Visión y objetivos del festival:
A) Concientizar: El festival tiene como objetivo generar conciencia sobre diversas problemáticas relacionadas con la justicia social, como la desigualdad, la discriminación, los derechos humanos, la sostenibilidad, entre otros. A través de las películas y las actividades, se busca informar y educar al público sobre estas cuestiones importantes.
B) Promover el diálogo y la reflexión: El festival busca crear un espacio de diálogo constructivo y reflexión crítica. Mediante los paneles de discusión, las charlas con cineastas y los conversatorios, se fomenta el intercambio de ideas y se invita a los asistentes a reflexionar sobre los temas presentados en las películas.
C) Inspirar y motivar a la acción: El festival tiene como objetivo inspirar a los asistentes a tomar medidas concretas en busca de la justicia social. A través de las historias presentadas en las películas, se busca generar empatía, motivación y movilización hacia el cambio social positivo.
D) Promover la diversidad y la inclusión: El festival busca destacar y celebrar la diversidad en todas sus formas, incluyendo la diversidad cultural, étnica, de género y de orientación sexual. Se busca promover la inclusión y la igualdad, proporcionando una plataforma para que voces diversas sean escuchadas y representadas.
E) Apoyar a cineastas comprometidos: El festival busca apoyar a cineastas que abordan temáticas de justicia social en sus obras, dándoles una plataforma para mostrar sus películas y ampliar su alcance. Se busca promover la producción cinematográfica comprometida con la transformación social.
F) Generar impacto en la comunidad local: El festival busca generar un impacto positivo en la comunidad local, involucrando a organizaciones locales, líderes comunitarios y espectadores en las actividades y en las discusiones sobre justicia social. Se busca crear una mayor conciencia y sensibilidad en la comunidad sobre estas problemáticas.
Festival internacional de cine de horror con base en la ciudad de Guanajuato, México. Todas las actividades del festival son sin fines de lucro.
El Festival Internacional de Cine de Maipú - FICMAI, se llevará a cabo del 2 al 8 de octubre de 2023, en la Ciudad de Maipú, Provincia de Buenos Aires, Argentina.
FICMAI tiene como objetivo la difusión de contenido de calidad y excelente realización técnica, accesible a los diferentes públicos, presentando una programación heterogénea y entretenida que permita el enriquecimiento cultural, el encuentro, la reflexión y el esparcimiento. Conformándose como un punto de encuentro anual para la ciudad y como un espacio para la exhibición de producciones locales.
FESTIVAL QURTS es un ciclo de cortometrajes independientes y queer en Barcelona y alrededores.
Ànima Jove, Festival Internacional de Curtmetratges d'Animació d'Altafulla es un festival de cine de animación, que tiene como objetivo principal crear un espacio donde difundir el arte de la animación en el territorio de Tarragona.
SANFICI es un espacio para generar encuentros a diferentes niveles, con voluntad superadora e innovadora. En primer lugar, es un espacio para la relación entre espectadores, cineastas y teóricos en torno al cine y a todas las manifestaciones fronterizas y heterodoxas. En segundo lugar, es un punto de encuentro especial y temporal.
SANFICI se quiere convertir, año tras año, en el lugar de convergencia del cine independiente mundial. Pero también quiere ser el espacio donde dialogue el pasado y el futuro. El lugar donde se abracen las tradiciones más diversas del cine con sus propuestas más arriesgadas.
En la frontera entre Europa y Asia, en la ciudad de 300 años de antigüedad llamada el «Manchester ruso», en medio de los Montes Urales,
organizamos un Festival Internacional de Cortometrajes con una selección oficial trimestral y proyecciones en directo cada verano, otoño, invierno y primavera.
YA ESTÁN ABIERTAS LAS INSCRIPCIONES PARA LOS PANTALONES CORTOS DE VERANO DE 2023 DE LOS URALES
Nuestra misión es buscar y descubrir nuevos talentos en el arte del cine de todo el mundo. Nuestro objetivo es mostrar y respaldar cortometrajes independientes de primer nivel, independientemente de su origen, año de producción o presupuesto. Nuestro objetivo final es animar e inspirar a los autores de todo el mundo.
