Organisiert in Pérols, in der Nähe von Montpellier in Hérault, von der OVNI LANGUEDOC Association während ihres Jahreskongresses am 22. und 23. Oktober 2022.
Das 2. Ufological Film Festival richtet sich an Regisseure, die ihre Kurzfilme, Fiktionen und Dokumentarfilme zum Thema Ufolologie, UFOs und außerirdisches Leben präsentieren möchten.
Das Festival Itinerant Cinema in Mi Barrio hat sich als wichtige Plattform für die Verbreitung nationaler Kurzfilme im Departement Cauca etabliert und bietet Zuschauern aus verschiedenen Subregionen die Möglichkeit, das Kino auf einer riesigen Leinwand zu genießen. Die Ausschreibung 2024 richtet sich an Kurzfilme, die sich aufgrund ihres erzählerischen Vorschlags von anderen abheben und das Potenzial haben, ein unterschiedliches Publikum zu erreichen.
Filmarbeiten können freie Themen behandeln, wobei Aspekten wie Umwelt, Menschenrechten, Kreativität und Jugend, Kunst und Kulturen besondere Aufmerksamkeit geschenkt wird, wodurch der Reichtum der kolumbianischen Biodiversität widergespiegelt wird.
In diesem Jahr beginnt die Wanderroute des Festivals im Cauca-Pazifik mit Stopps in Timbiquí und Guapi. Der mobile Raum wird dann nach Süden, in die Gebiete von Patía, und später nach Norden in Santander de Quilichao in den Valles del Cauca verlegt. Sie werden auch den Osten von Tierra Distancia besuchen, der für seine verborgenen Schätze bekannt ist.
Das Festival wird während der zentralen Woche in Popayán, Cauca, ein spezielles Programm haben, wo zusätzliche Aktivitäten wie Workshops, Vorträge und offizielle Ausstellungen entwickelt werden. Diese Reise zielt nicht nur darauf ab, Kurzfilme zu präsentieren, sondern auch den Dialog und den kulturellen Austausch zu fördern und damit das Engagement des Festivals für die Förderung des nationalen Kinos auf lokaler und internationaler Ebene zu bekräftigen.
Das Festival zielt darauf ab, neue Erkenntnisse und Reflexionen über Kultur, Anthropologie,
Kunst und Natur Ein Fenster zur Welt gleich um die Ecke.
Förderung von Werken unabhängiger audiovisueller Produzenten aus der ganzen Welt, deren
Thematische und ästhetische Behandlungen erzeugen Debatte, neues Wissen und Reflexionen.
Spielfilme, Kurzfilme und Kurzfilme, in den Genres Fiktion, Animation und Dokumentarfilm.
FICP hat die thematischen Achsen von Kultur, Geschichte, Kunst und die Beziehung der
Männer mit dem soziokulturellen, natürlichen und territorialen Umfeld.
EFF ist ein internationales Filmfestival für unkonventionellen Independent-Film, das an mehreren pulsierenden Orten in Eindhoven (NL) organisiert wird.
In einer Welt, die sich schnell verändert, halten wir es für wichtig, weiterzumachen. Als Festival konzentrieren wir uns auf die Erfahrung und fordern das Publikum und die Macher gerne heraus, den Mittelfilm zu hinterfragen, um innovative Produktionen anzuregen, die wirklich wow sind.
Wir lieben es, die Vielfalt des Mediums zu zeigen. Deshalb suchen wir immer nach Filmen und bewegten Bildern, die die Grenzen des traditionellen Filmemachens in Frage stellen.
Die 10. Ausgabe findet vom 26. November bis 29. November im Stadtzentrum statt. Eindhoven ist eine innovative Stadt mit einer weltweiten Spitzenposition in Technologie, Design und Wissen.
In diesen Tagen zeigen wir Ihnen unkonventionelle Independent-Filme, die von experimentellen Kurzfilmen bis hin zu atemberaubenden Dokumentarfilmen variieren. Wir sind sehr stolz, die Arbeit von talentierten Filmemachern aus der ganzen Welt präsentieren zu können. Neben einem umfangreichen Filmprogramm können Sie eine große Auswahl an film-bezogenen Extras wie Live-Filmmusik, Workshops und Vorträge und Ausstellungen genießen.
