AUFFORDERUNG ZUR EINREICHUNG VON BEITRÄGEN
WE CARE Filmfestival zum Thema Behinderung
(wecarefilmfest14@gmail.com)
Einsendeschluss: 30. NOVEMBER 2024
13. JANUAR 2024
Sub: Reichen Sie Ihren Film zum Thema Behinderung ein
Sehr geehrter Herr/Frau,
BROTHERHOOD, ein Gebäude der UN-Konvention über die Rechte von Menschen mit Behinderungen, RPD Act und National Trust Act, lädt hiermit kurz- und dokumentarische Filme von Filmemachern aus aller Welt zu Behindertenfragen für die 20. Ausgabe des WE CARE Film Festivals ein, das vom 13. bis 18. Januar 2025 in INOX, Goa, stattfindet.
Das WE CARE Film Festival zielt darauf ab, das Bewusstsein für Behindertenfragen zu schärfen, Missverständnisse und Vorurteile gegenüber Menschen mit Behinderungen auszuräumen und Einstellungs- und Verhaltensänderungen voranzutreiben.
Wir laden Sie hiermit ein, Ihre Kurz-, Dokumentar- oder Spielfilme (in vier Kategorien: bis zu 5, 30, 60 und 120 Minuten) für das Filmfestival einzureichen.
Themen des Kurzfilms und der Dokumentarfilme zum Thema Behinderungen als Referenzwert gemäß RPD Act 2016 und UNCRPD
1. Praktiken und/oder Modelle für inklusive/sonderpädagogische Bildung
2. Erfahrungen von Menschen mit Behinderungen im Bildungswesen
2. Initiativen zur Sicherung des Lebensunterhalts und zur Einkommensgenerierung für und/oder von Menschen mit Behinderungen
4. Unabhängige Lebensmodelle von Menschen mit Behinderungen
5. Barrierefreies und barrierefreies Umfeld — Erfolgsgeschichten und Initiativen
6. Musikvideo, das Menschen mit Behinderungen zeigt
7. Sportler mit Behinderungen — ihr Triumph und ihre Erfolgsgeschichten
8. Zeigt außergewöhnliche Talente/Fähigkeiten von Menschen mit Behinderungen
9. Unterstützende Technologien und künstliche Intelligenz, die von Menschen mit Behinderungen in allen Bereichen ihres Lebens eingesetzt werden, und ihre Auswirkungen auf Bildung, Beschäftigung, Mobilität usw.
10. Innovation in den Bereichen Bildung, Gesundheit, Beschäftigung, Barrierefreiheit und Unterhaltung für Menschen mit Behinderungen
12. Initiativen zur Sensibilisierung für verschiedene Behindertenfragen
13. Rehabilitation von Menschen mit Behinderungen
14. Modelle der nachhaltigen Entwicklung für das Wohlergehen von Menschen mit Behinderungen in allen Bereichen
15. Überwindung psychischer Gesundheit/Psychologischer Probleme bei Menschen mit Behinderungen und ihren Familien
16. Auswirkungen von Programmen und Initiativen der Zentral- und Landesregierung auf Menschen mit Behinderungen
PARTIZIPATIVER BEWERTUNGSPROZESS
Ein Vorschaukomitee wählt die endgültigen Filme aus, die gezeigt werden sollen. Der letzte Termin für den Eingang der Beiträge ist der 30. NOVEMBER 2024.
Die Organisatoren ermutigen alle Filmemacher (mit oder ohne Beeinträchtigung), audiovisuelle Inhalte zu produzieren, die allen Barrierefreiheitsstandards und -richtlinien entsprechen. Um für die Vorführung beim We Care Film Festival in Betracht gezogen zu werden, müssen alle Filme Bildunterschriften und Untertitel in englischer Sprache enthalten. Filmemacher werden außerdem gebeten, Filme mit Audiobeschreibungen zu drehen.
Weitere Informationen und vollständige Richtlinien finden Sie in den beigefügten Dokumenten zum WE CARE Film Fest:
• Voraussetzungen für die Einreichung
• Anmeldeformular
• Verpflichtung des Filmemachers
Auszeichnungen und Preise
Die Ausschreibungen werden für das Neum Animated Film Festival 2024 eingereicht.
