COVID-19 UPDATE: Wir werden immer noch unser Festival abhalten, obwohl das Format über Online-Streaming aufgrund von COVID-19 Einschränkungen sein würde. Es gelten die gleichen Regeln. Weitere Informationen finden Sie unter www.miwaff.com.
In unseren beiden vorangegangenen Saisons lag unsere Auswahlquote bei 77%. Im Jahr 2018 lag unsere Auswahlquote bei 79% und 2017 bei 84%. Entscheiden Sie sich also für MIWAFF für eine bessere Chance, nominiert zu werden und gewinnen Sie einen unserer renommierten Kranz Awards!
MIWAFF AWARD WINNER erhalten nicht nur unsere prestigeträchtigen Auszeichnungen, sondern auch Anerkennung auf IMDB und eine einjährige Mitgliedschaft bei iITCHTV.com! Filmvorführungen werden während unserer Festivalperiode zum Streamen angeboten.
MIWAFF fördert alle Arten von Filmen, egal ob Indie- oder Studio-basiert. Unsere Mission ist es, Filmemacher und Künstler in einer wettbewerbsfähigen Atmosphäre zu vereinen, indem wir im Rahmen eines demokratischen Prozesses der Volksabstimmung renommierte Kranz Awards vergeben. Unser Festival rekrutiert Künstler, die in Film involviert sind. Die Künstlerjury stimmt gemeinsam ab, welcher Film auf unserem Festival spielen wird, und darüber hinaus, welche Filme nominiert und gewinnen.
FILMFESTIVAL „MEISTER DER KUNST“ 2023
AUFTRAG
Das Master of Art Film Festival ist eine einzigartige kulturelle Veranstaltung und das einzige internationale Filmfestival in Osteuropa für Dokumentationen über Kunst. Es findet in Bulgarien statt - Sofia, Plovdiv und Varna.
Das Festival konzentriert sich auf verschiedene künstlerische Ansätze zur Kunst.
Sein Programm ist dem Dokumentarfilm gewidmet, das die künstlerische Vision sowohl über Kunstgeschichte, zeitgenössische Kunstformen als auch zur Feier der multikulturellen Vielfalt unserer Zeit repräsentiert.
Unser Ziel ist es, Dokumentarfilme zu zeigen, die die Talente und den kreativen Prozess in den folgenden Kategorien zeigen: Architektur, Design und Mode, Kunst und Kraft, Zeitgenössische Kunst, Kochkunst, Bildende Kunst, Fotografie, Literatur, Musik und Tanz, Theater und Kino.
Dokumentarfilme, die nach dem 1. Januar 2020 produziert und veröffentlicht wurden, sind zum Wettbewerb des Master of Art Film Festival berechtigt. Das Festival achtet auch auf moderne Tendenzen in Videokunst und Werbung.
Die Mission des Master of Art Film Festival ist es, eine alternative Plattform zur Massenkultur zu schaffen. Wir wollen eine Chance schaffen und einen Dialog und eine Zusammenarbeit zwischen Künstlern beitragen. Das Festival ist das größte Forum in Osteuropa für junge Dokumentarfilmer, die versucht sind, inspirierende Geschichten über die Kunst zu erzählen.
Das Master of Art Film Festival wird von der Spotlight Production Company, dem Nationalen Kulturpalast und der Stiftung „Master of Art“ mit finanzieller Unterstützung der Gemeinde Sofia, des AURUBIS BULGARIEN, des bulgarischen Nationalen Filmzentrums usw. organisiert.
Die Festivalgelder werden durch Teilnahmegebühren, finanzielle Subventionen, Spenden, Sponsoring und Tickets gesammelt.
Die 8. Ausgabe des Festivals findet in einer hybriden Form statt - simuntan online und mit Vorführung in Kunstkinos:
• 9. - 28. Februar 2023 - Vorführungen online auf einer speziellen Festival-Plattform, die nur aus Bulgarien und in Kunstkinos in Sofia, Plovdiv, Varna und Stara Zagora verfügbar ist.
• Sommerausgabe - August/September 2023 an Open-Air-Plätzen.