Eindhoven Film Festival:
• Es mag es, ein Katalysator für Innovationen im Film zu sein, indem man verschiedene Disziplinen mischt und Filmemacher dazu ermutigt, unabhängig von Traditionen und Klischees zu experimentieren. Wir nutzen das Festival als Spielplatz/Labor, wo Filmemacher und Publikum dazu ermutigt werden, das Erdenkliche möglich zu machen.
• Liebt es, die Art und Weise, wie wir Film in Zusammenarbeit mit den Filmemachern und dem Publikum erleben, neu zu gestalten.
• Will Eindhoven zu einem furtiven Nährboden für innovative Filmproduktionen machen, sowohl national als auch international.
• Ziel ist es, die Perspektive der Menschen auf die Gesellschaft zu erweitern, indem unkonventionelle (fiktive/( hyper-) reale) Geschichten direkt aus dem Herzen der Filmemacher gezeigt werden.
• Strebt nach Inklusivität. Eindhoven zählt etwa 150 Nationalitäten. Für uns ist es wichtig, dass sich die verschiedenen Kulturen in Eindhoven wie zu Hause fühlen und auf dem Festival vertreten.
Istanbul International Experimental Film Festival ist ein wegweisendes Schaufenster des Avantgarde- und experimentellen Kinos in der Türkei. Unser Ziel ist es, das Beste im zeitgenössischen Experimentalkino aus der ganzen Welt für das Publikum in Istanbul zu bringen. Unser Festival zielt darauf ab, den künstlerischen Ausdruck zu fördern und gleichzeitig eine echte Netzwerkplattform für Praktiker, Film-Enthusiasten und Branchen-Talente zu schaffen. Indem wir das Publikum hochinnovative Filme bringen, die von Filmemachern gemacht wurden, die starke persönliche Ansichten über die zeitgenössische Realität haben, sind wir inspiriert, gewagt die Grenzen der filmischen Sprache zu erkunden.
Die Einweihung des IIEFF fand im November 2018 statt, wo mehr als 150 Features und Shorts aus über 50 Ländern vorgestellt wurden. Über den Zeitraum von 5 Tagen reichten die Veranstaltungen von Premieren, Retrospektiven, Hommagen, audiovisuellen Performances und Diskussionsrunden. Der Umfang ausgewählter Werke verströmte während der Lauftage des Festivals frische Luft in die Istanbuler Atmosphäre. Wir freuen uns darauf, weitere großartige Werke auf dem Bildschirm zum Leben zu erwecken.
Wir unterstützen Visionäre, die über filmische Grenzen hinausgehen. Unsere Priorität ist es, Filme zu präsentieren, die hauptsächlich aus ästhetischen und philosophischen Gründen statt kommerziellen Profit hergestellt wurden. Wir hoffen, begabten internationalen Künstlern und Filmemachern die Möglichkeit zu geben, ihr Talent in allen Facetten und Formen zu zeigen, die ihr Handwerk verlangt. Unabhängig davon, ob Sie ein aufstrebender Künstler oder ein etablierter Profi sind, möchten wir Sie dazu ermutigen, Ihre Arbeit einzureichen. Es sind Künstler wie Sie, die den Horizont bewegter Bilder scharf und im Fokus halten, damit Kunst ertragen kann.
MANIATIC — FANTASTIC INTERNATIONAL FILM FESTIVAL OF MANISES ist ein Festival des fantastischen Genres, um die Welt des Kurzfilms neuen Generationen von Zuschauern näher zu bringen, die sonst keinen Zugang zu den neuesten Kreationen der zukünftigen Kinoregisseure hätten.
Das erste Festival entstand, weil Aaron Casserly Stewart, Parsons Stadtkommissar im Jahr 2017, Gilbert Baker, den Schöpfer der Rainbow Flag, ehren wollte. Gilbert konzipierte die Idee für das Gilbert Baker Film Festival mit einer Gruppe seiner Freunde. Das Festival war eine Feier von LGBTQIA+ Pride in seinem alten Stampfgelände von Parsons, KS. In dem Wissen, dass Parsons eine Stadt im ländlichen Südosten Kansas ist, wollte Gilbert eine Veranstaltung haben, die die Errungenschaften der LGBTQIA+ Community ohne Parade präsentieren könnte. Leider starb Gilbert im Jahr 2017, bevor das erste Filmfestival stattfand.