Die Ausschreibungen werden für die Teilnahme am Wettbewerbsteil des Neum Animated Film Festivals 2024 eingereicht. Einsendeschluss ist bis zum 01.04.2024. Das Neum Animationsfilmfestival findet vom 30.08. bis 03.09.2024 in Neum statt
Animationsfilme (Dauer 15 Minuten) können teilnehmen. Der Autor kann 3 Filme melden. Filme, die Rassismus und Pornografie propagieren, nehmen nicht am Wettbewerbsprogramm teil. Alle Anmeldungen müssen als Nächstes erfüllt sein: 1. HD-Datei von Film 2. Ausgefülltes und unterschriebenes Anmeldeformular 3. Fotografie und Biographie des Regisseurs 4. 3 Fotos aus dem Film (mindestens) 5. Erklärung des Autors, ob er bereit ist, während des Camps mit Kindern zu arbeiten.
Das „Golf von Neapel Independent Film Festival“ ist eine Veranstaltung, die als internationales Schaufenster für Filme verschiedener Art und Geschlecht dienen soll, um die Kunst zu fördern und zu verbreiten, Autoren- und experimentelle Filme, die nicht in Kinos Spielhäuser veröffentlicht werden, um den Dialog zwischen verschiedenen Erfahrungen und , um einen Treffpunkt für die Unterstützung der Kinokultur zu schaffen.
Das Toronto Shorts International Film Festival feiert 10 Jahre lang das größte Kurzfilmfestival Kanadas.
Toronto Shorts ist eine gemeinnützige Organisation, die jährlich im Herzen von Toronto ein Schaufenster für die besten Kurzfilme und ihre Schöpfer aus der ganzen Welt bietet.
Wir sind der Meinung, dass das Kurzform-Kino und seine Schöpfer ihr eigenes führendes Filmfestival in Toronto haben sollten, das dem Spielfilm und seinen Machern eine ähnliche Anerkennung verdient.
Toronto Shorts kreuzen sich Filme aus allen Genres. Das Herzstück des Festivals ist die Qualität und der Umfang außergewöhnlicher Filmprogramme, die aus einem breiten Spektrum von Kategorien von High- bis Low-Budget-Filmen unter 45 Minuten besteht.
In den letzten zehn Jahren ist das Festival zu einem Sprungbrett für die Karriere geworden und hat eine Tradition geschaffen, Filmemacher zu entdecken und zu fördern, die später für Academy Awards Nominierte wurden, darunter:
2021 Oscar-Nominee „Die Gegenwart“ von Farah Nabulsi
2019 Oscar Nominee 'Weekends' von Trevor Jimenez
2018 Oscar-Nominierte „Watu Wote - Alle von uns“ (Deutschland) und „The Eleven O'Clock“ (Australien)
Toronto ist der größte Medienmarkt Kanadas, verfügt über das weltbekannte Royal Ontario Museum, die riesige Art Gallery of Ontario, die Soulpepper Theatre Company, das Toronto Symphony Orchestra und umfasst heute ein führendes internationales Kurzfilmfestival.
Um die besten Kurzfilme und seine Filmemacher aus der ganzen Welt zu präsentieren, haben wir das Toronto Shorts International Film Festival gegründet.
Das Massachusetts Independent Film Festival (Massachusetts Independent Film Festival) ist eine gemeinnützige Organisation, die von Filmemachern, Filmautoren und Filmliebhabern betrieben wird. Unser Ziel ist es, Filme aus der ganzen Welt von wirklich unabhängigen Filmemachern zu präsentieren. Wir wollen das Beste des zeitgenössischen unabhängigen Filmemachens in allen Genres zeigen (Drama, Experimental, Comedy, Horror, Slow Cinema, Sci Fi, Fantasy, Animation, Dokumentarfilm und mehr). Wir widmen uns Fragen und Antworten und führen Video-Interviews für besuchende Filmemacher durch. Wir helfen auch, die ausgewählten Filme zu fördern, um ein neues Publikum zu finden. Wir lieben die Kunst des Kinos und wir begrüßen alle zu uns! Besuchen Sie unsere Website www.massiff.org für einen Einblick in frühere Festivals.
Der unabhängige Showcase Diversity in Cannes Short Film & Web Series Showcase wurde ins Leben gerufen, um Inhaltsersteller mit unterschiedlichem Hintergrund zu ermutigen, ihre Geschichten während der Filmfestspiele von Cannes zu teilen. Er fördert die Arbeit verschiedener Filmemacher (Denken, Rasse, Geschlecht, Alter, Religion, körperliche Fähigkeiten und sexuelle Orientierung) und würdigt sie weltweit für ihre filmischen Leistungen.