Der OFFICIAL SELECTION Lorbeer wird allen Filmen gegeben, die in den folgenden Kategorien ausgewählt wurden:
„OFFIZIELLE AUSWAHL — WETTBEWERB“ Lorbeer
WETTBEWERBSKATEGORIEN — DOKUMENTARFILME
I. ARCHITECTURE - Dokumentarfilme für Architekten, vergangene und gegenwärtige architektonische Errungenschaften und historische Gebäude.
II. KUNST und KINDER - Dokumentarfilme über das Verhältnis zwischen Kunst und Kindern
III. ART und POWER - Dokumentarfilme über das Verhältnis zwischen den Künstlern und totalitären Regimes und der Politik.
IIII. ZEITGENÖSSISCHE KUNST - Dokumentarfilme über zeitgenössische Kunst die Kunst des XX und XXI Jahrhunderts.
V. CULINARY ART - Dokumentarfilme über die Kunst des Zubereitens, Kochens und Servierens von Speisen.
VI. DESIGN und FASHION — Interion Designer, Modedesigner und ihre Arbeiten.
VII. FINE ART - Dokumentarfilme über die bildende Kunst aus verschiedenen Epochen, Galerien und Ausstellungen.
VIII. LITERATUR - Dokumentarfilme über Schriftsteller, Dichter, ihre Werke und Bibliotheken.
IX. MUSIC and DANCE - Dokumentarfilme über Musik, Komponisten und Musiker - Oper, Klassiker, Folk, Jazz, Pop und Rock; Tänzer und Choreografen - Ballett, Folk, traditioneller und zeitgenössischer Tanz.
X. PHOTOGRAPHY - Dokumentarfilme über die Kunst der Fotografie, fotografierte historische Ereignisse und Fotografen.
XI. THEATER und KINO - Dokumentarfilme über Theater, schauspielerische Herausforderungen auf der Bühne; bemerkenswerte Filmemacher und Schauspieler.
KATEGORIE WETTBEWERB — VIDEOKUNST UND KUNSTWERBUNG
(Diese Kategorie hat einen separaten Award und die eingereichten Videos konkurrieren nicht mit den Dokumentarfilmen und Videospielen in den anderen Kategorien.)
XII.VIDEO ART und ART ADVERTISING — Videokunst, experimentelle Videos, Kunstwerbung und Werbung.
„OFFIZIELLE AUSWAHL — AUSSER KONKURRENZ“ Lorbeer
KATEGORIE AUSSERHALB DES WETTBEWERBS
XV.ART HORIZONS - Dokumentarfilme, die vom Vorwahlausschuss sehr geschätzt werden.
Das SITGES - International Fantastic Film Festival of Catalonia ist ein spezialisiertes, wettbewerbsorientiertes Fantasy-Genrefestival, das den von der FIAPF (International Federation of Film Producers Associations) festgelegten Vorschriften entspricht. Das Festival wurde außerdem von der Academy of Motion Picture Arts and Sciences® in den Vereinigten Staaten zum „Qualifizierten Festival“ erklärt. Das bedeutet, dass die Kurzfilme, die die Preise für den „Besten Kurzfilm“ in der Official Fantàstic Selection und für den „Besten Kurzfilm“ in der Kategorie Anima't gewonnen haben, automatisch vom Auswahlkomitee der Hollywood Academy Awards® berücksichtigt werden.
ANTOFACINE, das Antofagasta International Film Festival, ist ein Treffpunkt für nationale und internationale Filmemacher. Ausgehend von dieser Prämisse möchten wir dazu beitragen:
● Förderung von Spiel-, Sach- und Animationsfilmen als Instrumente für den kulturellen und sozialen Wandel und zum Wohle aller Einwohner der Region Antofagasta.
● Förderung der Entwicklung audiovisueller Projekte in der Region und im Land, Unterstützung der Schaffung eines professionellen Raums zur Förderung lokaler, nationaler und internationaler audiovisueller Werke; Beitrag zur Publikumsbildung und Schaffung eines Treffpunkts in Antofagasta für das notwendige Zusammenspiel aller relevanten Akteure der audiovisuellen Industrie.
Die 12. Ausgabe des Antofagasta International Film Festival, ANTOFACINE 2023, findet vom 14. bis 18. November in der Stadt Antofagasta und anderen Orten der Region statt.