Das Komitee, das mit ihm zusammenarbeitete, fuhr fort, das erste Fest zu halten. Es war ein kleines Fest, aber es war ein Anfang. Die Stadt reagierte auf Anfragen, die Pride-Flagge zu fliegen und zeigte Unterstützung durch die Teilnahme. Labette Community College bot Platz und ein Bild von der Fahnenerhöhung feierte das Cover der lokalen Zeitung, der Parsons Sun.
Im Jahr 2018 begann eine Gruppe von Menschen, die wollen, dass Gilberts Traum sein Potenzial ausschöpfen soll, auf ein weiteres Filmfestival zu arbeiten. Es ist unsere Hoffnung, dass dieses Ereignis Gilberts Erinnerung und weltweites Erbe ehren wird. Im Jahr 2019 koordinierten wir mit der Parsons High School Class, mit der Gilbert abgeschlossen hätte, wenn er in Parsons geblieben wäre. Am Wochenende des Festivals haben sie ihr Highschool-Wiedersehen. Das Komitee entschied, dass das Gilbert Baker Film Festival 2019 im Oktober seinen Klassenkameraden die Möglichkeit geben würde, beide Veranstaltungen zu besuchen.
Das 2020 Gilbert Baker Film Festival beginnt die Tradition, das Festival am dritten Wochenende im September (Donnerstag, Freitag und Samstag) jährlich ab 2020 zu halten. Das Festival 2020 findet in der Parsons Public Library in Parsons, Kansas statt.
Das Hauptziel des Gilbert Baker Film Festival (GBFF) Komitees ist, ein Festival zu veranstalten, das Gilberts weltweites Erbe würdig ist. Ab 2020 findet das Festival jährlich am dritten Septemberwochenende statt (Donnerstag, Freitag und Samstag). Wir wollen Bewusstsein schaffen. Der Bericht WHERE WE CALL HOME: LGBT PEOPLES IN RURAL AMERICA, veröffentlicht von M.A.P. im April 2019 „legt nahe, dass zwischen 2,9 Millionen und 3,8 Millionen LGBT-Menschen — oder 15 -20% der gesamten US-LGBT-Bevölkerung — in ländlichen Gebieten im ganzen Land leben.“ Das Gilbert Baker Film Festival findet im Herzen des ländlichen Amerikas statt.
Wir sind im Grunde im Jahr 2019 mit einem neuen Format und Website gestartet. Jedes Jahr hoffen wir zu wachsen und zu verbessern. Wir arbeiten auch mit dem Gilbert Baker Estate zusammen, das eine große Hilfe war.
AUFRUF ZUR EINREICHUNG VON BEITRÄGEN FICMA 2023
Das International Alternative Media Film Festival (FICMA) fördert und verbreitet die Kreation von Filmen und audiovisuellen Projekten mit neuen digitalen Erzählungen und disruptiven Technologien, die mit verschiedenen Geräten wie Smartphones, DSLR-Kameras, GoPro-Kameras, Black Magic Pocket und Drohnen hergestellt wurden. Mithilfe von Techniken wie virtueller Realität, digitaler Animation, künstlicher Intelligenz und Ausstellungsmedien wie Projektion, transmedialen Erzählungen, VR-Zuschauern, Websites und Streaming-Plattformen.
Zum zweiten Mal in Folge lautet unser Thema „künstliche Intelligenz“ und konzentriert sich auf ihre ethischen und humanistischen Aspekte und ihre nachhaltige Entwicklung als Instrument für den Menschen sowie ihren Einfluss und ihre Auswirkungen auf die aktuellen audiovisuellen Medien.
Die FICMA findet vom 18. bis 26. November 2023 in Mexiko-Stadt statt.
Die Aufgabe des Festivals ist es, die Beziehung zwischen Tierwelt und Natur hervorzuheben.
Tradition, Sport, Tierschutz, Jagd im XXI. Jahrhundert.
„Achtsamkeit in der Zukunft“ — Respekt und Tradition
Jagen und Angeln sind heutzutage nicht nur Sport, sondern Beruf, Wissenschaft und Leidenschaft.