Die sechs bis acht Filme und Webserien ALLER teilnahmeberechtigten Beiträge, die von Beyond Borders: Diversity in Cannes und seinen Partnern ermittelt wurden, werden im Wettbewerb berücksichtigt und im Mai 2018 im Rahmen des Diversity in Cannes Short Film & Webseries Showcase im Mai 2018 auf einer unabhängigen Veranstaltung während der Filmfestspiele von Cannes gezeigt. Die Gewinner werden von einer Jury ermittelt und im Showcase bekannt gegeben.
Während die Veranstaltungen gleichzeitig mit den Filmfestspielen von Cannes in Frankreich stattfinden, ist das Diversity in Cannes Short Film Showcase eine UNABHÄNGIGE VERANSTALTUNG!!!
Das Art of Brooklyn Film Festival ist eine einzigartige Veranstaltung, die Brooklyns gefeierte Film- und Medienschaffende mit ihren Kollegen im ganzen Land und auf der ganzen Welt zusammenbringt. Der preisgekrönte AoBff ist eine Veranstaltung, Plattform und Schaufenster für spannende aufstrebende Künstler und etablierte Stimmen. Wir arbeiten mit Filmverleihern und Medienorganisationen zusammen, veranstalten erstklassige Talkbacks, entwickeln innovative Programme für Networking und Skill Building und zeigen in hochmodernen Theatern für begeisterte Zuschauer in Brooklyn.
10 Festivalpremieren, die 2011 von arbeitenden Künstlern gegründet wurden, haben bislang theatralische Verbreitung erhalten — und eine wurde zu einer HBO-Serie. Wir haben Veranstaltungen an 19 verschiedenen Orten in neun Nachbarschaften in Brooklyn (bisher) abgehalten, die oft mit lokalen Unternehmen und Organisationen zusammenarbeiten, um ein möglichst breites Publikum zu erreichen.
Unser innovativer Ansatz, um sicherzustellen, dass kein einziger POV den Kurationsprozess dominiert, umfasst die Zusammenarbeit mit einem anderen Gastfestivaldirektor in jeder Saison. Und unsere ethische und transparente Einreichungspolitik ist ein Modell für die Industrie.
Wir glauben, dass Filmfestivals für Filmemacher existieren, nicht umgekehrt.
Im Jahr 2014 haben wir als einziges Indie-Filmfestival unsere eigene Video-on-Demand-Streaming-Plattform aufgebaut und programmiert: Brooklyn On Demand, wo wir Festival-Favoriten, Originalserien und mehr übertragen, online und auf einem Roku-Kanal mit über 16.000 Abonnenten, neben Netflix, Hulu und Amazon Prime. brooklynondemand.com
Das Grimmfest 2024 findet vom 3. bis 6. Oktober statt und wird in Zusammenarbeit mit unserem regulären Veranstaltungspartner Odeon Great Northern eine Live-Veranstaltung veranstalten.
Die Einreichungen sind ab dem 1. November 2023 möglich und alle Auszeichnungen gelten weiterhin.
Das Grimmfest hat sich schnell zu einem der beliebtesten Genrefilmfestivals der Welt entwickelt. Das Festival findet bereits zum 16. Mal statt und wird Anfang Oktober Tausende von Fans im Odeon Great Northern in Manchester, Großbritannien, besuchen. Mit einer Fülle von Horror-, Dark-Fantasy- und Science-Fiction-Filmpremieren sowie Fragen und Antworten vieler Filmemacher und Stars der Filme wird das Grimmfest 2024 ein großes Fest des Genrefilms auf der großen Leinwand sein.
Das Festival sucht nach den allerbesten und aufregendsten neuen Horror- und Genrefilmen, die im Norden Großbritanniens Premiere feiern werden. Jeder ausgewählte Film wird von einer umfassenden Berichterstattung in der Presse profitieren und auch um einen unserer prestigeträchtigen Reaper Awards kandidieren. In diesem Jahr werden Filme um folgende Kategorien konkurrieren: BESTER SPIELFILM, BESTE REGIE, BESTER SCHAUSPIELER, BESTE SCHAUSPIELERIN, BESTES DREHBUCH, BESTE FILMMUSIK, BESTE KAMERA, BESTER KURZFILM, BESTER SFX, BEST SCARE und den Converted AUDIENCE AWARD. Die Gewinner werden unmittelbar nach dem Festival Mitte Oktober bekannt gegeben.