ALLES, WAS AUF DIESER PLATTFORM ANGESPROCHEN WURDE IRA ZUR STÄRKUNG DER FILMSCHULE IN C.O.V.I (Solano)
https://www.facebook.com/covicultura/
im Rahmen von fest ACTION
https://drive.google.com/open?id=0B6BXCHQIM_TRR3gtNHgtLVQ0LUk
WICHTIG: FILME MÜSSEN SPANISCHE UNTERTITEL ENTHALTEN, ES SEI DENN, DIE ORIGINALSPRACHE IST SPANISCH. Gedruckt im Videobild oder in perfekter Synchronisation mit dem auf der Festhome-Plattform angeschlossenen Online-Player (YOUTUBE, VIMEO usw.)
Bei Filmen, die diese Regelung nicht erfüllen, müssen die Untertitel bereit sein, um sie an das Festival zu senden, falls der Film ausgewählt wird.
ES GIBT JEDOCH EINEN ZUSÄTZLICHEN OPTIONALEN SERVICE FÜR DAS FESTIVAL, UM UNTERTITEL FÜR IHREN FILM ZU ERSTELLEN UND/ODER ZU ÜBERSETZEN. BITTE LESEN SIE DIE REGELN FÜR WEITERE INFORMATIONEN UND PREISE.
Filme aus dem Untergrund, selbstverwaltet, dezentral und kostenlos vertrieben. Umwelt- und audiovisuelle Instrumente, die für pure Freude, Glück, Desinformation, emotionale Verbundenheit, TV-Entgiftung, kollektive Zusammenarbeit, soziales Schaffen von Kunst, Multiplikation des freien Kinos und mehr eingesetzt werden...
Das Festival ist ein soziales Instrument, das sichtbar und kontrolliert werden kann. Es handelt sich um eine jährliche Veranstaltung, die von einem freundlichen Netzwerk in Städten auf dem ganzen Kontinent organisiert wird und unveröffentlichte, experimentelle oder systemfremde Ausstellungen zeigt, unkonventionelle Räume miteinander verbindet, ein gemeinsames Netz und eine gemeinsame Mission schafft, die das Ergebnis kollektiver Intelligenz und der Meinungsfreiheit ist.
Das Festival ist ein soziales Instrument für Sichtbarkeit und Koordination. Es handelt sich um eine jährliche Veranstaltung, die in einem Netzwerk in mehreren Städten des Kontinents veranstaltet wird und die es ermöglicht, unveröffentlichte audiovisuelle Produktionen zu zeigen, ob experimentell oder außerhalb des industriellen Systems, und in Abstimmung Kontakt zu nicht traditionellen Ausstellungsräumen zu nehmen, die ein gemeinsames Raster und ein Fruchtobjekt/Text der kollektiven Intelligenz erzeugen, die in Betrieb genommen und manifestiert werden.
In diesem Jahr ist das Festival nicht abwesend, wir glauben, dass es mehr denn je notwendig ist, die Räumlichkeiten, für die das Festival geschaffen wurde, beizubehalten und uns als Gegeninformationsinstrument zu verstehen. Während dieser 14 Jahre hat die Dynamik des Festivals ungewöhnliche Orte bereist, was als offizieller Kreislauf von Filmfestivals verstanden wird, in konventionellen Räumen für Projektionen, aber auf diese Weise haben wir Wände, Böden, Kulturzentren, Viertel, Plätze, Straßen, Siedlungen, Treffpunkte geschaffen, um zu sehen, was darunter passiert die Oberfläche.
Diese Ausgabe hat 2 ZIELE
SCHLIESS DICH UNS AN
Es sind 16 Jahre, um die Szene im Hintergrund zu begleiten, diesen Raum, der sich Jahr für Jahr verändert und eine neue Form annimmt, wenn man sehen kann, was zu den neuen Sprachen dieser Zeit gedreht wird. Diese experimentelle Szene begann, Erfahrungen zu hinterlassen, die wir im Conurbano, in der Besetzung und Beförderung, wenn auch im Teilen kanalisierten, die etwas nährten, das heute in wenigen Schritten besteht und das eines der großen Ziele dieser Ausgabe 2024 ist.