Ural Shorts consta de cuatro temporadas y un evento anual de premios. Cada temporada, el comité de selección ve en privado los cortometrajes presentados y elige las selecciones oficiales. Todas las películas seleccionadas competirán por los premios de la temporada.
Dentro de los 10 días posteriores a la publicación de la lista de la selección oficial, el jurado anunciará los ganadores de la temporada. Las películas ganadoras participan en el Programa de Proyección en los cines y en la televisión para que todos las vean.
Todos los ganadores de la temporada participan en la competencia por los premios anuales con 18 nominaciones correspondientes a las categorías principal y técnica y de interpretación. Y reciba una invitación a la ceremonia anual de entrega de premios.
El evento anual Ural Shorts se celebra en agosto en la ciudad de Nizhny Tagil, de 300 años de antigüedad, en la frontera entre Europa y Asia, que recibe el nombre de «Manchester ruso», en medio de los Montes Urales. El evento anual de premios consiste en un programa cultural y educativo, la ceremonia anual de premios, proyecciones, entrevistas de televisión, talleres y otras actividades.
III festival de cine Zamora enamora.
Podrán inscribirse cortometrajes y largometrajes de comedia.
Cortometrajes:
-Ficción o animación de comedia
-Sección especial Zamora enamora: realizado en Zamora
Largometrajes:
-Ficción comedia
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Nuestra misión
Aplaudimos a directores, guionistas y cineastas emergentes de todo el mundo y amplificamos su trabajo al reunir a un público diverso para que lo experimente y reflexione sobre él y entable un mayor diálogo.
Nuestra comunidad se encuentra en la intersección de una visión cinematográfica más amplia e inclusiva y el surgimiento de un cine verdaderamente excepcional.
Si las películas son el contenido, Alfama es la forma que marca la pauta de las experiencias que creamos. Una somatización arquitectónica de la intimidad, esta es la escena en la que invitamos a tus películas a hacer su aparición.
Nuestra historia
en 2009 como un proyecto informal para proyectar cine independiente en las recónditas callejuelas de Alfama, proyectado contra sus icónicos muros de piedra.
En los años siguientes, Cinalfama maduró y se convirtió en un evento competitivo de carácter internacional, así como en una referencia cultural en Lisboa.
La naturaleza de los eventos ha cambiado a lo largo de los años, pero el ambiente, las películas y los recintos siguen siendo tan íntimos como siempre.
¿Nuestro hogar
Fundado en 1914, el Grupo Sportivo Adicense es uno de los símbolos más antiguos y auténticos que quedan del verdadero alma de Alfama.
Los cantantes de fado de fama mundial comenzaron su carrera como camareros en esta histórica institución, una institución que sigue haciendo frente a los cambios constantes y a la mala caracterización del paisaje urbano del barrio
Sesiones de proyección
Escondidas en las callejuelas del casco antiguo de Lisboa, Alfama, nuestras proyecciones íntimas tienen lugar en la casa cultural más antigua de la ciudad, el Grupo Sportivo Adicense.
Organizamos tres ediciones de proyecciones de temporada a lo largo del año, para mostrar y premiar a los mejores talentos y películas de cada una de ellas. La entrada es gratuita y todas las películas tienen subtítulos en inglés.
Debido a la pandemia actual y a las restricciones asociadas, hemos decidido organizar la próxima edición de enero de 2024 en línea, poniendo a su disposición una selección de las mejores películas de la temporada. Con el objetivo de volver a tener las proyecciones en directo muy pronto.
¡DIOS MÍO! UN FESTIVAL DE CINE JODIDAMENTE BUENO
Festival de Cine Independiente e Internacional de París, ¡CARAMBA! está dedicado a la proyección internacional de cortometrajes. ¡El festival tiene como objetivo llevar a París películas amadas en todo el mundo o a nuevos talentos!