Das GRIMMFEST zieht weiterhin eine große Community von Genrefilmfans, Presse und Gästen nach Manchester (Großbritannien) und wurde kürzlich vom MovieMaker-Magazin zu einem der besten Genrefestivals der Welt gekürt.
Einreichungen für Kurz- und Spielfilme beginnen im November 2023.
Ausgewählte Filme werden von einer speziellen Jury aus Genre-Experten angesehen und darüber abgestimmt.
Die diesjährige Jury wird vor dem Festival ausgewählt und bekannt gegeben.
Zu den bisherigen Preisträgern gehörten: PIGGY, THE PASSENGER, MIDNIGHT, THE SADNESS, SLAPFACE, WEE GOING ALL GOING TO THE WORLD'S FAIR, THE DEEP HOUSE, THE RIGHTEOUS, BLAST, RENT-A-PAL, ROPES, TIGERS ARE NOT AFRAID, WHY DON'T YOU JUST DIE, ANNA AND THE APOCALYPSE, HARPOON, EXTRA ORDINARY und viele mehr.
Zu den früheren Gästen gehörten: Mick Garris (Sleepwalkers), Neil Marshall (Dog Soldiers), Alice Krige (She Wiil, Startrek), Reece Shearsmith (Inside No.9), Barbara Crampton (Re-Animator), Dee Wallace (E.T.), Brian Yuzna (From Beyond), AJ Bowen (The Sacrament), Mick Garris (The Stand), Pollyanna Mr Cintosh (The Walking Dead), Johnny Vegas, Liam Cunningham (Game of Thrones), Claudio Simonettis Goblin, Die Soska Sisters (Rabid), Steve Oram (Sightseers), Ross Noble (QI), Martin Kemp (Spandau Ballet), Patrick Mower (The Devil Rides out), Dominic Brunt (Wolf Manor, Vorher) Dawn, Emmerdale), Robin Hardy (The Wicker Man), Matthew Holness (Garth Marenghis Darkplace), Alice Lowe (Sightseers), Shaun Evans (Endeavour, Boy A), Die Besetzung von Clive Barkers HELLRAISER, Myanna Buring (Ripper Street, The Decent, Kill List) und viele, viele mehr.
Das Internationale Festival für Hochschulkurzfilme „CINESTESIA FEST“ ist ein internationaler Kulturraum, der 2017 an der Los Libertadores University Foundation in Bogotá, Cartagena, Kolumbien, gegründet wurde.
Hauptziel ist es, neuen audiovisuellen Filmemachern und Studenten, die einer Universität aus allen Ländern der Welt angehören, Räume zu bieten, um ihre Projekte ausstellen zu können, Anerkennung und Reflexion aufzubauen und das Publikum auszubilden. Es zeichnet sich unter anderem durch renommierte internationale Gäste wie die Nominierten für die Goya Awards (Mario Campoy, Nacho Rui Pérez, David Desola, Jose Luis Pechorroman, Jonas Trueba), die Kolumbianer (Harold, Trompeter, Miguel Urrutia, Aida Morales, Santiago Henao, Jaime Manrique, Jose Alejandro Gonzálea, Andrés Valencia, Laura Gutitia) aus. Mérrez und Jimena Prieto) unter anderem
Das Festival findet jährlich im Oktober in Bogotá und Cartagena, Kolumbien, statt und verleiht internationalen Hochschultalenten die Statuette Kinesthesia.
Die FICAH MEXICO findet jährlich statt. Ihre Hauptziele sind die Förderung und Förderung der Produktion, Fertigstellung und Ausstellung unabhängiger Filmwerke.
Anatomy Crime - Horror International Film Festival (A.C.H.I.F.F.) ist eine jährliche internationale Veranstaltung, die unabhängigen Filmemachern gewidmet ist. Dieses Jahr von „THE BASEMENT“, einer gemeinnützigen und nichtstaatlichen Kultur- und Bildungsorganisation (B.C.E.O.), gegründet.