Wir sind bereits weit weg von den kommerziellen Kreisen oder dem täglichen Rundfunk und suchen nach dem Bau der Kinoschule im Covi-Viertel von Solano, wo wir das Filmfestival veranstalten, und glauben, dass das TRECE ein großer Kick für diese Erfahrung sein wird, die wir unterstützen und an der wir von Anfang an beteiligt waren.
WANDER-
Die ausgewählten Produktionen werden Teil der Retrospektive sein, die wir auf einer Route projizieren werden, die verschiedene Punkte Argentiniens miteinander verbindet.
Das Filmfestival wird zu einem Wanderfestival.
Hier sehen wir Kino, wir reden über Kino, wir machen Kino. Wir experimentieren immer mit der Form und Struktur des Festivals. Wir wollen die Transparenz der makellosen Erzählungen verändern. Wir verwalten uns selbst, wir haben gute Gründe, unseren soziokulturellen Kontext der audiovisuellen Produktion von einer klaren politischen Position aus zu kritisieren. Wir versuchen, das zu sehen, was sich hinter dem Oberflächlichen verbirgt, ohne rote Teppiche.
RIZOMA ist ein einzigartiges internationales Festival, das Film, Kunst, Musik, Konferenzen und soziales Engagement kombiniert, um jede Ausgabe auf einem zentralen Konzept aufzubauen.
Wie das Rhizom selbst ist RIZOMA miteinander verbunden, voneinander abhängig und nicht hierarchisch. RIZOMA legt Wert darauf, dass sich die verschiedenen Kulturzweige gegenseitig nähren und inspirieren. Wir glauben an die Horizontalität eines Rhizoms, daher ist es wichtig, aufstrebende und etablierte Künstler zusammenzubringen, damit sich einige voneinander und natürlich auch von der Öffentlichkeit als Teil des Festivals ernähren.
Bekannt dafür, Künstler wie David Lynch, John Waters und Debbie Harry zum ersten Mal nach Madrid gebracht zu haben. RIZOMA zeichnet sich auch durch seine Bemühungen aus, die Werke neuer spanischer Künstler ans Licht zu bringen. Zu diesem Zweck wurde der RIZOMA CINEMA Award für den Vertrieb des Gewinnerfilms ins Leben gerufen.
X Corto-Gijón Festival
Das Kurzfilmfestival von Gijón entsteht
2015 als parallele Sektion innerhalb der
Aula 18 Nationaler Kurzfilmwettbewerb
in der Lieferung Nach dem Verschwinden von
emblematisches Festival, drei der Programmierer
beschließen, ihre Essenz durch Übertragung aufrechtzuerhalten
das Festival nach Gijón. Es ist in der zweiten Ausgabe
das von 2016, wo das Festival in die
kommunale Zentren der Stadt, um ein Festival mit Fokus auf Kurzfilme und Musik zu entwickeln. Seitdem
zu den Wettbewerbsabteilungen (Offizieller Bereich,
(Sektion Asturien) Und zu den Beispielbereichen
(Panorama Asturias und Mirada FICX) wurden
es gab Konzerte, die dem Glanz verliehen haben
kulturelle Räume der Stadt und die haben
diente dazu, jeder Projektion den Höhepunkt zu verleihen.
Namen wie Marilia, Pablo Und
Zerstörung, Marem Ladson, Tiger und Diamant,
David Feito... bestätige das hohe Niveau
Ein Musical, das das Festival und sein lokales und regionales Flair lebendig macht.
2020 schließt sich Laboral City of Culture an
mit einem neuen Bildschirm in CortoGijón
wodurch die Zusammenarbeit zwischen verstärkt wird
Alle kulturellen Einrichtungen in der Region begannen 2017 mit der Sektion Mirada Ficx in
Zusammenarbeit mit dem Gijón Film Festival.
Wir sind ein Festival, das das unabhängige soziale Kino mit Nachdruck fördert, jenes Kino, das Geschichten von Menschen, Orten, Bedingungen und Situationen erzählt, die dem Großteil der Menschheit gemeinsam sind. Mit anderen Worten, Geschichten von Fleisch und Blut, sensibel und wahr.
