie Do y Noémie Merlant están entre los muchos que han asistido como invitados de honor o para homenajes en su honor.
«Junto con Venecia y Toronto, Oldenburg es considerado uno de los festivales de otoño más importantes del cine independiente» - de Telegraaf
Con el puesto #1 en Alemania en la lista de los festivales de cine más importantes de otoño para y por la industria cinematográfica alemana (Blickpunkt Film), y el puesto #3 a nivel internacional después de Venecia y el TIFF, Oldenburg es considerado «uno de los festivales europeos de cine independiente más importantes» (Tagesschau).
«Oldenburg es una peregrinación para los cineastas». - Die Zeit
Durante una semana al año, más de 100 000 cinéfilos se reúnen en más de 400 cines de los 6 continentes para ver y votar por las películas finalistas en el festival anual de cortometrajes de MANHATTAN. MANHATTAN SHORT es más que uno de los festivales de cortometrajes más grandes del mundo... es la primera película mundial del mundo Festival.
Si hacer cortometrajes se trata de dar a conocer tu trabajo, nada se compara con MANHATTAN SHORT.
Todas las películas seleccionadas son elegibles para participar en los Óscar:
MANHATTAN SHORT recorre una semana completa en un cine de Los Ángeles, California. Esta reserva de cine significa que los diez finalistas del Festival de Cortometrajes de MANHATTAN 2020 podrán participar en la competencia de los Óscar de 2021.
MANHATTAN SHORT cumple ahora con las normas que rigen los premios Óscar establecidas por la Academia de Cine de las Artes y las Ciencias
Artista musical destacado
Nos complace anunciar que el MANHATTAN SHORT contará con la participación de un artista o banda musical antes del Festival y durante todo el año.
El músico o banda seleccionado presentará su música en más de cuatrocientas salas y ante más de 100 000 personas en todo el mundo durante el intermedio de MANHATTAN SHORT y en todos los materiales promocionales previos a las fechas del festival, incluida la facturación exclusiva de los titulares en nuestro sitio web. Esta es una gran oportunidad para que los talentos musicales nuevos o desconocidos transmitan su música a nuestra audiencia mundial ya preparada, compuesta por ansiosos asistentes al festival. También es una oportunidad única de obtener el reconocimiento de su nombre y una exposición inmediata. Visite ManhattanShort.com para participar en la Comp de artistas musicales.
Saraqusta Film Festival es un festival de cine y series dedicado al género histórico en su sentido más amplio. Nace con el objetivo de exhibir y promocionar largometrajes, documentales y series utilizando el pasado y el contexto histórico como hilo conductor.
La participación está abierta a obras audiovisuales españolas e internacionales, de imagen real o animación, que aborden el género histórico o cuya temática, contexto o ambientación sean históricos o referidos a una época del pasado.
«African in films» es el Festival Internacional de Cine Africano y de la televisión en el que varios cineastas se reúnen para presentar las mejores producciones actuales, con concursos en todas las categorías dedicadas.
«Nos dedicamos a identificar nuevos talentos y a hacer películas africanas. El Festival Internacional de Cine Africano de París es un evento cultural emblemático, bien recibido por los profesionales, esperado por un público curioso y entusiasta, apoyado por muchos socios y personalidades», según Blaise Pascal Tanguy, su delegado general.
Los objetivos específicos son, entre otros:
- Promover el profesionalismo en la profesión cinematográfica entre los africanos y;
- Promover la participación de anunciantes y patrocinadores en el marco de la AFSC;
- Fomentar la creación de redes de profesionales africanos y afrodescendientes de todas las tendencias que tengan un vínculo con la profesión de cineasta.
Hoy en día, la existencia de numerosos festivales organizados dentro y fuera del continente para promover películas de africanos y afrodescendientes es un paso decisivo hacia el desarrollo de una verdadera industria cinematográfica local. Los festivales que se celebran fuera del continente son, en este sentido, experiencias alentadoras de una África que conoce otras culturas, enriquecida por las contribuciones de los afrodescendientes, para la gran «cita de dar y recibir». En línea con esta noble ambición, nació «Lo africano en el cine», que se celebrará en París en su quinta edición en octubre de 2023.
La misión del festival es exhibir las mejores películas de todo el mundo y crear un festival de refugio seguro para cineastas y cineastas que coexistan y aprendan unos de otros. Nuestra visión es ser el festival que vincule películas independientes con el público adecuado y encontrar distribución durante nuestro evento.
Aceptando largometrajes, cortometrajes y documentales de profesionales y aficionados por igual, SohoFilmFest llevará a cabo proyecciones, paneles y eventos sociales y otras oportunidades de networking para todos los involucrados. Asistirán personalidades destacadas de todas las disciplinas de la industria cinematográfica, incluidos distribuidores y medios de comunicación.
El Festival de Cine de Conservación de la Vida Silvestre atrae a una representación internacional de cine, cineastas, defensores y científicos dedicados a la preservación de la biodiversidad global. Visitantes vienen a Nueva York de todo el mundo para asistir a este festival de cine único. La oportunidad para que el cineasta y los visitantes interactúen y participen es la discusión.