Wir befinden uns in der Stadt Athen und freuen uns darauf, mit Ihnen und Ihren Freunden eine tolle Veranstaltung zu veranstalten. Die A.C.H.I.F.F. ist eine mehrtägige Veranstaltung, die jedes Halloween (31. Oktober) an Veranstaltungsorten in ganz Athen und Griechenland stattfindet. Die A.C.H.I.F.F. wollen eine weltweit anerkannte Veranstaltung sein, die die Aufmerksamkeit von Industrie, Filmemachern und der Presse aus der ganzen Welt auf sich zieht. Das Festival ist wettbewerbsorientiert und zeigt jedes Jahr etwa 50-60 Filme.
Die Filmindustrie ist heute weitgehend monopolorientiert und für den Erfolg von Produktionen auf umfangreiche Budgets angewiesen. Dieses Festival zielt jedoch darauf ab, denjenigen eine Stimme zu geben, die kein riesiges Budget zur Verfügung haben, aber dennoch eine wichtige Geschichte zu erzählen haben.
Gemäß einem der Ziele unserer gemeinnützigen Organisation, Indie-Filmemachern eine Plattform zu bieten, sind wir in der Lage, eine erschwingliche Lösung anzubieten, um die Sache des unabhängigen Filmemachens voranzutreiben.
ACHTUNG: AUCH ENGLISCHE FILME OHNE GLEICHSPRACHIGE UNTERTITEL ODER HARTE UNTERTITEL WERDEN DISQUALIFIZIERT. ALLE FILME MÜSSEN ENGLISCHE UNTERTITEL IM OFFENEN FORMAT MIT DER ERWEITERUNG .SRT ODER .TXT HABEN
TRIBE Project bringt Ihnen Through My Eyes Film Festival.
Through My Eyes ist ein internationales und indigenes Kurzfilmfestival, das versucht, die Geschichten indigener Völker aus der ganzen Welt zu präsentieren. Das Festival zielt darauf ab, das Wort Indigenous neu zu definieren, was ursprünglich „des Landes“ bedeutet, und damit durch das Verständnis, dass wir alle indigene irgendwo sind, Gemeinschaft zu schaffen. Es spielt keine Rolle, ob Sie in den Vereinigten Staaten, den Ureinwohnern Australiens, Europas, Asiens oder Afrikas heimisch sind.
Einreichungen müssen sich nicht auf Inhalte beschränken, die die indigene oder native Identität erforschen (obwohl dies willkommen ist). Wir suchen radikale Inklusivität, die Geschichten aus dem Land, aus dem du kommst, und den Orten, die deine Vorfahren einst zu Hause nannten, umfasst. Aus dem Herzen der indigenen amerikanischen Schauspielerin und Filmemacherin Tiger Moon sucht Through My Eyes Einreichungen für das 4. jährliche Indigenous Kurzfilmfestival von LA.
Das Insólito Fantastic Film Festival ist die einzige konsolidierte Veranstaltung im Genrekino (Horror, Fantasy, Science Fiction, Exploitation, Trash und ähnliches) in Peru und findet bereits zum siebten Mal statt. Seit seiner Gründung hat sich das Festival bemüht, unkonventionelle Arten des Filmemachens zu verteidigen, einschließlich nationaler und internationaler Vorschläge in seinen Ausstellungen und Wettbewerben, und die besten Filme zu diesem Thema zu verbreiten, die weltweit gedreht wurden.
Besuchen Sie uns auf https://insolitofestival.com/ https://www.facebook.com/InsolitoFest @insolitofest
Das Festival findet in den Wochen vom 25. bis 27. Oktober und vom 31. Oktober bis 3. November in der Stadt Lima kostenlos und persönlich statt.
Tauchen Sie im Jahr 2024 in die faszinierende und erschreckende Welt des Kinos ein, in der das Paranormale zum Leben erweckt wird.
Vom 23. bis 27. April 2025 findet die 54. Ausgabe des Internationalen Studierendenfilmfestivals Sehsüchte in Potsdam statt, welches zu Europas größten Festivals für Nachwuchsfilm gehört. Hier wird aufstrebenden Filmemacher:innen aus der ganzen Welt eine Plattform geboten, um ihre Werke vor einem breiten Publikum zu präsentieren und Kontakte in die Branche zu knüpfen. In den 1970ern als Nachwuchsfilmschau der DDR gestartet, konnte sich Sehsüchte über die Jahrzehnte als international bedeutendes Filmfestival etablieren und ist aus der Berliner und Brandenburger Kulturlandschaft nicht mehr wegzudenken.