Das Festival wächst die Aufmerksamkeit auf die Bedeutung des Tierschutzes und der Lebensraumbewirtschaftung in den Filmen.
Es gibt den Filmemachern die Möglichkeit, ihre Filme zu zeigen, für die Profis und Forscher an Workshops und Unterhaltungen teilzunehmen.
Das Festival findet im Königspalast von Gödöllő als Teil des Gödöllő Jagdtages statt.
Das von den kolumbianischen Schauspielern Toto Vega und Nórida Rodríguez ins Leben gerufene Barichara Green Film Festival FESTIVER hat zum Ziel, eine neue Generation von Künstlern und Zuschauern aufzubauen, die sich für die Umwelt engagieren. Durch seine Vorführungen und die kontinuierliche Suche nach Ressourcen für die Erstellung umweltfreundlicher Filminhalte möchte FESTIVER Bildung und Unterhaltung bieten, indem es akademische, künstlerische und Freizeitaktivitäten entwickelt, die die kolumbianische Kulturlandschaft bereichern und zum Aufbau einer besseren Welt beitragen. Die 14. Ausgabe findet vom 19. bis 22. September 2024 in Barichara, Santander, Kolumbien statt.
Das Projekt Madeira Fantastic FilmFest ist die Verbreitung und Verbreitung der Filmkultur des Horrors und des fantastischen Genres auf Madeira, um verschiedene Arten von Kunst, Kultur und Natur der Region visuell zu vermitteln.
Die Ibicine Asociación Cinematográfica de Ibiza (IACI) entstand aus Liebe zum Kino und zur Insel Ibiza mit dem festen Ziel, der Insel Aktivitäten rund um das Kino sowie ein Filmprogramm zu bieten, das das kulturelle Angebot auf der Insel einem neuen Publikum öffnet und Ibiza so zu einem Treffpunkt der nationalen und internationalen Filmbranche macht.
Ibicine, das Ibiza Film Festival, ist eine der jährlichen Aktivitäten der IACI, die vom Verband und der Produktionsfirma Dicho y Hecho Porducciones organisiert wird.
Ibicine ist ein Festival, das sich aufstrebenden nationalen und internationalen Talenten und Talenten der Balearen verschrieben hat. Es möchte junge Filmemacher fördern und Verbindungen zu etablierten Talenten herstellen. Dabei wird dem Kurzfilm und seinen Technikern besondere Bedeutung beigemessen und die technischen und künstlerischen Aspekte, die in diesen Filmproduktionen ihren Platz haben, mit den Astarté-Preisen ausgezeichnet. Eine Statuette, die auf Ibiza zu Ehren der phönizischen Göttin geschaffen und hergestellt wurde, die Insel geprägt hat.
Neben der offiziellen SOC-Kurzfilm-Sektion verfügt das Festival auch über parallele Sektionen sowie über die offizielle SOL-Spielfilm-Sektion und die Projekte, die dank der Gründung des Ibiza Film Market Project Forum entwickelt werden, das von BIAM (Balearic Islands Audiovisual Market) im Rahmen des Festivals organisiert wird, um das professionelle Kino auf der Insel zu fördern und zu stärken, sodass ein Treffpunkt mit der nationalen und internationalen Industrie geschaffen wird, um Beziehungen innerhalb der Branche aufzubauen und zu stärken: Schöpfer, Produzenten, Plattformen, Käufer usw.
All diese Aktivitäten kommen auf Ibiza zusammen, einem perfekten Ort, um sich von den Routinen und dem Stress der Großstädte zu lösen. In dieser perfekten Umgebung finden Synergien, neue Projekte und Lernen statt, Verträge abzuschließen und so die Filmindustrie in einem unvergleichlichen Umfeld zu schaffen.
Ibicine wurde von der UNESCO als repräsentatives Festival Spaniens in den Filmtourismusrouten von Movie Travel ausgewählt, vom Consell d'Eivissa ausgezeichnet, von der Zeitschrift Acquisition International mit dem Business Excellence Award als bestes Festival auf den Balearen und vom LuxLife-Magazin Festival of the Year 2023 — Spanien ausgezeichnet.