Se invita a representantes de varias empresas de distribución a revisar películas del festival para anuncios de televisión en sus respetadas redes.
El WCFF tiene lugar en Nueva York la tercera semana de octubre para diez días de proyecciones de películas, recepciones, talleres y fiestas. Además, el WCFF organiza una serie mensual de proyección de películas para acomodar películas que no pueden encajar en el calendario de octubre.
Todas las películas aceptadas están calificadas para participar en el canal WCFF. Un festival de cine en línea, llegando a una audiencia global que es una plataforma de suscripción que paga a los cineastas.
EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE Y TELEVISIÓN» SIMFEST» - 2024
El SIMFEST es un certamen y festival de cine y televisión, el único de este tipo en Rumanía y uno de los pocos de Europa. Lo organiza todos los años la «Asociación Cultural SIMFEST», que apoya y promueve a los creadores de artes visuales.
SIMFEST defiende la profesionalidad y la libertad de expresión de los periodistas y productores de medios. El festival promueve, al mismo tiempo, el periodismo local y los medios de comunicación comunitarios.
Es una manifestación compleja para los medios de comunicación electrónicos. Es el punto de encuentro anual de especialistas del mundo de la televisión y el cine rumanos y de otros países, de estudiantes, productores independientes y entusiastas de los medios de comunicación. Se trata de un concurso que está diseñado para encontrar y formar valores y talentos, darles la validación necesaria y conectarlos con el medio en el que pueden desarrollarse. Es una competición y, al mismo tiempo, una escuela de medios y un evento cultural.
Los componentes del SIMFEST son:
-La competencia
-La escuela de verano para periodistas y creadores de medios
-El programa oficial del festival
El concurso está abierto a todos los creadores de medios, reporteros, camarógrafos y productores de medios de comunicación de Rumania, pero también de otros países, pero también está abierto a autónomos, estudiantes y corresponsales territoriales de televisiones centrales, casas de producción, así como a todos los creadores multimedia. Consta de ocho secciones.
- PUBLICACIÓN (REPORTAJE/DOCUMENTAL/INVESTIGACIÓN/ENSAYO/PROGRAMA DE ENTREVISTAS, ETC.)
-ENTRETENIMIENTO
-VÍDEO
-MULTIMEDIA
-PROYECTOS DE FICCIÓN PARA ESTUDIANTES
- PROYECTO ESTUDIANTIL DE NO FICCIÓN
-PELÍCULA TURÍSTICA
-CORTOMETRAJE DE FICCIÓN
- LARGOMETRAJE DE FICCIÓN (LARGOMETRAJE)
-ANIMACIÓN
El jurado del concurso está formado por personalidades reconocidas en el campo del periodismo, la televisión y el cine de Rumanía y de otros países.
La Escuela de Verano para periodistas y creadores de medios de comunicación se fundó e incluyó en el festival en 2007 y, gracias a ella, el SIMFEST se convirtió en los últimos años en la única institución del país dedicada a la educación no formal de creadores de medios, especialmente de la sección audiovisual.
Los periodistas Romeo Couți y Brândușa Armanca (TVR), el escritor Bogdan Hrib, Assoc. Prof. PhD. Ion Stavre (SNSPA), Assoc. Prof. PhD. Lucian Ionică (Universidad del Oeste de Timișoara), el director Ștefan Fischer (Alemania), Charles Fletcher, MBE (Escocia), el productor de televisión Codruț Pânzaru, el productor de televisión Tamas Barok (Hungría), el director Copel Moscu (UNATC Bucarest), Iulia Badea Gueritee y Raymond Clarinard (Courrier International Paris), Beata Biel (experto en Google, Polonia), Ovidiu Gyarmath (director de fotografía), profesor PhD. Laura Baron (UNATC Bucharest), grandes actores rumanos como Marcel Iures y Dan Puric y muchos otros impartieron conferencias y dictaron talleres o clases magistrales en la Escuela de Verano.
El programa oficial del festival está disponible para el público con el objetivo, por un lado, de construir una forma de comunicación entre los creadores de los medios de comunicación y aquellos a quienes sirven: los consumidores de información para que el público comprenda correctamente los mensajes que se transmiten a través de los medios de comunicación. Por otro lado, ofrece un espacio de libertad de expresión y una plataforma no formal para el desarrollo profesional de periodistas y cineastas. Por lo tanto, SIMFEST es un festival no solo una competencia de cine y televisión, sino también un complejo cultural. El programa de 2024 consiste, entre otros, en:
• Proyecciones públicas de las producciones presentadas a concurso en presencia de los creadores, seguidas de debates
• Proyección en línea de las producciones presentadas (con la participación de los propietarios)
• Proyecciones públicas de películas rumanas dentro de Los días de la cinematografía rumana
• Proyecciones públicas de películas y documentales realizados por invitados especiales del festival
• Eventos de aniversario dedicados a los seguidores (patrocinadores, socios, voluntarios, etc.)