Sehsüchte versteht sich als Ort der Begegnung und Gestaltung, als Event kultureller Vielfalt und Feier des Kinos, heute wie morgen. Die Organisation und Umsetzung des Festivals liegt vollständig in den Händen von Studierenden der Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. Dies ermöglicht einen dynamischen Austausch zwischen jungen Talenten, Medienmacher:innen und Forschenden.
Das Filmfestival Sehsüchte steht im Jahr 2025 unter dem Motto beyond. Das
Motto soll die vielfältigen und tiefgehenden Aspekte des Festivals betonen, die
über das Gewöhnliche hinausgehen und sowohl die Vergangenheit als auch die
Zukunft des Filmschaffens miteinander verbinden.
beyond verkörpert die Idee, eine Brücke zwischen nostalgischen Elementen und
modernen Innovationen zu schlagen. Dabei stehen besonders die Synergien im
Vordergrund, die entstehen, wenn unterschiedliche Generationen und
Perspektiven, junge Filmschaffende und Branchenexpert:innen, miteinander in
Kontakt treten und voneinander lernen.
beyond spiegelt die Vielfalt der Geschichten wider, die bei Sehsüchte erzählt
werden sollen. So positionieren wir uns im zunehmend polarisierten
Gesellschaftsklima als gewillt, allen Stimmen Gehör zu schenken und offen zu
bleiben. Unabhängig von Herkunft, finanziellen Mitteln, Bildungsstand, Geschlecht
und unseren weiteren Verschiedenheiten möchten wir allen eine Chance auf eine
Plattform bieten. Wir wollen unser Festival beyond boxes, borders und barriers
denken.
Mit beyond laden wir unser Publikum dazu ein, den eigenen Horizont zu
erweitern und neue Ideen und Konzepte zu erkunden. Dabei sollen kulturelle,
geografische und ideologische Grenzen überwunden werden, um eine Plattform
für eine diverse Narrative zu schaffen.
Unser Programm bietet lokalen wie internationalen Künstler:innen eine Leinwand, lässt uns durch eine Vielfalt filmisch-ästhetischer Ausdrucksformen (un)bekannte Perspektiven erleben und fördert den Diskurs zwischen unterrepräsentierten und etablierten Filmregionen. Mit einem in der Schiffbauergasse konzentrierten Festivalcampus eröffnet Sehsüchte einen Raum zum Netzwerken und Diskutieren zwischen Studierenden und Industriekenner:innen. Wir verstehen uns als junges Festival mit klarer Haltung: Nur durch einen Austausch auf Augenhöhe können die Herausforderungen der Branche bewältigt, ein Bewusstsein für ökologische wie soziale Ressourcen geschaffen und vor allem eine offene Kultur des Films gestaltet werden. Lasst uns den aktuellen Umbruch annehmen und das daraus entstehende Potenzial, die Zukunft des Films, aktiv formen.
Sektionen
Spielfilm
Dokumentarfilm
Engagierter Film
Fokus: Animation
Future Kids
Future Teens
360°
Exhibition
Schreibsüchte
Retrospektive
Showcase
Genrefilm
ALLES, WAS AUF DIESER PLATTFORM ANGESPROCHEN WURDE IRA ZUR STÄRKUNG DER FILMSCHULE IN C.O.V.I (Solano)
https://www.facebook.com/covicultura/
im Rahmen von fest ACTION
https://drive.google.com/open?id=0B6BXCHQIM_TRR3gtNHgtLVQ0LUk
WICHTIG: FILME MÜSSEN SPANISCHE UNTERTITEL ENTHALTEN, ES SEI DENN, DIE ORIGINALSPRACHE IST SPANISCH. Gedruckt im Videobild oder in perfekter Synchronisation mit dem auf der Festhome-Plattform angeschlossenen Online-Player (YOUTUBE, VIMEO usw.)
Bei Filmen, die diese Regelung nicht erfüllen, müssen die Untertitel bereit sein, um sie an das Festival zu senden, falls der Film ausgewählt wird.
ES GIBT JEDOCH EINEN ZUSÄTZLICHEN OPTIONALEN SERVICE FÜR DAS FESTIVAL, UM UNTERTITEL FÜR IHREN FILM ZU ERSTELLEN UND/ODER ZU ÜBERSETZEN. BITTE LESEN SIE DIE REGELN FÜR WEITERE INFORMATIONEN UND PREISE.