Seit 2022 arbeitet das Festival mit der Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain zusammen und gehört zu der Liste der Festivals, die sich in dieser 8. Ausgabe der Goya Awards 2026 für die Goya Awards in den Kategorien Fiktion, Animation und Dokumentarfilm qualifizieren.
Auf diese Weise können sich die Kurzfilme, Animations- und Dokumentarfilme, die mit dem Astarté für den besten fiktionalen Kurzfilm und mit dem Astarté für den besten dokumentarischen Kurzfilm ausgezeichnet wurden, direkt für die Nominierung für die Goya Awards bewerben, und diejenigen, die in der offiziellen Sektion von Ibicine ausgewählt wurden, können sich dafür entscheiden, sich in die Liste der für den Goya Qualifizierten einzutragen, wenn sie zu dieser Auswahl sechs weitere Auswahlen auf Festivals hinzufügen, die mit der Academy zusammenarbeiten. ***
Um die Teilnahmebedingungen für die 39. Ausgabe der Goya Awards zu lesen
Klicken Sie auf den folgenden Link (Kurzfilme auf Seite 39): https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-39-premios-goya/
Um die Liste der Festivals einzusehen, die mit den Goya Awards zusammenarbeiten:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-39-premios-goya/
Darüber hinaus qualifiziert sich der mit dem Astarté für den besten fiktionalen Kurzfilm ausgezeichnete Kurzfilm für die Fugaz 2025 Awards von Cortoespaña.
Die Auswahlkommission von Ibicine setzt sich aus Fachleuten der Branche aus verschiedenen Gilden zusammen: Schnitt, Regie, Drehbuch, Kamera, Schauspiel und Produktion; und arbeitet zusammen, sodass die Auswahl sorgfältig ist und immer den Kriterien der professionellen Qualität, Vielfalt und Gleichheit mit verschiedenen Themen und Genres entspricht, um ein Jahresprogramm zu erreichen, das es schafft, die Zuschauer dazu zu bringen, die siebte Kunst anhand verschiedener Geschichten und Perspektiven zu genießen und von ihr zu lernen.
Die Jury jeder Ausgabe von Ibicine besteht aus durchschnittlich fünf bis sieben Fachleuten aus dem Filmsektor, die auch Vertreter der verschiedenen Gilden sind. Die Jury wird von einem vom Vorstand der Vereinigung ausgewählten Fachmann geleitet, der befugt ist, bei Stimmengleichheit das Unentschieden zu brechen. Sie kümmert sich nicht nur im Namen der übrigen Jury um die Medien, sondern setzt sich immer aus einem großen Teil aus Mitgliedern der Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain sowie aus internationalen Mitgliedern zusammen.
Ibicine wurde in jeder Ausgabe von den Schauspielerinnen Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas und Michelle Calvó gesponsert und seit der ersten Ausgabe vom Schauspieler und Komiker Jon Plazaola gesponsert, der uns bei jeder Ausgabe als lebenslanger Sponsor des Festivals begleitet.
Bis heute haben wir das Talent nationaler und internationaler Talente gefeiert und anerkannt und ihre Filmkarriere mit dem Astarté de Honor Award ausgezeichnet an: die Schauspielerin Terele Pávez, die Regisseurin Isabel Coixet, den Verband der Filmemacherinnen und Audiovisuellen Medien CIMA, den Schauspieler und Regisseur Paco León, die Schauspielerin Yolanda Ramos, die Komikerin Eva Soriano, die Journalistin und Filmverbreiterin Cayetana Guillana én Cuervo, der internationale Produzent und Drehbuchautor Axel Kuschevatzky, der Mitbegründer von FILMIN Jaume Ripoll und der internationale Schauspieler Leonardo Sbaraglia.
Ibicine ist dank der Unterstützung von Inselinstitutionen wie dem Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària und l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany sowie der Unterstützung von Sponsorunternehmen, Mitarbeitern und der Medienverbreitung von Medienpartnern wie IB3, Diario de Ibiza, TEF, Cadena SER und Periódidi möglich Coco de Ibiza. Ihnen, dem leidenschaftlichen Team und den Freiwilligen, die jedes Jahr beitreten, ist es zu verdanken, dass dieses kulturelle Treffen auf Ibiza möglich ist und zu einem unverzichtbaren jährlichen Ereignis für alle Filmfans geworden ist.