• Gala de los galardonados, que incluye recitales musicales y poemas (retransmitidos en línea)
Reconocimiento internacional: el SIMFEST es conocido y reconocido en los medios de comunicación rumanos como un modelo a seguir en la promoción de la libertad de expresión de los artistas y por promover y abogar por una verdadera profesionalidad de los medios de comunicación. La mayoría de los creadores que han asistido al SIMFEST en los últimos años también han obtenido reconocimiento internacional en concursos organizados en Sibiu, Praga, Belgrado, Bucarest, Londres, Kishinaw y Tel Aviv. SIMFEST también colabora o colabora con otras manifestaciones similares: CRONOGRAF Chishinaw, DETECTIVEFEST Moskow, CINEPOLITICA Bucharest, etc.
Nuestro festival de diciembre de 2022 será virtual.
El New York Arts & Entertainment Film Festival (anteriormente NYC Popup Film Festival) celebra las películas independientes de calidad. Nuestro objetivo es llevar cortometrajes de calidad al público y ofrecer a los cineastas independientes un lugar donde mostrar su trabajo. También trabajamos para crear oportunidades de red para la creación de trabajos futuros.
Los cortometrajes de todos los géneros se consideran para la proyección del festival.
El Festival AVIFF presenta un programa de películas de artistas en Cannes durante el período del Festival de Cine de Cannes, 4 días en mayo.
El concepto: mostrar otro «cine» y presentar obras audiovisuales a un público de asistentes al festival y profesionales.
Las obras seleccionadas deben haber sido producidas por artistas durante menos de 2 años y nunca antes se han presentado en Francia.
El programa presentado en Cannes se programará luego durante el año en lugares educativos y culturales asociados: festivales, museos, Centro de Arte Contemporáneo, fundaciones, universidades, escuelas... y esto en el mundo, en Europa y en Francia.
Con el apoyo del Ministerio de Cultura, la región de Provenza y la Costa Azul, la Fundación Angel Orensanz de Nueva York y socios públicos y privados, el Festival AVIFF lleva 13 años trabajando para promover el cine del artista y su difusión, en favor de la libertad artística mundial y la expresión de la propia creatividad.
Todos los directores de artistas son bienvenidos independientemente del formato de sus películas y su duración.
El Festival de Cine de Antakya es un festival internacional competitivo. (AFF) es uno de los principales destinos del circuito de festivales y ha sido reconocido por la Academia Cinema como festival clasificatorio en todas las categorías cinematográficas. El Festival de Cine de Antioquía es el primer punto de encuentro de esta región para las industrias internacionales del cine y los medios de comunicación.
Su misión es proporcionar un foro público en Antioquía para promover el interés del público por las películas y la producción independiente de películas. Llamar la atención mundial sobre Antioquía como centro de cine. Fomentar el derecho de todos los residentes de Antakya a acceder y experimentar el poder del cine independiente, y promover la excelencia artística y la libertad creativa de los artistas sin censura.
En 2023, el Festival presentó 800 películas, que representan obras rodadas y producidas en 45 países. El evento ofrece experiencias completas y, para muchos, que marcarán su carrera. ¡Inscribir tu trabajo antes de la fecha límite final!
El festival es para y por cineastas independientes. Los organizadores del Festival de Cine de Antakya aportan 10 años de experiencia en festivales a este evento anual. El Festival de Cine de Antakya acepta inscripciones en seis categorías: largometrajes narrativos, largometrajes documentales, cortometraje narrativo, cortometraje documental, experimental, cortometraje estudiantil y animación.
Las inscripciones están abiertas de octubre a septiembre del año, la selección final de más de 150 películas se anuncia en septiembre y el festival de cine tendrá lugar en octubre. Las películas seleccionadas de cada categoría pueden optar a varios premios. Además de nuestro programa de películas, el festival también organiza múltiples fiestas de cineastas y eventos de networking en lugares de Antakya y Hatay.
Observatorio de Arte Contemporáneo - Arte de la Libertad (2ª edición)
Obras aceptadas: vídeos (imágenes en movimiento, performance, etc.) e imágenes fijas (fotografía y todas las artes visuales).
Lugar: Galería CTAO - Lavagna, Riviera italiana, norte de Italia
Duración: tres semanas
LEA ATENTAMENTE LAS REGLAS Y TÉRMINOS: la inscripción es gratuita, pero solo se requerirá una pequeña contribución para los participantes.
Con motivo de la temporada de exposiciones de la CTAO 2023-2024, CON-TEMPORARY Art Observatorium presenta «Art of Freedom: 2nd Edition», un ciclo de exposiciones de arte colectivo que se celebrará en la sala de exposiciones de la CTAO en Lavagna (Italia).
TEMA LIBRE: a diferencia de todas nuestras exposiciones colectivas, el ciclo «El arte de la libertad» se caracteriza por la ausencia de un tema principal, lo que deja total libertad a los artistas, que son elegidos en función de su personalidad y contenido, para que puedan proponer libremente su visión más personal, sin miedo a los prejuicios ni a la censura. Esto no les impide inspirarse libremente en la libertad y expresarse en ese sentido. Después de todo, el arte ES libertad, y la libertad es un valor que siempre está amenazado y que necesita una atención constante para no perderlo.