Filme aus dem Untergrund, selbstverwaltet, dezentral und kostenlos vertrieben. Umwelt- und audiovisuelle Instrumente, die für pure Freude, Glück, Desinformation, emotionale Verbundenheit, TV-Entgiftung, kollektive Zusammenarbeit, soziales Schaffen von Kunst, Multiplikation des freien Kinos und mehr eingesetzt werden...
Das Festival ist ein soziales Instrument, das sichtbar und kontrolliert werden kann. Es handelt sich um eine jährliche Veranstaltung, die von einem freundlichen Netzwerk in Städten auf dem ganzen Kontinent organisiert wird und unveröffentlichte, experimentelle oder systemfremde Ausstellungen zeigt, unkonventionelle Räume miteinander verbindet, ein gemeinsames Netz und eine gemeinsame Mission schafft, die das Ergebnis kollektiver Intelligenz und der Meinungsfreiheit ist.
Das Festival ist ein soziales Instrument für Sichtbarkeit und Koordination. Es handelt sich um eine jährliche Veranstaltung, die in einem Netzwerk in mehreren Städten des Kontinents veranstaltet wird und die es ermöglicht, unveröffentlichte audiovisuelle Produktionen zu zeigen, ob experimentell oder außerhalb des industriellen Systems, und in Abstimmung Kontakt zu nicht traditionellen Ausstellungsräumen zu nehmen, die ein gemeinsames Raster und ein Fruchtobjekt/Text der kollektiven Intelligenz erzeugen, die in Betrieb genommen und manifestiert werden.
In diesem Jahr ist das Festival nicht abwesend, wir glauben, dass es mehr denn je notwendig ist, die Räumlichkeiten, für die das Festival geschaffen wurde, beizubehalten und uns als Gegeninformationsinstrument zu verstehen. Während dieser 14 Jahre hat die Dynamik des Festivals ungewöhnliche Orte bereist, was als offizieller Kreislauf von Filmfestivals verstanden wird, in konventionellen Räumen für Projektionen, aber auf diese Weise haben wir Wände, Böden, Kulturzentren, Viertel, Plätze, Straßen, Siedlungen, Treffpunkte geschaffen, um zu sehen, was darunter passiert die Oberfläche.
Diese Ausgabe hat 2 ZIELE
SCHLIESS DICH UNS AN
Es sind 16 Jahre, um die Szene im Hintergrund zu begleiten, diesen Raum, der sich Jahr für Jahr verändert und eine neue Form annimmt, wenn man sehen kann, was zu den neuen Sprachen dieser Zeit gedreht wird. Diese experimentelle Szene begann, Erfahrungen zu hinterlassen, die wir im Conurbano, in der Besetzung und Beförderung, wenn auch im Teilen kanalisierten, die etwas nährten, das heute in wenigen Schritten besteht und das eines der großen Ziele dieser Ausgabe 2024 ist.
Wir sind bereits weit weg von den kommerziellen Kreisen oder dem täglichen Rundfunk und suchen nach dem Bau der Kinoschule im Covi-Viertel von Solano, wo wir das Filmfestival veranstalten, und glauben, dass das TRECE ein großer Kick für diese Erfahrung sein wird, die wir unterstützen und an der wir von Anfang an beteiligt waren.
WANDER-
Die ausgewählten Produktionen werden Teil der Retrospektive sein, die wir auf einer Route projizieren werden, die verschiedene Punkte Argentiniens miteinander verbindet.
Das Filmfestival wird zu einem Wanderfestival.
Hier sehen wir Kino, wir reden über Kino, wir machen Kino. Wir experimentieren immer mit der Form und Struktur des Festivals. Wir wollen die Transparenz der makellosen Erzählungen verändern. Wir verwalten uns selbst, wir haben gute Gründe, unseren soziokulturellen Kontext der audiovisuellen Produktion von einer klaren politischen Position aus zu kritisieren. Wir versuchen, das zu sehen, was sich hinter dem Oberflächlichen verbirgt, ohne rote Teppiche.
Ausstellung von Kurzfilmen für Schulen, um die kollektive Atmosphäre des Kinos zu entdecken und zu teilen. Wir entdecken animierte Kurzfilme, die für Kinder entworfen und mit verschiedenen Animationstechniken gedreht wurden.