¡DIOS MÍO! ama todos los géneros del cine independiente: cortometrajes, documentales, animaciones, cualquier idioma y cualquier género aceptado. Todos iguales para un buen cine.
Certificado por IMDB y proyectado para nuestro público habitual, ¡Dios mío! trata de ofrecer una experiencia única a la audiencia.
- Premios certificados por IMDB
- El medio de comunicación «Cinéma des Potes» informa sobre el evento
- Jurado internacional, encabezado por artistas de renombre como Pierre-Emmanuel Barré, Vikash Dhorasoo o Laura Satana
- Entrevista de texto para los ganadores, en nuestro sitio web
- certificado original para los ganadores
- Comentarios individuales sobre todas las películas en competición
- ¡Subtítulos en francés de GOSH! (si el archivo SRT en inglés está disponible)
- ¡Un festival jodidamente guay!
PROCESO
SELECCIÓN OFICIAL
Cada película es vista y calificada por un comité de tres personas, incluidos los organizadores del Festival de Cine de Gosh: Magali Souart y Fabio Soares.
Todas las películas son vistas por el comité, por lo que no se aceptan «pases de largo».
Los miembros del comité no pueden participar de ninguna manera en las películas que formen parte de la selección oficial.
JURADO
El jurado está compuesto por profesionales de la televisión y el cine, ¡la lista y el currículum de GOSH! El jurado está disponible en nuestro sitio web.
El jurado decide en París los premios, excepto el premio del público, que otorga el público.
¡DIOS MÍO! Los organizadores del Festival de Cine no participan en el jurado y respetan sus decisiones finales.
MEDIOS DE COMUNICACIÓN
¡DIOS! La proyección en el Festival de Cine está a cargo de nuestro socio de medios, «Cinéma des Potes», y de varios medios con acreditaciones especiales.
SIN DIÁLOGOS NI MONÓLOGOS.
Sustantivo. metamorfo (metamorfos en plural) (biología) un organismo que ha sufrido una metamorfosis.
Bienvenidos al Meta Morph Award 2025, un homenaje a la hermosa fusión de la tecnología de IA y la cinematografía tradicional. Del mismo modo que una oruga se transforma en mariposa, la industria del cine está evolucionando y estamos aquí para mostrar esta metamorfosis. Junto con nuestro estimado colaborador, Morphic Studios, pretendemos honrar el espíritu que impulsa la creación de obras maestras cinematográficas impulsadas por la IA.
Reuniremos a cineastas, animadores, tecnólogos de IA y creadores de contenido para celebrar sus logros colectivos e inspirar futuras colaboraciones.
JUECES
- John Rhys-Davies: reconocido actor conocido por sus papeles en películas icónicas como la trilogía «El señor de los anillos» e «Indiana Jones». John aporta a nuestro jurado su amplia experiencia actoral y su profundo conocimiento de la narración de historias.
- Barry H. Waldman: un productor consumado con una prolífica carrera en la producción cinematográfica. Barry ha trabajado en grandes éxitos de taquilla como «Piratas del Caribe» y «Transformers», y su buen ojo para la calidad de la producción y la innovación será inestimable.
- David Nutter: director ganador de un Emmy famoso por su trabajo en aclamadas series de televisión como «Juego de tronos» y «Expediente X». La experiencia como director y el enfoque visionario de David enriquecerán en gran medida nuestro proceso de evaluación.
- Laura Gregory, fundadora de Great Guns, una empresa global de contenido creativo. El trabajo pionero de Laura en publicidad y creación de contenido ha establecido nuevos estándares en la industria. Su visión de la excelencia creativa y de la producción de vanguardia será fundamental a la hora de juzgar las candidaturas.
- Cassandra Brooksbank: una directora dinámica conocida por su convincente narración y su dirección innovadora. La experiencia de Cassandra en la dirección de películas y comerciales aporta una perspectiva fresca y creativa a nuestro panel.