TODOS SOMOS DIFERENTES (WIR SIND ALLE UNTERSCHIEDLICH) ist als internationales Filmfestival konzipiert, das audiovisuelle Werke sichtbar machen will, die sich mit Themen im Zusammenhang mit verschiedenen Arten von Behinderungen sowie mit den Rechten von Menschen mit Behinderungen wie Chancengleichheit, soziale Eingliederung, Teilhabe und Barrierefreiheit befassen. In dieser siebten Ausgabe werden aufgrund des globalen Gesundheitsnotstands sowohl das Festival als auch die verschiedenen Aktivitäten virtuell stattfinden.
Ebenso soll die Teilnahme von Organisationen von und für Menschen mit Behinderungen und Bildungseinrichtungen, Künstlern, Arbeitern in der audiovisuellen Welt und Personen, die an der Entwicklung von Filmen interessiert sind, die sich mit diesen Themen befassen, verbessert und gefördert werden.
Nächste Vorführungen:
11. Dezember 2020 → Ulysse, Onet le Château, Frankreich
8. Dezember 2020 → Votiv Kino, Wien, Österreich
26. November 2020 → Le Dôme, Québec, Québec
13.-15. November → Black Box Theatre, Drysdale, Australien
12. November 2020 → Brookes Doc Club, Oxford, Großbritannien
23. September 2020 → 3C, Aix-en-Provence, Frankreich
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„99.media ist eine sorgfältig kuratierte Auswahl an Dokumentarfilmen aus der ganzen Welt, die in außergewöhnliche Leben eintauchen.“ — Rob Alderson, WePresent
99.media ist ein neuartiges Dokumentarfilmfestival: sowohl online als auch im wirklichen Leben.
Es ist eine kostenlose und gemeinnützige Video-Plattform Streaming Dokumentationen in 6 Sprachen (Englisch, Spanisch, Französisch, Portugiesisch, Deutsch und Italienisch) + eine Reihe von Live-Screenings in verschiedenen Städten, in denen unsere Sprachen gesprochen werden.
Unser Ziel ist es, Dokumentarfilme dank Mehrsprachigkeit zu demokratisieren und Filmemachern dabei zu helfen, ein breiteres Publikum und mehr Wirkung zu erzielen.
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„99.media hat eine schöne Kampagne gestartet, um Filme mit der Welt zu teilen. Die Untertitelung meines Films aus Arabisch und Englisch in ein halbes Dutzend Sprachen öffnet die Tür für interkulturelle Auswirkungen in einer Weise, von der ich immer geträumt habe. Ihre Initiative, mächtige Kunstwerke mit der Welt zu teilen, ist eine edle Berufung, und ich habe gesehen, wie mein Film neue Leute erreicht hat. Ich bin dankbar für die Gelegenheit, meinen Film auf ihrer Plattform spielen zu lassen.“
— Matthew K. Firpo, Filmemacher
„99.media hat meinen Dokumentarfilm in 5 weitere Sprachen übersetzt, was letztendlich dazu beiträgt, ein viel breiteres Publikum zu erreichen und weltweit relevant zu werden. Filme werden gemacht, um gesehen zu werden, und ein internationales Publikum wie dieses zu erreichen ist von unschätzbarem Wert“.
— Lukas Schrank, Filmemacher
„Mein kurzer Dokumentarfilm wurde von 99.media in 5 Sprachen übersetzt, was dazu beigetragen hat, dass er viel mehr Belichtung gewinnt und seine globale Reichweite massiv erhöht hat. Ich habe viel Respekt und Vertrauen in das Team, das sich immer professionell und ehrlich mit mir auseinandergesetzt hat und das meiner Meinung nach eine echte Leidenschaft für den Kurzfilm und viel Respekt vor Filmemachern hat.“
— Andy Oxley, Filmemacher
Das Ostia International Film Festival 2025, das jetzt in seiner sechsten Ausgabe stattfindet, fördert, fördert und verbreitet alle Aktivitäten im Zusammenhang mit der Welt des Kinos, unter anderem durch Fernsehen, Streaming, Theater, Internet und soziale Medien.