Andererseits sind wir davon überzeugt, dass das Kino das wichtigste Instrument des sozialen und kulturellen Wandels in der Welt ist und dass Festivals alternative Medien und Ausstellungsfenster sind, deren spezifische Funktion die dynamische Interaktion mit dem Zielpublikum ist, um ein tiefes Bewusstsein zu erreichen für diese Zuschauer.
Deshalb wollen wir uns Ihnen, Filmemacher, auf formelle und ehrliche Art und Weise vorstellen, als eine Brücke zwischen denen betrachtet zu werden, die die Realität auf eine andere Weise sehen, interpretieren und gestalten, und den Bewohnern unserer Region; eine Region in Kolumbien, die dringend Nachrichten von sozialen und kulturelle Hoffnung durch Kunst, um inneren Frieden und radikale Veränderungen in ihrem Leben zu erreichen.
DAS ONE TAKE FILM FESTIVAL IST EIN INTERNATIONALES FESTIVAL DER FILME, DIE IN EINEM TAKE GEDREHT WERDEN, D.H. FILME, DIE OHNE UNTERBRECHUNG GEDREHT WERDEN, VOM MOMENT DES EINSCHALTENS DER KAMERA BIS ZUM ABSCHALTEN DER KAMERA. THE ONE TAKE FILM FESTIVAL ELIMINIERT EINEN SCHEINBAR UNVERZICHTBAREN TEIL EINES FILMS - NÄMLICH DIE BEARBEITUNG - UND VERBIETET SO SCHNITT, AUFLÖSUNG, FADE IN/OUT UND ALLE ANDEREN ARTEN VON ÜBERGÄNGEN. SO SCHAFFT DAS ONE TAKE FILM FESTIVAL RAUM FÜR EIN ANREGENDES FILMKONZEPT UND SPANNENDERES FILMSCHAFFEN. DAS ONE TAKE FILM FESTIVAL BEINHALTET FILME FAST ALLER GENRES IM PROGRAMM (DOKUMENTARFILM, FIKTION, EXPERIMENTAL, MUSIKVIDEO UND WERBESPOT). DIE LAUFZEIT DER FILME IST NICHT BEGRENZT. DAS ONE TAKE FILM FESTIVAL BETONT IN ERSTER LINIE DEN ÄSTHETISCHEN AKT DES FILMEMACHENS, UND DER EINE NIMMT GILT NUR ALS RAHMEN FÜR IDEEN, EMOTIONEN, GESCHICHTEN... DENN WIR DÜRFEN NICHT VERGESSEN, DASS VOR LANGER ZEIT DIE ARBEITER DIE LUMIERE FABRIK AUCH IN „ONE TAKE“ VERLASSEN HATTEN. DAHER SOLLTE MAN NICHT VON DER TATSACHE FASZINIERT SEIN. DAS ONE TAKE FILM FESTIVAL BIETET NEBEN DEM OFFIZIELLEN WETTBEWERB ZAHLREICHE WEITERE VERANSTALTUNGEN - INTERESSANTES ZUSATZFILMPROGRAMM, PREMIEREN, VORTRÄGE, PODIUMSDISKUSSIONEN, FILMWORKSHOPS, AUSSTELLUNGEN UND NATÜRLICH GUTE ZEIT FÜR ALLE. DAS ONE TAKE FILM FESTIVAL IST DAS EINZIGE SEINER ART IN DER WELT, UND ES FINDET IN ZAGREB STATT. DAS ONE TAKE FILM FESTIVAL WIRD SIE IN SEINEM DREITÄGIGEN PROGRAMM DAVON ÜBERZEUGEN, DAS KLASSISCHE KONZEPT DER FILMBEARBEITUNG AUSZUSCHLIESSEN, UM EINEN TEIL DER REALITÄT IN SEINER KONTINUITÄT ZU ERFASSEN, WO DIE VIELFALT DES FILMISCHEN LUDISMUS NIE ENDET UND DIE EINSCHRÄNKUNG UNGLAUBLICH VERLOCKEND IST.
Die Associazione ColoriQuadri organisiert die neunte Ausgabe des „Muuh Film Festivals“, um Kurzfilme als Anlass für Unterhaltung und Kommunikationsmittel und Bewusstsein für soziale Fragen zu fördern. Obwohl es sich bei der Überprüfung im Wesentlichen um ein „freies Thema“ handelt, liegt es in der Verantwortung der Befürwortervereinigung, im Einklang mit ihrer eigenen gesetzlichen „Mission“ Werke zu sammeln und anschließend auszuwählen, die Inhalte ausdrücken/fördern, die die verfassungsrechtlichen Grundsätze und Rechte respektieren
menschlich.