FRAME Film Festival es un festival de cortometrajes itinerante, sin una única ubicación, que se celebrará en la provincia de Tarragona.
El FRAME Film Festival consta de dos fases.
• FASE CLASIFICATORIA
• FASE FINAL
El objetivo principal es difundir y promover la cinematografía en general y el cortometraje en particular, apoyando a las directoras y los directores de cortometrajes y creando un espacio donde puedan dar a conocer sus trabajos.
Pero sobre todo trabajamos para que las y los cineastas se sientan acogidos y vivan la experiencia de visitarnos cómo si estuvieran en familia. LA GRAN FAMILIA DEL CORTOMETRAJE!
Otro motivo es ampliar la oferta de acontecimientos culturales para hacer llegar el cortometraje a a poblaciones que no tengan la oportunidad de disfrutar de nuestro cine en formato CORTO.
En el FRAME Film Festival queremos darle al público que sigue y disfruta los cortometrajes, la oportunidad de decidir sobre la selección de las películas que pasarán a la FASE FINAL para recibir los premios TALENTO FRAME.
8 Festival Internacional de Cine de Pilar de la Horadada - CORTOPILAR | PREMIOS PILAR 2024
La muestra forma parte de las propuestas de difusión y fomento que apuntan a la difusión de la cultura audiovisual en la región norte de la República Argentina de Wayruro Comunicación Popular y Red Kalipa TV, y cuenta con el apoyo del INCAA, de la Secretaría de Cultura de la Provincia de Jujuy, entre Otros, y cuenta con el acompañamiento de la Red Focos, el Espacio Norte Audiovisual y CONTAR.
Somos un festival internacional de cine que se celebra en agosto de cada año. La primera edición tendrá lugar el 16 de septiembre de 2023 en Bombay, una ciudad que respira cine de todas las formas posibles.
El Festival Fantàsia es un evento cultural internacional inspirado en la obra de Michael Ende. La II edición del evento tendrá lugar del 25 al 26 y 27 de agosto en Genzano Di Roma, ciudad natal de Micheal Ende durante más de quince años, y sede de sus obras más conocidas, Momo y El viaje desconocido.
Este año se ha añadido una nueva sección, FANTÀSIA SHORTS, al rico programa del evento de tres días. Está dirigido a cineastas consagrados o estudiantes de escuelas de cine de todo el mundo que se hayan inspirado en el género literario de la fantasía. El objetivo del festival es animar a los jóvenes artistas a involucrarse en este fascinante género cinematográfico.
Este año, Fantàsia Shorts tendrá lugar en el romántico parque Sforza Cesarini del siglo XVIII, en la antigua ciudad de Genzano. El lugar perfecto para combinar la valorización del patrimonio artístico e histórico del territorio con el mundo de la fantasía.
Desde su primera edición en agosto de 2022, el Festival ha reunido diversos mundos artísticos como la literatura, el cine (incluido el preestreno exclusivo de «Las aventuras de Jim Bottone»), la música, el arte callejero y la escritura infantil, ofreciendo una oportunidad única de sumergirse en tres días extraordinarios llenos de reflexiones y experiencias emocionales relacionadas con la imaginación y la sensibilidad humanas.
La II edición, prevista del 25 al 26 y 27 de agosto de 2023, también conmemorará el 50 aniversario de la publicación de Momo.
El Festival, conceptualizado y organizado por el municipio de Genzano di Roma, contará con asociaciones institucionales con el municipio alemán de Garmisch-Partenkirchen, el lugar de nacimiento de Michael Ende, la capital de la ciudad de Roma y la región del Lacio.
IMAGINA 2030 es un festival de cortometrajes destinado a dar visibilidad y difusión a historias, iniciativas, proyectos y narrativas que contribuyan de forma explícita al cuidado y protección de nuestro planeta y sus habitantes, poniendo de manifiesto el papel relevante que juega cada persona como agente de transformación y mejora de nuestro entorno.