Zwecke:
in Zusammenarbeit mit öffentlichen und privaten Einrichtungen Förderung und Verbreitung der Kultur-, Film- und Kunstproduktion sowie der audiovisuellen Werke, die jedes Jahr für das Festival eingereicht werden;
organisiert im Rahmen des Festivals Veranstaltungen, Shows, Veranstaltungen und Ausstellungen im audiovisuellen, künstlerischen und kulturellen Bereich auf nationaler und internationaler Ebene;
Zusammenführung und Förderung der Ausbildung von Personen und Künstlern jeden Alters und jeder sozialen Herkunft, die in der kreativen Film- und audiovisuellen Produktion tätig sind;
Schaffen Sie Werke, die mit der Welt des Kinos, der Kunst, der Fotografie und der Kultur im Allgemeinen zu tun haben.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Die neunte Ausgabe des Zinetxiki Zinemaldia - Internationales Filmfestival für Kinder und Jugendliche, organisiert vom Kulturverein Begira Elkartea, findet vom 14. bis 29. Dezember 2024 in Bilbao und anderen baskischen Städten und Gemeinden statt.
Zinetxiki Zinemaldia zielt darauf ab, einem Familienpublikum weltweit hochwertige audiovisuelle Inhalte anzubieten. Durch die Projektion ausgewählter Werke in verschiedenen Wettbewerbskategorien möchte das Festival die audiovisuelle Bildung und die Schaffung eines neuen Publikums fördern.
In einer Zeit, in der Aussehen und Präsentation alles sind, ist das Musikvideo fast so wichtig wie der Song selbst. Die LA Music Video Awards würdigt die besten Musikvideos aus dem vergangenen Jahr.
Die Nominierungen sind bis zum 1. Mai geöffnet. Die Finalisten werden am 18. Mai bekannt gegeben und die Gewinner werden durch eine Kombination aus Brancheninsidern und Fanstimmen bestimmt. Ein roter Teppich, eine Cocktailstunde und eine Preisverleihung finden im Covina Center for the Performing Arts statt.
Das Antakya Film Festival ist ein internationales, wettbewerbsorientiertes Festival. (AFF) ist ein wichtiges Reiseziel auf dem Festivalgelände und wurde von der Sinema Academy als qualifizierendes Festival in allen Filmkategorien anerkannt. Das Antakya Film Festival ist der erste Treffpunkt der internationalen Film- und Medienindustrie in dieser Region.
Ziel ist es, in Antakya ein öffentliches Forum zu bieten, um das öffentliche Interesse an Filmen und der unabhängigen Produktion von Filmen zu fördern. Um weltweit auf Antakya als Kinozentrum aufmerksam zu machen. Förderung der Rechte aller Einwohner von Antakya, Zugang zu den Möglichkeiten des unabhängigen Filmemachens zu erhalten und sie zu erleben, und Förderung künstlerischer Exzellenz und kreativer Freiheit von Künstlern ohne jegliche Kritik.
Im Jahr 2023 präsentierte das Festival 800 Filme, die Arbeiten repräsentieren, die in 45 Ländern gedreht und produziert wurden. Die Veranstaltung bietet abgerundete und für viele karrierefördernde Erfahrungen. Reichen Sie Ihre Arbeit vor Ablauf der Frist ein!
Das Festival richtet sich an und von unabhängigen Filmemachern. Die Organisatoren des Antakya Film Festivals bringen 10 Jahre Festivalerfahrung in diese jährliche Veranstaltung ein. Das Antakya Film Festival akzeptiert Einreichungen in sechs Kategorien: Spielfilm, Dokumentarfilm, Kurzfilm, Kurzdokumentarfilm, Experimental, Kurzstudent und Animation.
Einreichungen sind von Oktober bis September des Jahres möglich, die endgültige Auswahl von über 150 Filmen wird im September bekannt gegeben und das Filmfestival findet im Oktober statt. Ausgewählte Filme in jeder Kategorie können mit mehreren Preisen ausgezeichnet werden. Zusätzlich zu unserem Filmangebot veranstaltet das Festival auch mehrere Filmemacher-Partys und Netzwerkveranstaltungen an Veranstaltungsorten in Antakya und Hatay.