Es ist ein Festival mit zwei Wettbewerbsteilen. Offizielle Sektion und Sektion asturischer Kurzfilme. Es werden drei Preise verliehen (bester offizieller Kurzfilm, beste Aufführung und bester asturischer Kurzfilm). Alle Informationen befinden sich in den Datenbanken. Jeder Autor jeder Nationalität kann teilnehmen.
Fundación Todo por el Cine, AC, Organisator des International Film in the Field Festival, lädt nationale und internationale Filmemacher ein, an dem Wettbewerb teilzunehmen, der in der 13. Ausgabe des International Film in the Field Festival (FICC) eine Feier in den Monaten Oktober und November stattfinden wird. präsentiert sich in 50 ländlichen Gemeinden der Mexikanischen Republik.
Das INTERNATIONAL FESTIVAL FILM IN THE FIELD (FICC) fördert den Dialog zwischen ländlichen Gemeinden in Mexiko und die Filmproduktion im Kurzfilm mit der Absicht, neue Schaltungen zu generieren und Freiluftkino zu projizieren.
Wir unterstützen die kinematografische Produktion von Kurzfilmen, die die kulturellen und natürlichen Lebensbedingungen des Menschen, die kulturelle Vielfalt und ihre Verbindung zur Natur untersuchen. Ebenso suchen wir Akteure des Wandels und originelle Initiativen, die eine positive Veränderung des Umweltschutzes fördern.
THEMA: „Bewusstsein säen“
Wir interessieren uns für alle Arten von Umweltfragen und Traditionen. Wir versuchen, Botschaften zu verbreiten, die normalerweise nicht die notwendige Berichterstattung erhalten, geschweige denn in ländlichen Gemeinden, in denen kulturelle und künstlerische Ausstellungen leider fehlen.
Das Internationale New York Film Festival (INYFF) ist ein Vorführungs-, AWARD- und DISTRIBUTION-Festival. Der erste Platz GOLD AWARD erhält die INYFF-Trophäe, das Zertifikat, das Screening und den Distributionsvertrag! Eröffnungsempfang im Producers Club in NYC und Preisverleihung und Fotoaufnahme am Ende des INYFF. Distributoren werden auf der INYFF anwesend sein! Die meisten offiziellen Auswahlen werden überprüft und die Prämienzertifikate für den 2. und 3. Platz werden mit Lorbeeren überreicht.
Das INYFF ist in zwei Saisons pro Jahr unterteilt, wobei die Gewinner in jedem Festival und den Vorführungen ausgewählt wurden, die im Juni im THE PRODUCERS CLUB in NYC, Times Square, stattfinden.
In der INYFF werden Filmemacher mit No-Budgets für erfahrene Profis mit Namenstalent und Multi-Millionen-Dollar-Budgets zum ersten Mal auf dem vielseitigsten Filmfestival in New York und der Welt zusammengeführt. Reichen Sie sich noch heute ein und werden Sie Teil der INYFF-Familie.
In diesem Jahr werden Videointerviews unserer Gewinner mit Kritiken ihrer Filme veröffentlicht.
Gewinner des Gold Award-Vertriebs haben die Möglichkeit, den Vertriebsvertrag anzunehmen oder abzulehnen. Alle Lieferbestandteile müssen einschließlich eines Trailers und des Films in einer Prores-HQ-Datei erfüllt sein.
Das Internationale New York Film Festival sucht herausragende Filmemacher jeden Alters. Innovativ, kreativ, einzigartig in ihrer Vision. Alle Genre werden akzeptiert.
Leider können wir aufgrund der Bedeutung der Einreichung von Filmen für den Betrieb des Festivals keine Gebührenverzichtserklärungen anbieten. In Anbetracht der Finanzierungsherausforderungen, denen Filmemacher gegenüberstehen, ermutigen wir Sie, die EarlYearly Bird Deadline und die Earlybird-Frist zu nutzen.
